論聲樂演唱中的審美想象與情感表現

崔曉丹

聲樂演唱是一門特殊的藝術活動，隨著聲樂演唱藝術的發展，審美想象與情感表達在聲樂演唱中的作用越來越被關注，漸漸成為評判演唱是否成功的關鍵。以聲傳情，以情感人，只有聲、情完美結合，演唱者才能獲得與聽眾的心靈共鳴，才能使聲樂演唱富有永恒的藝術魅力。本文重點分析了審美想象與情感表現在聲樂演唱中的地位及重要性，只有將兩者結合起來并巧妙運用到聲樂演唱中，才能創造出聲樂演唱藝術的經典。

聲樂是一門綜合藝術，是人類用以表現內心情感的一種方式。聲樂藝術通過人的聲音以及表演等來表現人的情感，展示人的內心世界。因此，演唱者的心理狀態必然成為其聲音狀態的重要內在基礎。在整個演唱藝術活動過程中，演唱者的審美想象與情感表現二者始終貫穿其中，共同致力于提升聲樂演唱的感染力。

一、審美想象在聲樂演唱中的作用

聲樂演唱是通過聲音表達思想情感的一種藝術形式，其本質是演唱者對于作品進行二次創作的過程。對于演唱者來說，每個人的經歷不同、感受不同、文化素養不同，對于作品的理解不同；對于歌曲而言，每首曲的創作背景與情感訴求不同。所以，聲樂演唱者需要具備一定的想象力、理解力和記憶力，積極展開想象，琢磨清楚歌曲的意境與思想訴求，把歌曲要表現的意境與情感表達出來。

通常而言，聲樂藝術作品具有十分豐富的藝術形象，可以想象的空間非常大，這恰恰給了聲樂演唱者二次創作的機會與空間。審美想象表現在諸如氣息運用、咬字吐詞、演唱狀態等方面，貫穿于演唱者二次創作的全過程，也是其心理因素的全部投入。經過二次創作過程這一嚴格的考驗，聲樂演唱者才能將聲樂藝術更加生動、形象地表達出來，創作的作品才稱得上藝術佳作，甚至是經典之作。

以流行音樂《夢里水鄉》為例，這是洛兵作詞、周笛作曲、江珊演唱的歌曲，當年，江珊一曲終結，掌聲經久不息，此曲一時風靡如潮，一直傳唱到現在，獲獎無數。在為數不多的有江南民族旋律的歌曲中，洛兵的《夢里水鄉》描述的意境非常優美與浪漫，“看那青山蕩漾在水上，看那晚霞吻著夕陽”，這恰是年輕男女憧憬的幸福情景，不是嗎？但僅有詞的意境美并不足夠，更重要的是如何把這種美表現出來。而江珊很用心地做到了。她想象自己漫步在江南的古鎮，心里滿是歡欣與甜蜜的幸福，在悠揚的旋律中，她用自己溫婉輕柔的聲音，像在用心訴說一個美麗的故事，把聽眾也帶入了一個風情萬種的江南小鎮，帶入了美妙的青春年華，達到了與聽眾情感上的共鳴。

所以，審美想象是演唱者與聽眾對音樂藝術的態度和體驗，對于提升演唱者演繹作品的能力至關重要。一個優秀的演唱者一定具有豐富、深刻的想象力，并能夠激發出聽眾的想象力，只有展開豐富的想象，淋漓盡致地表達出作品的意境與內涵，二次創作才算成功，也才能增強演唱的感染力，把藝術的魅力淋漓盡致地表露無遺。

二、情感表現在聲樂演唱中的作用

聲樂演唱是演唱者聲音、技巧與情感表達密切相結合的特殊藝術，其本質內涵在于情達的表達，所謂的“聲情并茂”即是如此。在聲樂演唱中，美妙的歌喉音質、純熟的技巧都是為了表“情”，用“情”增加演唱的感染力。所以，情感表現在聲樂演唱中占據極為重要的位置。

聲樂中的情感表現，一定程度上是判定聲樂演唱者水平高低的標準。音樂本質的功能就是對人的情感進行傳達與表現。一部只有純技巧而無感情的作品，與一部技術稍差、感情充沛的作品，帶給聽眾的感官效果截然不同，反映出來的演唱者的水準自然是不同的。同一首作品，有的演唱者聲音即出，掌聲如雷鳴；有的演唱者唱到半途，聽眾紛紛離場，甚至被扔臭雞蛋，誰高誰低一見分曉。

