做出優秀的Scrarch互動藝術類作品

陳珊

為響應國務院大力發展人工智能產業、在中小學大力推廣編程教育的號召，中國科協青少年科技中心和中國青少年科技輔導員協會共同主辦了2017年全國青少年創意編程展評活動，全國各地的中小學生紛紛踴躍參與。在孩子們提交的超過4 000份優秀創意編程作品中，互動藝術類作品數量排名第二，僅次于互動游戲。青少年偏愛互動游戲類作品比較容易理解，為什么互動藝術類作品也會如此受到青睞呢？優秀的互動藝術類作品又是怎么創造出來的呢？今天我們一起來探討一下。

什么是互動藝術類作品

展評活動要求里指出，互動藝術類作品是引入繪畫、錄音、攝影等多媒體手段，通過新媒體互動手法實現音樂、美術方面的創意展示。由上述要求中可以看出，互動藝術重點強調通過多媒體手段進行藝術表達，并且最好可以提供良好的沉浸式互動體驗，達到情感上的共鳴。

現實生活中有很多互動藝術作品是利用計算機或電子技術創作出具有美感和藝術性的視聽效果，并允許參與者自主操作或者參與到作品的體驗甚至是創作中去。在2008年北京奧運會開幕式上有很多讓人嘆為觀止的互動藝術作品，比如由運動員腳印踩出的“彩虹”中國山水畫，還有體操王子李寧“飛天點火”的盛況，都讓人記憶猶新，足見互動藝術的魅力。

得益于Scratch的強大功能，愛好者可以用Scratch創作出形式豐富多樣的作品，并且可以通過鼠標、鍵盤、聲音、攝像頭多種方式與作品互動，從而創作出優秀的互動藝術類作品。舉一個簡單又好玩的Scratch互動藝術類作品案例，如圖1所示。

這是一個類似神奇畫筆的作品。在這個作品里，一個不停變換顏色的角色會跟隨鼠標的移動而移動，同時會有左右擺動效果，并且每隔很短的時間就會留下一個印章，形成一個彩色的運動軌跡，最終形成色彩斑斕的圖案。在操作過程中，按下空格鍵還可以變換角色，這樣每個玩家都可以畫出獨一無二的富有藝術的畫作。這個作品里既有鼠標的互動操作，也有很強的藝術感，還頗具趣味性。

互動藝術類作品的三個維度

在2017年的互動藝術類參評作品里我們看到了各種類型的作品，如動畫故事、賀卡、MV、電子相冊、藝術繪圖等，其中不乏一些主題新穎、精致度高、藝術性強、互動感好的作品。但是有些作品并沒有體現出互動藝術的特點，缺乏合理的互動，也沒有輔以音樂、配音這些多媒體元素，很難在眾多參評作品中脫穎而出，甚至可以說是并沒有滿足互動藝術類作品的基本要求。那么，一個好的互動藝術作品應該具備哪些要素呢？怎樣能讓自己創作出的互動藝術類作品在眾多參評作品中脫穎而出呢？

總結下來，同學們需要關注作品的藝術審美、互動體驗、主題思想三個維度。下面，我們通過分析一些作品案例探討一下這三個維度。

藝術審美

因為是互動藝術類，藝術審美這一項占據了非常大的比重。雖然藝術是一個較為寬泛的話題，每個人都有自己的審美，但是參賽作品的審美應該符合大眾口味，而不能只具有小眾特色。我們可以從構圖、色調、統一性和整體性這幾個方面考慮。

構圖，簡單地可以理解為角色的大小、位置、行動路徑、動作等是否舒適合理，與背景是否協調。色調則可以理解為色彩的搭配，合適的色彩搭配可以表現特定的場景、情緒或者感覺。比如，紅色常用在過年的時候，紅紅火火比較喜慶，給人溫暖的感覺；藍色則比較冷，讓人聯想到遼闊的海洋；黑色很多時候會帶有一份神秘的色彩。統一性則比較簡單，就是各個角色和背景的風格是否一致。最后就是整體性，每個角色設置、背景選擇、色調搭配，是否都是為想要表達的主題服務。

藝術感是個多方位的體驗，僅靠畫面精美還不夠打動觀眾，我們還可以配上適合作品意境的音樂，烘托氣氛，讓觀眾沉浸到相應的氛圍之中，全身心地體驗到作品的藝術性。

作品《黃鶴樓》（圖2）在意境和風格上都比較統一，構圖和配色協調，整體性非常好。制作也很精細，詩句、白云、綠洲在水中的倒影、仙鶴全部以動畫形式展現，配以朗讀和悠遠的背景音樂，給人身臨其境的享受。

再看作品《雪花玻璃球》（圖3），這是個模擬的雪花玻璃球。在晶瑩剔透的玻璃球中，經過精心設計，雪花美輪美奐，與此同時優美舒緩的音樂響起，整個人的心情都跟著放松下來，思緒仿佛飄到了很久以前圣誕節的夜晚。

以上2個作品在藝術審美方面都非常不錯，但美中不足的是都缺少了互動部分。不過，也非常不建議為了互動而互動，有時候作品本身并不需要互動，生加上去反倒會破壞作品的感覺，畫蛇添足是非常不可取的。

