查爾斯·狄更斯《遠大前程》影視化改編

張 平

(北京外國語大學 英語學院，北京 100089；北京電子科技職業學院 基礎學院，北京 100176)

《遠大前程》是英國最偉大的現實主義小說家狄更斯的代表作品之一，該作品將狄更斯對英國社會的認知和態度完美地展示給讀者，引發了無數讀者對19世紀英國封建統治的強烈批判。1946年英國著名導演大衛·里恩在尊重原著人文內涵的基礎上，對這部小說進行了大刀闊斧的改編，讓這部極具批判現實色彩的小說以更加浪漫的形象呈現在觀眾面前，讓觀眾在這部動人心弦和充滿詩意的影片中感受到濃濃的人文意蘊。

一、小說情節的影視化改編

小說《遠大前程》詳細地講述了主人公皮普從被姐姐照顧的孩提時期到成年后海外逃亡生活的種種遭遇，在皮普的人生軌跡中還穿插了艾斯黛拉與哈維西姆等主要人物的生活細節，事無巨細地展示著維多利亞時期人性的變化。

導演大衛·里恩根據電影藝術的特點及現代觀眾的審美需求，對原著的情節進行了影視化改編，讓故事情節更加緊湊，具有時代感。首先，電影對原著的情節進行了緊湊化處理。原著《遠大前程》結構較為復雜，主人公皮普的主要情節和其他人的次要情節混雜在一起，構建起一個龐大的故事系統和矛盾系統。影片《孤星血淚》為了讓故事主題更加清晰，導演在影片中僅保留了主人公皮普的主線，即皮普和姐姐、姐夫間的糾葛、皮普和哈維西姆及艾斯黛拉間的關系、皮普與匿名恩人間的故事、皮普倫敦蛻變過程、皮普最終命運等內容。而小說中其他輔助情節或與皮普命運聯系較少的情節被導演大衛·里恩予以刪除。其次，除了通過情節刪減構建更為緊湊的影片情節，導演里恩在影片中還采用了一些較為微妙的改編凸顯小說的氛圍。例如，小說《遠大前程》敘事技巧上主要是把一些非主要的情節聯系在一起，構成一個個相對但又分離的插曲或片段，這些片段的構成一般圍繞著某一個家庭，同時主要情節圍繞一個主題，也就是主人公皮普的人生軌跡，但是總體上小說還是一個以時間為主的敘事順序。這一主題雖然在影片中也是極為關鍵的內容，但匹普的活動區域與小說不同，主要在鄉村(姐姐與姐夫家)、鎮上(沙提斯莊屋)、城市(倫敦)三個地方，其中，倫敦是悲劇背景，當匹普來到倫敦，他就必須改變自己，服從新的命運，于是最終墮落并且失望接踵而來;但是在鄉下，姐姐與姐夫家則變成了他心靈的港灣。所以，城市對主人公的召喚所引發的事件導致了皮普對自己生活極大的不滿足感并激發了他對某些背離他道德與天性的欲望，而當他回到姐姐與姐夫家，他的天性和道德又重新回到他的身上，變得比在城市時更加純粹。導演里恩通過時空敘事的方式，讓主人公行走在城市、鄉村和鎮上，在不同的敘事時空內展現不同的人格和特點，通過時空對比展現物質生活對人的影響。影片中導演里恩借用圖畫、聲音、色彩交織的方式將小說中本來極為隱晦的批判意識直觀地展示出來，將影片的空間直接和敘事主題聯系在一起，讓皮普在不同的空間內面臨不同的生存方式和選擇，在這點上狄更斯的原著則稍顯遜色。最后，電影對故事開放性情節進行清晰化處理。原著《遠大前程》中作者狄更斯為引發讀者對人物深層次的思考，在很多情節上都采用了開放式處理。例如小說結尾處，皮普從國外返回英國，在沙提斯莊園偶遇已經嫁給朱穆爾的艾斯黛拉，但是小說沒有對兩人未來愛情關系如何發展進行明確描述，讀者盼望的大團圓結局并沒有出現。然而電影為滿足觀眾的審美需求，對原著結局進行了清晰化處理，完全超越了狄更斯小說的設想，表述更為明確。影片中歷經滄桑的皮普回到沙提斯莊園后，耳邊一直回響著艾斯黛拉清脆的聲音。當他走到哈維西姆小姐幽暗的房間時，驚訝地發現艾斯黛拉正待坐在椅子上，重復著她母親的悲劇。此時主人公皮普激動地撤下窗簾，重新讓陽光照了進來，然后拉著艾斯黛拉一起跑出了房間，相擁在一起。電影將小說隱晦、象征性的情節清晰地表現給觀眾，觀眾不需要在細枝末節中尋找線索以探尋兩人的愛情結局究竟如何，一定程度上滿足了觀眾對故事內容的審美情趣，縮短了電影與觀眾之間的距離。

