淺談美國高校鋼琴教學法的碩士培養

文/ 江 媛

20世紀四五十年代，隨著美國高校鋼琴課程的發展和社會鋼琴教育普及，鋼琴教師的培養越來越受到美國高等教育領域的關注和重視。鋼琴教學法專業于1959年首創于塔爾薩大學（位于美國俄克拉荷馬州），其目標是培養不僅具有專業音樂素養，并且具有教育教學方法的鋼琴教師。1985年，鋼琴教學法專業學士和碩士培養方案及學位授予標準正式被寫入美國的全國音樂學院協會手冊。在此之后，美國高校鋼琴教學法專業的學位建設不斷發展，逐漸形成了鋼琴教學法學士、碩士和博士為一體的比較完整全面的教學體系。

一、鋼琴教學法的專業性質

在美國高校中，鋼琴教學法的碩士學位是以鋼琴教學為研究內容，將演奏與教學相結合的一門專業。學生畢業時會獲得音樂教育學碩士學位或音樂學碩士學位。該專業的培養方案包含提高學生音樂素養、鋼琴演奏水平和教學實踐能力的一系列課程。方案要求每個學生必須完成一定學時的鋼琴教學法、音樂理論、鋼琴文獻及鋼琴演奏等課程，并舉辦個人獨奏及講座音樂會。鋼琴教學法專業最具特色和最重要的是教學法課程體系，這些課程揭示了鋼琴教學中的一般規律，包含了對鋼琴教學文獻解讀、教學設計的研究、鋼琴集體課及個別課的課堂掌控與管理，結合不同類型學生的學習目標、習慣、方式，建立起對整體鋼琴教學的認識和體驗，掌握對待不同學生的教學方法，等等。

TCUkgOU UWM USC教學法相關課程 13 38.3% 6—10 18.7—31.2% 9 30.0% 12 37.5%音樂史類課程 3 8.8% 3 9.3% 4 13.3% 3 9.4%音樂理論課程 3 8.8% 3 9.3% 4 13.3% 3 9.4%研究方法 3 8.8% 3 9.3% 1 3.3% 4 12.5%鋼琴演奏課 8 23.5% 8—12 25—37.5% 8 26.7% 6 18.9%音樂會 3 8.8% 2 6.3% 4 13.3% 1 3.1%伴奏及室內樂 1 3.0% 0 0% 0 0% 0 0%音樂類選修 0 0% 0 0% 0 0% 3 9.4%畢業總學分 34 100% 32 100% 30 100% 32 100%

上表對美國四所大學—得克薩斯基督教大學（Texas Christian University，以下簡稱“TCU”）、俄克拉荷馬大學（University of Oklahoma，以下簡稱“OU”）、威斯康星麥迪遜分校（University of Wisconsin-Madison，以下簡稱“UWM”），以及南卡羅來納大學（University of South Carolina，以下簡稱“USC”）的鋼琴教學法專業音樂碩士的課程方案進行了對比（兩欄數字分別表示該課程的學分，以及所占總學分的比例）。通過此表可以看出，這四所大學的課程方案由教學法相關課程、鋼琴演奏及音樂會、音樂史和音樂理論課程，以及研究方法等組成。其中，教學法相關課程和鋼琴演奏課在方案中比重最大，除了“OU”以外，另外三所大學教學法課程所占總學分比例比鋼琴演奏課都要稍微略高一些。這些大學的課程設置很相似，一方面可能是由于各大學的課程安排都是依據“美國國家大學音樂院校指南”（Association of School of Music Handbook）而制定的，另一方面也體現鋼琴教學法專業職業市場對畢業生能力的要求的普遍相似。而在細微上的差別可能是學校規模、師資及教學條件不同的表現。這些不同也體現了美國高等教育辦學各具特色，在不同的教學宗旨的影響下各有側重。

