讓孩子在快樂中感受音樂—淺析四平市幼兒園對奧爾夫音樂課程的開發利用

呂 爽

（吉林師范大學教育科學學院，吉林四平 136000）

引 言

如今，世界音樂教育領域應用最廣泛、影響最深遠的三大音樂教育體系分別是以音樂教育家達爾克羅茲、柯達伊、奧爾夫命名的三種音樂教育法[1]。其中奧爾夫音樂體系是由德國著名音樂教育家、作曲家、兒童音樂教育家卡爾·奧爾夫(Carl Orff,1895—1982)創立的，被眾多國家廣泛應用。我國教育工作者自20世紀80年代始對奧爾夫音樂教育體系展開學習研究和開發利用，取得了顯著的效果。在新時期，學前教育工作者對學前兒童音樂教育教學目標進行了梳理，對奧爾夫音樂教育體系在幼兒園音樂教學中的應用展開深入研究。

一、教學目標上的思考

在學前兒童音樂教育中，教育的最終目的是育人，作為音樂教師，不應把音樂知識教學作為目標，而應將學生培養成具有想象力、創造力、懂得享受音樂和生活的人[2]。在奧爾夫教學法里，音樂只是媒介和手段，育人才是目的。“為了一切孩子的音樂，為了終身的音樂教育”是奧爾夫始終堅持的核心教育理念原則。圍繞這一核心理念，新時期的學前兒童音樂教育應讓孩子在輕松快樂中自由成長，為孩子成就終身的藝術修養打下基礎。學前教育工作者要從思想上突破傳統思維模式的限制，以尊重孩子的情緒體驗為基礎，啟發孩子在音樂教學活動中去發現和感受客觀世界中的“美”。審美感知、審美體驗是審美想象和審美創造的基礎，學前兒童音樂教育應該以讓孩子在輕松愉快的氛圍中感受音樂藝術和客觀生活中的美為根本出發點，為兒童的全面發展引導方向。

二、教學內容上的借鑒

音樂起源于自然本真的原始力量，這種原始性體現在奧爾夫音樂教育體系的思想理念層面。同時，其教學內容也體現出“原本性”實踐原則，強調一切從孩子出發，選擇最符合孩子天性的民歌、童謠、諺語等教學素材。奧爾夫音樂教育的主要內容有聽力開發訓練、節奏感知訓練、身體律動訓練、打擊樂器演奏訓練、語言學習和創造性能力培養等多方面。所有的教學內容都圍繞使孩子的情感體驗而展開，教師循序引導，尊重學生的主體性，師生共同進行創造性音樂活動，以此培養孩子的審美想象和審美創造能力。奧爾夫音樂教育體系的內容體現出孩子對音樂的學習重點不是掌握高深的音樂技能，而是重在通過各種本能訓練開發人的潛能。奧爾夫音樂教育體系是音樂的啟蒙，是學習其他音樂的基礎。奧爾夫音樂教育體系打破了科學的系統性，擺脫了科學對音樂的桎梏，更有利于孩子的健康發展。學前兒童音樂教學活動設計要始終堅持從孩子的天性出發，合理利用民族文化資源，充分體現音樂素材的民族性特點。對本土成長的學前兒童來說，地域特點鮮明的民族民間音樂歌謠有著極大的吸引力，因為民族民間音樂作品的歌詞和曲調往往來源于生活，通俗幽默、貼近生活，更適合學前兒童學習。另外，區角游戲活動和小舞臺的設計在新時期幼兒園音樂教育中必不可少。孩子可以通過活動中的積累，反復對藝術形象進行多維度、深層次的表現和創造。

三、教學方法上的指導

奧爾夫音樂教育體系在實踐過程中以“元素性”教學為基礎，通過簡單的節奏、五聲音階、常用大小調等最自然的方法對孩子進行音樂啟蒙教育，主張在潛移默化中改善孩子的聽覺、記憶力。這有助于豐富孩子的生活經驗和情緒體驗。我們要培養學生感受音樂、表現音樂的能力，更重要的是培養他們學習、生活的能力，讓他們喜歡音樂、享受音樂。在實際課堂教學活動開展過程中，學前教育工作者借鑒和應用的教學方法應遵守以下幾個基本原則。

（一）綜合性原則

使用多種藝術形式進行綜合性教學，教師可根據課堂客觀條件、活動內容設置、孩子的主觀要求等因素，采用多元化教學方式，如走、跑、跳、唱、畫等，鼓勵孩子進行樂器演奏訓練，從而豐富孩子對音樂形象的情感體驗。

（二）參與性原則

情景故事和音樂游戲創設在學前兒童音_樂教學活動中必不可少。這符合奧爾夫音樂教學法中的參與性原則。在對經典奧爾夫打擊樂活動《鞋匠之舞》進行教學設計時，教師可將兩種方式有效結合，通過情景故事設計，讓孩子了解到不同打擊樂器的名稱、發聲原理和演奏方法，在故事中貫穿音樂游戲，將樂器、情境和游戲巧妙結合，讓所有孩子都參與其中。無論運用哪一種樂器，表演哪一種鞋匠的工作狀態，都會給孩子帶來快樂的體驗。

（三）創造性原則

生活經驗的不足成全了孩子驚人的藝術創造能力，每個孩子都是天生的藝術家，他們對任何事物都有著屬于自己的認知經驗和想象理解。在學前兒童音樂教學活動中，只要創設安全舒適的學習環境和氛圍，孩子便能隨時隨地進行音樂創造。教師應針對這一特性，為孩子提供提升創造力的空間與機會。通過簡單的創造性演唱或演奏，能讓孩子體驗藝術、感受藝術，提升自己的學習興趣和自信心，也可以為其后期藝術專業學習奠定良好基礎。

結 語

音樂教學對學前兒童的個人藝術感受能力和終身藝術素質養成有著十分重要的作用和意義。成功的音樂教育應該注重對兒童音樂靈感和創造力的培養。因此，學前兒童音樂教育應結合歌唱、韻律、舞蹈、節奏、音樂欣賞等多種形式，提升孩子對音樂的學習興趣。與傳統教育方式相比，奧爾夫音樂教學更能體現我國在素質教育對幼兒“全面發展”的要求。學前教育工作者應盡可能地提升自身素養，完善自身對音樂藝術的熱情和美好感受，進一步提升幼兒園的音樂教學質量。奧爾夫音樂教學法以其先進、獨特的教學理念和方法，以孩子為中心，以“游戲”方式來培養孩子的音樂興趣和音樂感覺，激發孩子的創造性思維。奧爾夫音樂教學法能有效提高我國幼兒園音樂教學的實踐性，為學前兒童音樂教育發展的創新提供有利依據。相信通過借鑒和開發利用這一先進教學模式，一定能夠促進我國學前兒童音樂教學水平的提高和發展。