Philipp Ziegler：今日未來館開辟了一條通往未來的新道路

張瑜洋

Philipp Ziegler是一名藝術史學者和策展人，目前是德國ZKM美術館策展部總監。他曾在ZKM和Otto Piene等地策劃大量展覽，例如：能源領域（2013）、進化（2015）、Armin Linke、無法被看到的（2015）、混合層（2017）等。2010年，他曾參與《斯蒂芬沃爾特：藝術、社會、反饋》一書的編輯和發行。

東方藝術·大家：請介紹下”今日未來館”的學術定位和項目性質？

Philipp Ziegler：今日美術館的“今日未來館”，是藝術家通過新媒體藝術，為我們開辟的一條通往未來的新道路。

東方藝術·大家：“今日未來館”項目與當下諸多新媒體藝術項目有什么不同？

Philipp Ziegler：此屆“今日未來館”的主題是“.zip”，主要是針對格式的討論。目前我們正處在一個高速發展的社會，科技發達，信息流通快捷，人們之間的交流越來越密切，生活也越來越便捷。大數據就是這個高科技時代的產物。然而大數據更加注重整體，反而易于忽視個人的特點，因此個人常常會被埋沒在整體里。而.zip對每個人都提出了格式的問題，通過對不同格式的討論，可以看到每個個體的多樣性，進而告訴我們未來可以有很多種格式。

東方藝術·大家：與商業品牌的合作，是否會給藝術帶來一些不一樣的思路或概念？具體體現在哪些方面呢？

Philipp Ziegler：和商業品牌合作，不僅可以帶來一定的資金，更多的是可以帶來諸多思想的交流，并且可以將藝術思想和商業的傳播性有效地結合在一起。藝術在很長的歷史里，一直在和不同的領域進行合作，例如科學，在和其他領域合作的過程中，都會對藝術自身的發展產生影響，和商業的合作大概也是這種類別關系。

美國六七十年代就有專門培養藝術家利用一些科技手段進行新創作的項目。當時這個項目的負責人就解釋了藝術家是如何和工程師進行合作的。在他看來：工程師是藝術家多出來的一只手臂，科學家是藝術家多出來的一個大腦，藝術家是工程師多出來的一雙眼睛。

東方藝術·大家：你怎樣理解“未來”這個概念？

Philipp Ziegler：我不是一位預言家，所以我不知道未來到底會怎么樣，但是我覺得未來的藝術肯定是會建立在科技發展的基礎之上。

隨著全球變暖，空氣污染等問題的出現，我們已經沒有辦法退回到原始的狀態，也不可能退回到工業革命之前。面對現在諸多的問題，就需要我們用新的理念去處理，在這個過程中，藝術家就顯得尤為重要。在藝術家與工程師、科學家合作的過程中，會產生新的觀念、新的思路和新的處理事物的方法。

東方藝術·大家：你認為藝術的未來必然是新媒體和數字化創作嗎？

Philipp Ziegler：這種新形式肯定存在，也是肯定必要的。顯然繪畫這種形式還會存在，但是傳統的藝術形式和新藝術形式思想是分不開的。現如今，藝術家們都浸沒在新媒體的環境里，他們在創作的過程中也會受到這種新藝術形式的影響。新媒體不管是作為一種藝術形式，還是作為其他藝術形式的輔助都是有必要的。

東方藝術·大家：新媒體在不久的將來會有怎樣的占比？

Philipp Ziegler：新媒體現在是一個正在發展的藝術方式，就算現在的藝術市場更加注重架上繪畫，但隨著新媒體藝術的不斷發展，藝術市場也會隨之改變。

每一位藝術家基本上都可以算是新媒體藝術家，因為所有人都會與新媒體打交道，所以現在理論上有一個新的分支叫做“新新媒體”，這個新的分支是從新媒體中單獨分出來的。我覺得目前還是存在“新新媒體”的，這些藝術家更熟悉媒介知識，像如何編程、寫代碼等等，他們預想的未來會對我們當下消費者的生活產生更大的影響。

東方藝術·大家：你如何看待傳統與未來？

Philipp Ziegler：如果將新媒體放在很長的一段時間線內來看，現在的新媒體，將來也會變成舊媒體。

目前發展很快的是VR技術和機器人技術，再過兩年可能會有其他技術產生，會進一步影響我們對個體的理解，從而形成更新的討論。

東方藝術·大家：在關于藝術未來的探索方面，你認為今日美術館在之后的項目中還應做出哪些方面的嘗試？

Philipp Ziegler：本屆“今日未來館”的主題是“.zip”，旨在討論社會中人的個性和主體性的關系，下一期可以討論社會所帶來的環境問題，政治問題，社會問題等。

東方藝術·大家：放在國際化的大背景中，你如何看待“今日未來館”？

Philipp Ziegler：“今日未來館”可能會給國際觀眾帶來中國在發展中的新媒體的理念，也是在向他們展現我們在利用新媒體所探討的一些問題。