二、教學法相關課程的學習內容

教學法相關課程是鋼琴教學法碩士研究生的必修課，一般需要修讀三至四個學期，大概占總學分要求的三分之一。學習內容可以分為以下五大板塊。

1.學習對一般音樂教育理論的宏觀認識及其在鋼琴教學中的運用。雖然鋼琴教學法是一門有很強實踐性的學科，但是理論的支撐是必不可少的，因此課程體系也把對理論的掌握和運用作為教學法課程的重要課題。作為鋼琴老師，首先要了解學生是如何學習的，這些學習理論就包括了教育學中經典的行為理論，比如斯金納的操作性條件理論，讓鋼琴教師知道了在學生演奏完作品后給予反饋的意義。再比如，杜爾的社會學習理論讓教師明白，鼓勵鋼琴學生參加交流演奏對于刺激學習的作用。認知心理學的理論對于鋼琴教學也有非常重要的影響，比如格式塔理論運用在鋼琴學習中，主要強調的是整體組塊對識譜的重要性。皮亞杰將兒童認知發展分為四個階段，通過了解各個階段兒童認知發展的特點，鋼琴老師需要知道如何把抽象的音樂概念簡化為具體的音響形象，讓學生在具體的體驗中更直觀地掌握這些音樂基礎知識。

2.學習以不同學生背景為線索的基本鋼琴教學策略與技能。如何讓學生在鋼琴課中保持積極投入的狀態？如何把知識要點簡潔有效地解釋給學生？如何避免一些不必要的信息干擾學生某個特定階段的學習？在鋼琴教學法的課堂上，研究生需要結合具體的教學實例對這些問題進行討論發言。鋼琴學生的學習背景不同決定了教師必須運用不同的教學語言和教學方式。比如在第一節課，學生學習內容可以是類似的，但是面對學齡前兒童和成人，作為鋼琴老師必須在教學語言、上課形式和教學進度上做出很大的調整。再比如，面對中途轉學的鋼琴學生，老師如何以最快的速度給學生定位，找到學生的學習特點，并盡快地適應教學需求。無論學生背景如何，鋼琴老師都可以靈活地運用教育的基本理論，從視覺、聽覺和動覺三個維度讓學生更好、更快地掌握新內容，讓學生快速、準確地視譜，仔細地聆聽，并能靈活自如地操控鋼琴這個龐大而復雜的樂器。

3.學習以音樂基礎理論、鋼琴演奏技巧和教學文獻為線索的鋼琴教學系統。教學法專業的研究生需要結合鍵盤特征，對音樂基礎理論的教學梳理出一套循序漸進的系統。比如十二個大調音階的教學，一般要經過五指音階練習、“4+4”的一個八度音階練習、單手一個八度、雙手兩個八度、雙手四個八度，最后再到三度音階和六度音階這些學習過程。更詳細一些，五指音階可以根據其主和弦在鍵盤上的黑白鍵組合規律分成四組來學習。比如，第一組是C大調、G大調和F大調（主和弦都在白鍵上）；第二組是D大調、A大調、E大調（主和弦在白—黑—白鍵上）；第三組是降D大調、降A大調、降E大調（主和弦在黑—白—黑鍵上），等等。鋼琴演奏技巧的教學要經歷單音斷奏，直至五指連奏的過程。音樂織體也是由簡至繁，從單線條旋律到主調音樂，然后是復調和多聲部音樂。循序漸進的體系還可以理解為，在介紹一首新的樂曲時，鋼琴老師不能只是彈奏給學生聽一遍就讓學生自己回去練習，而是要根據作品的特點，預測樂曲的重難點，讓學生掌握練習方法和步驟。甚至具體到老師在課上的提問方式、引導方法、糾正錯誤的策略等，都可以通過具體的教學曲目進行具體分析。鋼琴教學的文獻和教材浩瀚如海。在教學法課中，要以不同的分類方式，熟悉掌握各種類型的教學曲目，并且要知道如何為不同類型的學生選擇相應的教材和曲目。此外，教學法專業的研究生還會學習不同專業體系的對鋼琴文獻的定級標準，比如加拿大皇家音樂學院的考級定級大綱，以及在美國相當普及的《鋼琴演奏及教學文獻分析指南》等。

