高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略探索

馬 婧

（淮陰師范學院音樂學院，江蘇 淮安 223300）

由于舞蹈藝術不同于其它藝術形式，它能讓表演者擁有優美的體型和獨特的氣質，許多家長都愿意送自己的孩子去學習舞蹈。高校作為培養學生舞蹈藝術的主要基地，是學生學習舞蹈的重要場所。高校在舞蹈教學過程中需格外注重學生情感表現力的培養，使學生能通過舞蹈將自己的內心世界和意愿以一種無聲的方式淋漓盡致地表現出來，并提升學生的情感表現力和感染力。舞蹈本身含有多重社會元素，它的發展經歷了許多創新和替換，如今已逐漸形成了一種綜合一體化和多樣化的藝術形式。另外，學生情感在舞蹈藝術中的表現猶如舞蹈的靈魂，沒有情感表現力的舞蹈不能讓觀眾在情感上產生共鳴，也與舞蹈的初衷相悖。

一、高校舞蹈教學的現狀

目前，大多數高校都比較重視舞蹈教學中學生動作的規范性和協調性，而忽略了舞蹈動作的優雅和情感表現。舞蹈的情感表現力十分關鍵，當人們穿上民族服裝跳舞時，如果只是將動作連貫地展現出來而沒有表達出民族風的特色就會使舞蹈喪失它應有的感染力和表現力。近些年來，人們對舞蹈的審美評價主要以舞蹈動作的難度大小為標準，這導致大多數學生只注重對舞蹈技術難度的訓練和學習，而忽略了舞蹈中思想情感表達的培養①。舞蹈教師在舞蹈教學過程中不僅需要提升學生的舞感，還必須引導學生對舞蹈作品本身進行深入理解，從而將舞蹈作品的內涵更好地表現出來。

現在很多高校在舞蹈教學過程中過度關注形式教學，而忽略了學生思想情感的培養，這樣的教學會導致學生在舞臺上進行表演時只是單純地完成一系列指定動作，而缺少對舞蹈思想的思考和領悟。由于學生對舞蹈作品的思想情感和意義的理解較少，因此難以使舞蹈具有強烈的情感表現力，這樣的表演因缺乏舞蹈韻味而無法讓觀眾產生共鳴。

二、提高舞蹈教學中學生情感表現力的重要性

（一）提高教學效率

舞蹈是一門注重培養綜合素質的藝術，教師在舞蹈教學過程中提升學生情感表現力有利于提高他們的專業素養，對學生舞蹈技能的加強也有很大幫助，它能讓學生更好更快地理解舞蹈的內涵，學習舞蹈的精髓，從而將舞蹈的靈魂淋漓盡致地展現出來。學生在學習過程中往往具有豐富的情感，培養他們的情感表現力可以讓他們在舞臺上更加自信，這又對舞蹈作品情感感染力的提升有重要意義。②情感表現力能加強學生對舞蹈作品內涵的理解，提升學生的舞蹈技能，提高了課堂教學的效率，增強了學生的舞蹈學習效果。

（二）增加舞臺的表現力

舞臺是一個舞蹈者展現自我的地方，舞臺上情感的表現能讓觀眾產生強烈的共鳴，讓觀眾很容易體會到舞蹈作品所表現的情感和思想。提升學生情感表現力是豐富他們情感和認知的一種方法，舞蹈教師可以通過此方法來教導學生將他們自身的情感與舞蹈動作相結合，以此彰顯出舞蹈藝術的真正魅力。學生對舞蹈作品意義及情感的理解有助于他們在舞臺上更好地將自身技能表現出來，觀眾能通過他們的動作、眼神甚至面部表情體會到舞蹈作品所渲染的情感以及他們自身對舞蹈的詮釋。

（三）體現舞蹈作品內涵

在舞蹈教學過程中提升學生的情感表現力有助于學生掌握和理解舞蹈作品的內涵和它所表達的情感，從而更好地在舞臺上表達自身情感。舞蹈教師教導學生領悟舞蹈作品的情感能幫助他們理解舞蹈藝術的意義，使學生對舞蹈有更深刻的認識，把握舞蹈作品想要傳達的思想感情，對于學生學習舞蹈作品的情感和內涵具有重要作用③。舞蹈藝術是一門通過無聲動作來傳達舞蹈者和舞蹈作品內心世界和內涵的藝術，提高學生在舞蹈中的情感表現力可以更好地展示舞蹈作品所傳達的思想，這對于舞蹈作品內涵的延伸很有幫助。

三、在舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略

（一）提高學生對舞蹈藝術的審美能力

舞蹈本身是一種展現美的藝術，人們主要通過對舞蹈美感的欣賞對舞蹈作品作出評價。舞蹈教師在教學過程中需要注重提升學生的審美能力。學生只有具備了對舞蹈藝術良好的審美能力，才能領悟到不同風格舞蹈作品的美感差異，才能準確地運用舞蹈來表現自己的內心世界。高校在舞蹈教學過程中需要不斷提升學生的審美能力和欣賞能力，這有助于他們領悟的舞蹈魅力，不同的學生會因為對舞蹈藝術的不同審美而表現出不同的舞蹈情感。作為舞蹈教師，在欣賞舞蹈時引導學生積極思考是提升學生自身技能的重要方式。與此同時，教師還應當注重培養學生自身的情感和思維，使他們對情感作品具有更深刻的感悟。教師在課堂上還需要讓學生全身心地投入到舞蹈藝術的學習中，達到忘我境界，這樣更有利于學生審美能力的提升。