總之，影片在敘事上與原著相比更加輕松和易于觀眾接受，同時也沒有完全放棄小說懸念和矛盾的呈現。但總體上來說，影片中對主人公皮普遭遇的敘事策略更加具有現代色彩，故事情節更為完整和符合觀眾的認知習慣。

二、小說人物的影視化改編

原著《遠大前程》中，無論是主人公皮普、艾斯黛拉還是次要人物賈格思、哈維西姆，都具有非常復雜的性格特征，小說正是通過人物性格形象的復雜性引發讀者對社會現實的思考和批判。然而電影為賦予影片不同的藝術風格，導演大衛·里恩不僅對這些人物的性格進行了簡化，讓其性格更為理想化和單純，而且還對部分人物形象進行了模糊化處理，重點突出與主人公皮普形象相關人物的刻畫，讓觀眾在簡單的人物關系中感受到影片的浪漫主義和理想主義情懷。

首先，電影突出了小說主要人物的人性閃光點，而并非注重其陰暗面和復雜性。皮普雖出身貧苦，卻沒有粗俗之氣，反倒充滿了人性的美和善，是苦難社會現實中理想的人物形象。盡管曾迷失在上流社會的物質生活中，但他沒有放棄血液中與生俱來的人性閃光點，如感恩、善良、堅毅等。馬格維奇曾讓他排斥驚恐，但當他得知真相后，仍然對馬格維奇竭力幫助，尤其是對艾斯黛拉忠貞的愛情觀更讓他的性格具備了小說中沒有的亮麗色彩。狄更斯筆下的主人公皮普顯得冷漠自私，而電影中的皮普性格則更加細膩。通過對小說人物性格的改編，凸顯了電影的浪漫色彩，也寄托了導演大衛·里恩對人性善的創作理想。電影對小人物的喜怒哀樂給予了一種善意而又溫和的關注，無論是皮普還是鐵匠喬等人，他們都需要為生活四處奔走，當這些小人物得到了命運的眷顧，其生活必然會發生翻天覆地的變化，而這些人物之前的心態與生活態度勢必會受到一定的沖擊。導演里恩充分利用力小說這種戲劇沖突，用小人物關注社會的荒誕和生活的艱辛，同時也用這種人物形象來反映自己對現實的思考，喚起現代社會那些不被尊重或存在各種各樣問題關注的心理共鳴，有利于觀眾對故事主題的接受和認同。

其次，電影對部分人物形象進行弱化。在原著中，某些人物雖然并非主要角色，但是卻也得到了詳細的展示，然而電影為凸顯主要人物角色的性格特征和故事敘事風格，就將這些無關角色的形象予以弱化處理。例如，在小說中賈格思律師是典型的反面形象，但同時也是個必不可少的角色，占據著敘事的中心位置。賈格思以律師身份不僅游走于鄉村和城市間，而且是整個故事連接的重要橋梁。因此，小說對該人物的刻畫入木三分，非常細致。然而在電影中，賈格思的形象則變得非常模糊，僅是在整個故事情節的編排中承擔起了極小部分的承接作用。

最后，電影有意強化了哈維西姆這一與皮普關系密切角色的作用與刻畫。觀眾通過影片會發現她曾經的遭遇及由此而衍生的一系列極端報復行為，并最終了解到為何皮普會夢想成為上流社會紳士，為何與艾斯黛拉的愛情如此艱難，為何艾斯黛拉最終會一個人待坐在幽暗的房間中苦苦等待。通過對她形象的重點突出，觀眾明白原來哈維西姆因早年情感受騙，將自己封鎖在一個幽暗的房間中。她雖然收養了艾斯黛拉，但是卻將艾斯黛拉培養為復仇工具。通過對哈維西姆這一人物形象的強化處理，增加了主人公感情生活的矛盾性和戲劇性沖突，讓觀眾明白原來哈維西姆不僅是主人公愛情的紐帶，更是造成皮普和艾斯黛拉悲慘遭遇的主要原因，讓故事矛盾更為集中，讓觀眾在電影中獲得與小說不盡相同的情感體驗。