藝術審美能力不是一蹴而就的事情，平時還需要多觀察。首先培養自己的審美能力，然后再多思考，爭取能說出為什么好和為什么不好。通過持續的練習，審美水平就能不斷精進。如果前期對自己的藝術創造力沒那么有信心，至少要保證對作品是經過多輪認真打磨的，作品首先做到精致，這很重要。

互動體驗

互動藝術類作品自然不能少了互動。互動的方式很多，常見的鼠標、鍵盤、聲音甚至是攝像頭都可以用于作品的互動媒介，而需要重點思考的是如何將這些常見的輸入方式有效地切入到作品中去。

如果只是簡單地用鼠標點擊或是用按鍵的觸發是不會抓住大家的注意力的，需要思考如何巧妙運用。舉個例子，古箏是一件大家相對比較熟悉的樂器，一般制作有關古箏的作品，簡單的互動會通過按鍵形式觸發音階；稍微用心一點會在舞臺上繪制獨立的弦作為角色，用鼠標點擊觸發音階。這都是大家容易想到的。同樣還是古箏，同樣還是繪制獨立的弦作為角色，如果利用攝像頭的動作檢測作為觸發，是不是就會讓人眼前一亮、耳目一新呢？

除了思考新穎的交互方式，互動的參與感也很重要。如果觀眾的互動參與可以得到實時反饋，或者產生一些有趣的效果，那么用戶參與互動的積極性就大大增強。

作品《音樂噴泉》（圖4）的背景音樂是男高音Andrea Bocelli的歌聲，從下方水池中噴出的水會跟隨鼠標的位置而左右高低變化。鼠標向上移動，水柱也會噴高；鼠標向下移動，水柱會變低；左右移動鼠標，水柱也會隨之左右擺動，水柱落下的效果也像現實的音樂噴泉一樣逼真。太有趣了，不是嗎？真讓人忍不住拿著鼠標多玩一會兒。

作品《萬花尺》（圖5）模擬了老一輩人小時候很愛玩的萬花尺。玩法就是將一個小齒輪（圖中的黑色小國）內嵌在一個鏤空的大齒輪里（圖中的灰色大圈），齒輪咬合。在小齒輪上有些小孔（圖中的紅色或者藍色點），將筆頭插入到小孔后轉動小齒輪，就可以在紙上畫出藝術圖案了！而且觀眾選擇的小孔點的個數和位置不同，每次畫出的圖案也都不一樣，這種互動體驗感是不是很奇妙呢？

主題思想

很多互動藝術類作品的設計核心在于創意，而有些動畫故事作品則是重點突出了主題思想的設計。如何讓自己的動畫故事作品脫穎而出，首先要在主題選擇上有自己的思考。選擇主題的時候，它是否能夠獲得別人的共鳴，是否能夠引發別人的興趣，能否抓住當時的熱點，都是簡單、好用的衡量指標。

一個故事的主題是否有創新、立意是否夠高，在一定程度上反應了作者是否善于觀察身邊發生的事情，是否會獨立思考，并將這些思考轉化為行動，解決一個問題或者宣揚一種行為。而這些都是創作者態度和價值觀的表現。

作品《懂你》（圖6）講述了作者總是被媽媽督促學習吹葫蘆絲，產生了逆反心理。一次又被媽媽催促，而且媽媽說了比較重的話，他一氣之下就砸了家里的花瓶，還暈倒了。醒來后，他發現媽媽給他留了個紙條向他道歉，承認自己態度不好。他意識到其實媽媽督促他學習是希望他能養成獨立自主的能力后，主動跟媽媽和好了。作品的最后，作者對媽媽說：“這次我終于懂你了。”媽媽對他說：“這次你終于懂我了！”扣回主題。整個作品的主題思想非常明確，很真實地反應出了小朋友在成長過程中的逆反心理，而小朋友最后能體會到媽媽的良苦用心，讓作品主題得到升華，體現了小朋友的成長，也表現出了母子情深，讓人動容。

作品《不低頭的一天》（圖7）則是用精美動畫的形式表現了現代社會人人都時時刻刻低頭看手機的現象。作品中走路看手機會撞到電線桿或者掉到陰井里，而且看久了手機還導致視力下降，所以作品里作者決定一天都要遠離手機，過“不低頭的一天”。之后觀眾可以在幾個場景和環節中幫助作者選擇遠離手機，多運動，甚至是勸導老爸不要總是看手機。最后作者發起倡議“手機是人類的工具，不是人類的主人”。這個作品原創性和美觀度都不錯，關鍵是加入了自己的思考，立意比較高——通過觀察發現生活中的問題，并通過作品的形式發出不做“低頭族”的倡議。通過作品的互動將觀眾拉入到情節之中，讓觀眾潛移默化地接受健康生活的倡議，非常有實際意義。

總結

互動藝術類作品形式多樣，動畫故事、MV、賀卡、電子畫冊、電子仿真都可以包含在內。但是要真正做出一個好的互動藝術類作品并非易事。建議大家多對藝術審美、互動體驗、主題思想進行思考和推敲。尤其是作品創意和藝術審美方面，需要長期積累和刻意訓練。希望大家可以不斷進步，創作出優秀的互動藝術類作品，展現出互動藝術的魅力。