聲樂演唱中，演唱者慣用呼吸、音色、動作、肢體語言和表情等表現作品的情感，有的作品變化多，需要根據作品的需要時時調節聲音，或高或低，或激昂或低沉，以適時讓聽眾感受到作品的情感千變萬化，體驗聲樂藝術的獨特美與魅力。

譬如，在演唱歌頌祖國大好河山的歌曲時，基調一般都是激昂抒情的，演唱者表現出來的民族自豪感與自信心，仿若使人看到了一幅波瀾壯闊的山河畫卷，在眼前緩緩展開，禁不住也熱心沸騰起來，油然而生出一種思鄉之情、一種愛國情懷，氣度豪邁。

“甜蜜蜜，你笑得甜蜜蜜”，鄧麗君與她的《甜蜜蜜》表現出的又是另一種風格。在演唱中，鄧麗君完美表現了情人甜甜一笑的嬌羞神情，靈巧活潑又不失抒情韻味，將涉足愛河的人因見到心愛的人由衷欣喜，或陶醉于心上人清純笑靨的動人情景惟妙惟肖地表達出來。

這就是聲樂演唱藝術的感染力，用聲音征服聽眾，用情感引發共鳴。

再好的聲音缺少了真情實感，就如沒有血肉的干尸一樣，干癟無神，蒼白無力，更談不上藝術美與藝術的享受了。

每一個天籟般的聲音，都是聲樂演唱者自我體驗與情感的融入與提升，當這種情感宣泄引起聽眾的共鳴，當掌聲、喝彩聲一次次響起，演唱者勢必感受到一種認可、一種成就，勢必受到鼓舞，從而更加忘我地投入聲樂演唱中，這是一個積極的連鎖反應。高潮之處，聽者甚至會跟著一起唱起來，讓整個演唱過程更具感染力，讓歌唱者精神狀態更加飽滿，情感上更加投入。

以聲傳情，以情動人，這就是聲樂演唱藝術的魅力所在，情感的適度表現讓聲樂演唱魅力四射，經典層出不窮。

三、提高審美想象，增強情感表現感染力

任何藝術都是情與美的結合與表現，都要表現美，傳達美。聲樂演唱藝術作為以聲音傳遞情感的藝術，更離不開情感表現與審美想象。情感表現與審美想象在聲樂演唱中是不可分割的兩大組成部分，情感表現需要借助審美想象，審美想象有助于情感表現，二者缺一不可。

聲樂演唱以審美想象為基礎，直接影響演唱者的情感表現。面對一部作品，情感表現并不是故作深情即可，還需要演唱者具備較高的藝術修養與完善的文化知識體系。實際演唱過程中，演唱者首先要感知所要演唱的作品，對作品的詞、曲、風格、背景和主題內涵等進行深入的研究與體會，在此基礎上進行適當的合理聯想，然后在演唱中將這種文化與精神進行更深入、更豐富的審美想象，把演繹出的意境與情感表現給聽眾。這樣經過二次創作的作品最終與聽眾達成共鳴，演唱者的審美想象直接影響了演唱效果及聽眾的感受。

在科技通信發達的當前階段，聲樂演唱者還可借助現代技術提高自己及聽眾的審美想象，增強舞臺效果，增強情感表現感染力。

除了每年的“春晚”，現在各地的演出數不勝數，不論是親臨現場，還是通過電視屏幕，人們都能看到舞臺道具與背景、燈光的廣泛使用，效果相當震撼。對于演唱者與聽眾而言，都有一種身臨其境的真實感，潛在的審美想象就不由自主地被激發出來，人們會跟著旋律一起去感受作品，情感表現也就更加真實自然，更具感染力。所以，聲樂演唱者可以嘗試使用各種舞臺方式，以全面提升審美想象，為聽眾打造一部魅力四射、世代傳承的經

典之作。

總之，無論是流行音樂、民歌、戲曲、歌劇還是美聲，聲樂演唱的本質都是要將聲樂藝術之美傳達給聽眾，給聽眾聽覺上的享受、精神上的滿足。在實際演唱中，演唱者一定要全身心投入，把個人的情感融入作品的意境中，實現完美的聲樂演唱。

聲樂演唱作為一種特殊的藝術表演形式，要求以聲傳情，以情動人，聲樂演唱者注重演唱技巧的同時，必須把重心放在情感表現上，以審美想象為支點，全情投入，更加關注演唱中的情感表現。聲樂演唱中的審美想象，本質上也是為了更加到位地表現情感，帶給聽眾聲情并茂的藝術佳作，一場聲樂視聽盛宴的打造離不開聲樂審美與情感表現。

（河南藝術職業學院）