三、小說敘事策略的影視化改編

原著《遠大前程》中，作者狄更斯為增強故事的拓展性和包容性，主要采用了變化的敘事視角和循環式的敘事時空，讓觀眾從各個角度、時空層面形成對社會現實的認知和批判。為直觀地呈現小說的內容和主題，電影《孤星血淚》對原著敘事視角、時空順序等進行改編，降低觀眾對影片的理解難度。首先，電影采用了第一人稱與畫外音結合的方式代替原著多重敘事視角。在影片《孤星血淚》中敘事者就是影片主人公皮普，通過他的回憶將整個故事呈現給觀眾。如影片開場時，影片采用了第一人稱的畫外音進行人物身份的介紹，讓觀眾形成了視覺與聽覺的迅速結合，幫助觀眾在第一時間了解到故事的主人公身份及故事的倒敘特點。隨著故事的發展，電影中時刻出現以皮普為視角的畫外音敘述，對他每一段故事背景、人物關系及心理變化進行交代，彌補了情節表現不足的問題。同時由于第一人稱敘述視角是單向的，這在一定程度上提高了電影的吸引力，讓觀眾期待故事的發展。例如，影片中觀眾只能跟隨皮普的講述猜測贊助人究竟是不是哈維西姆小姐，他和艾斯黛拉究竟有沒有走到一起。其次，電影采用了線性時空順序取代原著的循環式敘事時空。小說《遠大前程》為凸顯主人公皮普人性、感情、親情等各個方面的變化過程，在敘事過程中采用了碎片化的時空順序，時間與空間隨著主人公皮普的心理變化及回憶穿插出現。而電影《孤星血淚》讓故事呈現出一種線性發展的態勢。一方面在時間順序上，導演大衛·里恩主要采取按照成長模式進行安排，讓整個時間順序與主人公皮普的7歲到35歲的成長歷程一致，只是在對重點事件，如哈維西姆、艾斯黛拉等特定人物進行強化或解釋時，電影通過定格、閃回等蒙太奇式手法對時間順序進行打破，但總體上整個故事基本上沿著皮普由童年到成年的發展軌跡發展。另一方面，在空間順序上，導演大衛·里恩最大限度地壓縮了小說中主人公皮普的心理空間描述，而是采用具有表現主義特色的現實空間對場景進行個性化設計。電影中主人公皮普的活動空間主要由姐姐與姐夫的家、沙提斯莊園、倫敦三部分構成，而在每個大的空間下又包含著若干小的生活空間，但每個空間都圍繞著皮普不同時期的成長主題。例如，影片中皮普最早出現在鄉村墓地，隨后便出現在姐夫家鐵匠鋪，少年時期又出現在沙提斯莊園。當他被資助到倫敦上學時，他的生活空間轉移到倫敦，之后他的空間又分別在凱特家、賈格思律師事務所、公寓、文米克城堡間變化。每一個空間的變化都伴隨著主人公皮普心理上的變化與發展，可以說空間順序代表了皮普的人生軌跡，是整個故事發展重要的樞紐。單一視角和線性時空順序最大限度地保證了故事的完整性和可接受性，觀眾不需要像看小說那樣自己主動參與到故事建構中，可以迅速地形成對故事內容和發展的判斷。

四、結 語

在小說向電影轉化的過程中，英國導演大衛·里恩在充分尊重原著《遠大前程》的基礎上，對情節設置、人物塑造、敘事策略等內容進行了更符合電影藝術特點的改編，讓影片的故事性、藝術表現力更加適合觀眾的審美特點和需求，讓原本具有強烈批判現實主義色彩的經典小說散發出更具理想主義色彩和浪漫主義情懷的特點。使小說《遠大前程》實現了由文字向光影藝術的華麗轉身，更為經典小說改編電影創作提供了非常有益的啟示。