淺談音樂教學中視唱練耳的應用

楊曉婷

（江蘇省昆山經濟技術開發區包橋小學，江蘇 昆山215300）

“視唱練耳”直白點說就是讓學生們“唱”和“聽”。從《中國好聲音》和《我是歌手》真人秀節目的發展現狀可以看出，不論是草根業余歌手，還是歌壇實力唱將，都開始關注音樂表達的原創性元素。而這種自編、自唱的歌曲，除去對音樂律動的獨特感受以外，還需要對曲譜知識有足夠了解，也就是說大眾音樂舞臺在單純地追求視聽沖擊以后，開始逐漸回歸到對“視唱練耳”基礎性環節的重視層面上來。專業和業余在歌曲唱功上、歌詞撰寫上、音樂編曲上都能被無意識地放大，從而影響歌唱選手的最終成績。

一、視唱練耳如何作用于音樂教學

視唱練耳是學習音樂的基礎，對于一切從事音樂方面工作的人來說，無論是學還是教，無論是入門、學習、表達，還是器樂練習、演奏，它都是學習音樂的人必須掌握的基本技能。歌唱教學擔負著培養學生音樂審美素養，發掘學生的音樂創造性思維潛能，使他們深刻認識并熟練掌握各類音樂元素特征、音樂表現要素和音樂表現規律的特性。同時，還應最大限度增強學生的音樂感知能力和音樂表現能力，提高他們對音樂的理解力、審美能力以及駕馭音樂元素的綜合能力。如《我是歌手》第三季中改編的經典歌曲《小芳》，歌詞上沒有任何變化，在曲調上增加了現代化的時尚元素，柔情似水的抒情歌曲變得情緒激昂，撕心裂肺、山崩地裂的音符律動表達了歌手對“小芳”的同情與尊重。正是由于歌手在視唱練耳上具備深厚的功底，在經典歌曲的改編上才能獲得如此大的情感共鳴，最大限度地表達了歌手對這首歌曲的自我感知。

視唱練耳在提高學生藝術創造力和音樂表現力上具有重要的作用。單純地面對文字歌詞或是音樂符號，是沒辦法從中感知音樂美感的。如南唐后主李煜的《虞美人》，詩詞字面意思哀怨傷感，語言表達極富情感色彩和文學藝術張力，但它的創作回歸到那個時代，這首作品其實是應該被唱出來的。只因年代久遠，歌詞繼承保留了下來，曲譜意外遺失，缺少了音樂藝術上的視聽美感。鄧麗君和王菲都演唱過蘇軾名作《水調歌頭》，在已有歌詞的基礎上通過創作性譜曲，在音色、音域、發聲的位置、換聲的處理上融入個人的演唱特點，使這首歌曲成為經久不衰的經典歌曲之一。視唱練耳是進行個人音樂藝術創作型表達的基礎，對于矯正學生音樂學習的偏差，發揮學生在音樂藝術層面獨特的表現力，具有重要意義。

二、視唱練耳在音樂教學中的使用方式

1.以示范教學為基礎。視唱練耳的理論教材主要介紹了一個升降調號以內的大、小、純音程，大、小三和弦原位及第一轉位，自然大調、三種小調和五聲調式，二、三、四拍子，平均型、附點型、簡單切分音節奏等知識。課程示范講解基本分四部分進行：聽辨音高（音級、音程、和弦），節拍與節奏；聽唱、聽寫旋律與樂曲特征分析；視唱。視唱練耳的基礎理論學習和理解，高低音節點的切換技巧，在整個音樂創作過程中都是最“源泉”性的知識。

當前網絡上很多半路出道的音樂藝人或者網絡歌手，在視唱練耳基本知識欠缺的情況下就自我標榜為“創作型歌手”，這樣的音樂道路終究是不長久的。2012年《中國好聲音》第一季冠軍梁博，畢業于吉林藝術學院流行音樂學院，音樂基礎功底扎實渾厚，理論實踐成績優異。而止步十六強的丁丁，除了一首翻唱的《愛要坦蕩蕩》震撼視聽以后，非科班出身的她，在音樂道路上再無過多建樹。實力上的差距，從根基上就能體現出來，如此，音樂根基的重要性地位，在這現代化的草根舞臺上被淋漓盡致地放大解讀出來。在視唱練耳的教學上，遵循效果最佳的“示范教學法”，教師邊示范邊講解，將音樂基礎知識傳遞給學生。

2.以創作教學為輔助。如果示范教學是基礎，那么創作教學就是在基礎牢固的前提下進行音樂藝術的升華。學生在掌握和理解音符、音階、音色、音域知識的情況下，可以將所領悟到的音樂元素常識性地進行自我組合、編排，以期創作出具有個人特色的音樂作品。創作性教學要從改編開始，就像美術繪畫在進行自我創作之前會做必要的作品臨摹，以達到將創作技巧融會貫通的地步。改編作品達到一定高度后就可以嘗試進行自我創作，自我創作離不開基礎元素，教師在判讀學生沒有實際掌握視唱練耳知識的情況下，需要引導學生優先回歸到基礎層面。

綜上知，完整的音樂作品創作離不開深厚的視唱練耳功底，“業精于勤，荒于嬉”，視唱練耳是音樂學習的開端，構建牢固的基礎并非一日一時之功，需要長年累月地堅持練習。投入足夠的興趣外加少許的天分，就能在音樂舞臺上綻放出自己的光彩。