論一首鋼琴新作品應該先做什么

陳乃嘉

摘要：良好的練琴方法，是打開進步大門的“金鑰匙”，練琴方法的正確與否決定練琴的效率。因此，我們在學習鋼琴作品的時候，要先做好充分的準備工作，才能事半功倍。

關鍵詞：鋼琴 新作品

俗話說“萬事開頭難”，鋼琴作品的演奏也是一個道理，一首新的作品，如何演繹？怎樣演繹？以何種感情演繹？這一個個問題，需要我們在足夠熟悉作品時，才可以體會到其中的奧秘。因此，彈奏前的準備工作是一個必不可少的環(huán)節(jié)。我們可以嘗試從以下幾個方面入手：

1.從標題來分析是一種最簡單方法

好多同學一拿到新曲子馬上就到琴上去彈，這是不恰當的，對于初學者應該先看一看標題，心里先要有一個預示的音樂形象，比如《打夯歌》，同學們一看標題就知道是與勞動有關的，有穩(wěn)定的節(jié)奏，有特點的重音，音樂形象也就出來了，客觀上中國作品同學們是很容易感受到的，不管是民歌、戲曲改編的還是新創(chuàng)作的.學生接受理解起來都要容易一些。

2.了解作品的相關背景知識

在研究一首新的作品時，首先應當了解那位作曲家的什么體裁的音樂作品，然后了解作品的創(chuàng)作年代、當時的時代背景與作者身處的社會環(huán)境.以及在音樂發(fā)展史上這位作曲家所屬的流派及個人風格。還要清楚作品在作曲家創(chuàng)作生涯中哪個時期的作品，在創(chuàng)作手法和表現風格上有什么特點。

3.學會傾聽音樂

現在的音響資料是很多的，可以說只要你想找.十之八九都找得到。有音響資料先聽一聽，會給學新曲帶來更容易上路的感覺。

4.分析曲式結構

確立全曲的高潮所在，弄清音樂的走向，風情主題副題的發(fā)展連接，仔細閱讀譜面的所有相關標記.如表情符號、速度標記、調性、分句、踏板標標記、裝飾音標標記和反復記號等等。

5.確定演奏速度

很多時候，作曲家標出的快速急板、快板的速度是匪夷所思的.除了個別天賦過人的鋼琴家，大多數的學生根本無法達到要求。那么在某些情況下無論是出于技術上的困難還是藝術表現個性上的考慮，但只能在不影響作品基本風貌的前提下稍作調整。

6.確立音樂風格

每首作品都有獨有的音樂風格，如何把握呢？可以通過對作品的研讀來確定。首先作品的年代和作者所屬的流派來確定，其次作品采用的音樂體裁也為我們了解作品的基本風格提供了大的框架。明確了作品的音樂風格就可以進一步研究和設計整首作品的表達方式。

7.設計研究整體布局

任何一首音樂作品不是孤立的音樂片段，而是相互關聯并有整體布局和構思的。找出并充分表達一個作品的高潮和與之相關的對比段落，是使一首作品充滿表現力并引人入勝的關鍵所在。

8.踏板的設計

踏板的運用和發(fā)揮在很多版本上沒有標記，這也需要教師在事先做好充分的研究和分析才設計出的，要充分考慮到作曲家的創(chuàng)作理念，認真把握作品的音樂風格和內涵.才能設計出合適的踏板運用方式。

9.指法的設計

指法的設計也是鋼琴者仔細考慮的重要環(huán)節(jié)，合理的指法設計不僅能夠使演奏者得到事半功倍的益處，也能在必要時起到加強訓練、克服技術難點的作用。

10.對裝飾音的詮釋

國內，對裝飾音的詮釋落在了鋼琴教師的頭上，像巴洛克時期記譜法還算完整，鋼琴演奏中還保留著相當的即興成分，對各種裝飾音的詮釋出入很大，各種版本之間也相互矛盾。

11.對色彩的選擇

確定每一首作品中所需要不同音色，是譜面標記上不能完全提供的，這就需要教師具有敏銳的藝術直覺和判斷力以及藝術想象空間。如維也納古典樂派，貝多芬奏鳴曲中那些噴薄而出的熱情和力量就有別于海頓奏鳴曲中的雄渾陽剛。與李斯特的奔放不羈更是大相徑庭。如何判斷色彩，要靠平時大量的音樂欣賞和藝術修養(yǎng)來積累。

以上是拿到一首新作品的部分準備工作。準備工作做得好，才能對彈奏有很大的幫助。在準備工作完成了之后，我們要怎么練習。無非是兩種：分手練琴與雙手合練。在這個階段，最重要的就是保證練琴時間。彈鋼琴是技術活，技術活就服從熟能生巧的原則，很顯然只有保證練琴時間，才可能將練琴的方法付諸練習實踐。對初學的學生來說練琴時間最好能每天固定，在中午、課外活動、晚自習以及平時的自習課中都可以安排時間練習，在周六周日實際上應該安排更多的時間練琴，每天最低不可以低于一個小時，而且是認真投入的。如果低于這個時間，那么鋼琴的進步是很難保證的，對于程度深一點的同學來說，時間還會用得更多，“逆水行舟，不進則退”學習鋼琴同樣是這個道理。

以上是對新學一首鋼琴曲的幾條溫馨提示，實際練習情況會復雜得多，學生來自不同的啟蒙老師，對音樂的理解也有很大的差異，個人生理條件也不一樣，對音樂的理解也有很大的差異，對老師講解的語言理解程度也不同。所以每位同學會有自己的長處和不足.應該考慮的是怎樣克服自身的缺點、發(fā)揚自身的優(yōu)點使自己的學琴效果更好，怎樣才能在同樣時間內練琴獲得更好的練習效果，是每位學鋼琴的學生都要思考和實踐的。總的來說.只有保持嚴謹的學習態(tài)度，使用合理的學習方法才能使我們做事的效益更高。

初學新鋼琴曲的美好感受是令人興奮的，但只有用科學的學習方法嚴格要求自己，用心練琴，用心體會，才能把音樂這幢流動的建筑建造起來。也只有我們細心的雕琢，才能使這幢流動的建筑更加美麗。