（二）提升師生隊伍的整體素質

教師是高校舞蹈教學中的重要引導者，也是學生學習舞蹈的范本。教師的專業素質在舞蹈教學中起著至關重要的作用，由于時代的不斷進步，舞蹈藝術也在不斷發展，教師需要在教導學生的同時不斷學習新的舞蹈知識，提升自身的舞蹈技能和素質，從而更好地將舞蹈技能和情感傳授給學生。舞蹈藝術是集多種技能于一體的藝術，它要求舞者必須具備多種良好素質，所以教師在培養學生專業素質的同時也要注重學生整體素質的提升。

（三）加強學生對舞蹈知識的學習，深化學生對舞蹈藝術的理解

舞蹈藝術是一門比較復雜的藝術，加強學生對舞蹈知識的學習有助于學生更好地理解舞蹈知識，從而將舞蹈作品的情感表現得淋漓盡致。學生正處于學習能力最強的年紀，舞蹈教師可以通過合理的教學方法引導學生認真學習舞蹈藝術的理論知識，使他們在舞蹈實踐過程中加深對理論知識的理解。只有舞者透徹理解舞蹈作品的意義和思想情感，他們才能將舞蹈藝術的情感準確地表達出來，這樣才能讓舞蹈與觀眾產生共鳴，增強舞蹈藝術的感染力并延伸舞蹈藝術的內涵④。正所謂熟能生巧，不斷地學習可以讓學生對舞蹈藝術產生很多新的認識，使他們對舞蹈藝術的理解不斷加深，并在舞蹈知識本身的基礎上提出更多自己的見解和想法，這對于學生提升舞蹈的情感表現力具有重大意義。

（四）培養學生對舞蹈藝術的創新力，鼓勵學生大膽發揮想象力

創新是推動事物發展進步的重要手段，只有在學習過程中不斷探索并提出新的觀點，人們才能取得進步。學生是高校舞蹈教學中的主體，他們的未來發展基本決定了舞蹈藝術的發展，培養他們的創新能力對于舞蹈藝術的創新和進步有著不可或缺的作用。教師在舞蹈教學中既要嚴格，也要寬容，在一些原則性的問題上需要嚴格糾正學生所犯的錯誤，但在學生已經認識到錯誤時教師需要寬容學生并鼓勵他們改正錯誤。這樣的教學方式才有利于培養學生的膽識和信心，使他們不至于在以后的學習過程中對自己的創新思維和想象力感到排斥。提倡學生大膽進行想象對于舞蹈藝術的進步有很大幫助，這也能促使學生提升自身的情感表現力，讓他們積極主動地表現出自己的想法和內心情感。

學無止境，學生的創新能力能幫助他們探索出更好的情感表現方法，使他們用更有效的方法表達舞蹈情感，從而提升他們的舞蹈情感表現力。培養學生的創新力和想象力不僅對情感表現力的提升有一定幫助，而且在促進舞蹈藝術的發展中也起著關鍵作用。

（五）注重學生節奏感的培養，提高學生在舞蹈中的情感表現力

舞蹈和唱歌有一定的相似之處，它們都有比較嚴格的節奏感，而且都注重韻律。節奏感在舞蹈藝術中有著非同尋常的作用，舞蹈是音樂的主要表現形式，它需要以音樂作為思想主體。只有運用音樂的節奏感才能表現出舞蹈藝術的精髓和情感內涵，不同的舞蹈形式所匹配的音樂風格和音樂旋律都是有差異的，這些差異恰好能將不同的舞蹈思想情感和內涵以不同的方式表現出來⑤。一個優秀的舞者善于領會音樂的節奏感，并將音樂的樂感傳遞給其他人，從而共同感受舞蹈藝術所表達的情感和內涵。一般來說，樂感好的學生更善于將舞蹈的情感展現出來，所以教師在教學中注重學生樂感的培養也很重要。

四、結語

情感是舞蹈藝術靈魂的體現，只有表現出情感和內涵的舞蹈才是具有生命力的舞蹈。在高校舞蹈教學中提升學生的情感表現力對于舞蹈藝術內涵的延伸和學生舞蹈技能的發展具有很大幫助，因此，在教學過程中教師需要格外注重學生情感表現力的培養和提高。無論是在提高教師教學效率、延伸舞蹈藝術的內涵還是提升舞臺價值方面，學生的情感表現力都有著不可或缺的作用，所以在教學過程中培養學生節奏感、提高他們的創新能力和增強學生對舞蹈藝術的理解對舞蹈藝術的發展有著至關重要的影響。在舞蹈教學過程中提升學生情感表現力的策略有很多，它們對舞蹈藝術的進步也有一定意義。

注釋：

①李志曉.高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的策略探究[J].大眾文藝:學術版,2016(1):234-235.

②湯燕.高校舞蹈教學中提高學生情感表現力的方法探究[J].課程教育研究,2017(39).

③曹婠.試論如何在大學舞蹈教學中提高學生情感表現力[J].求知導刊,2017(8):102.

④李莎莎.大學舞蹈教學中提高學生情感表現力的方法[J].戲劇之家,2016(19):223.

⑤才讓昂毛.高校舞蹈教學中應如何培養學生的舞蹈表現力[J].山海經,2016(6).