4.學習以不同授課形式為線索的鋼琴教學模式。鋼琴課的授課形式可以簡單分為集體課/小組課和個別課。鋼琴集體課/小組課的教學主要是在有多媒體系統的電鋼琴教室完成的。在音樂院校及高校音樂院系中，鋼琴集體課主要有專業必修課和非專業選修課兩種形式，這也是鋼琴教學法專業碩士教學實踐的主要形式之一。教學法專業的研究生不僅要學習如何教授鋼琴集體課，還要根據不同學生群體的學習目標設計相應的課程標準和考核要求。對于音樂專業必修課學生而言，這類鋼琴課要充分體現實用性，讓音樂專業的大學生們學會運用鋼琴這個工具，為他們以后的音樂職業生涯服務。因此，鋼琴集體課的教學內容除了演奏指定曲目之外，還包括了基本的音階、和弦連接、即興伴奏、視奏和移調演奏等功能鋼琴的訓練。對于這些內容的教學和考試會有明確的標準，因此教學法專業的學生要在教授的指導下設計合理的教學和考試標準，并給學生的考試表現進行評分。而對于非專業學生，鋼琴集體課教學中要充分體現鋼琴學習的趣味性，讓學生在鋼琴學習的實踐中體驗音樂在生活中的意義。在這種情況下，要根據學生的特點準備較通俗易懂的教學素材。比如，在教授中老年人的鋼琴集體課時，可以選擇一些美國的鄉村音樂或經典電影歌曲作為鋼琴教學的素材，可以根據熟悉旋律編配簡單的和聲，或者讓學生分組配合演奏。教學法專業的學生還要學習如何掌控和管理集體課這種授課形式，要懂得如何開發利用教學用具、電腦軟件、編配鋼琴合奏，充分發揮集體/小組教學的優勢。鋼琴集體課的優勢在于可以組織學生進行鋼琴合奏，打破鋼琴只能獨奏的傳統思維，讓學生體驗分工合作對音樂演奏的重要性。鋼琴個別課的教學因為是針對個別學生，所以教學具有一定的靈活性，但這也容易造成教學過程中的隨意性和無目的性。比如一部分鋼琴老師也許會固定用幾本鋼琴教材，讓學生一條一條地彈教材里的曲目，上課時基本上只是糾正錯音和節奏。

而鋼琴教學法專業的研究生需要通過兩條線索對鋼琴個別課教學有宏觀及微觀的透徹認識。第一，是以學生學琴的進階程度為依據，分別探討對鋼琴初級、中級和高級程度學生的教學目標和要點。比如了解美國常用的初級鋼琴教材，并區分這些教材的核心理念有何異同。從20世紀初的“小湯普森”（John Thompson Piano Course）的中央C識譜方法，到巴斯蒂安（Bastien Piano Library）的多調性五指音階識譜方法和音樂樹（Music Tree）的音程關系法，再到現在比較流行的“菲伯爾”（Piano Adventures）和“阿爾弗雷德”（Alfred Premier Piano Course）的綜合識譜法。通過了解初級鋼琴教材的發展歷程，對比其優點和缺點，總結特點并討論在哪些情況下這些教材可以有針對性地運用到學生的教學中。再比如，鋼琴教學法專業的研究生要廣泛瀏覽適用于中級程度的鋼琴曲選，這些主要曲選是如何按照作品風格和難易程度選編的。對于高程度的學生，教學法課上會討論如何把抽象的音樂概念更形象地傳授給學生。第二，是以廣泛的鋼琴教材和文獻為線索，分類研究探討，把握各類教材和文獻的特點和教學方法。比如把鋼琴文獻劃分為不同時期，每個時期的歷史背景和風格，教學上技術和音樂難點，以及解決和練習方法都需要學生在教學中有預知、設計和反饋。可以把鋼琴教學文獻劃分為不同音樂織體的演奏訓練，如復調織體、大和弦的和聲織體、長線條的抒情作品和活躍的技術練習曲等。總結這些包含音樂織體的從初級到高級的經典教學曲目，并且了解如何幫助學生掌握這些作品的技術要領，把這些技術融入音樂中。

5.學習鋼琴教學法領域的當今研究趨勢及動態。這個方面的課題主要包括：介紹美國鋼琴教學法專業的研究趨勢、主要的專業組織和交流平臺。據筆者了解，近年來，對有心理健康問題的學生和業余成人學生的鋼琴教學研究就引來了許多專家學者的關注，這些課題在最近幾屆的美國音樂教師大會上被提及，并設有專題研究小組。美國鋼琴教學法的專業組織包括全美音樂教師協會的鋼琴教學分會，國家鋼琴教學法論壇，涉及鋼琴教學法專業的期刊包括Clavier Compaion和American Music Teacher等。通過這些專業平臺，教學法專業的研究生可以關注這個領域的動態，并積極投入有關研究的學習。此外，學生還可以通過這些組織和交流平臺了解本專業的就業動態，為今后的就業或創業打下良好的社會基礎。個人鋼琴教學工作室的建立和發展一直以來都是全美音樂教師大會的熱門話題，鋼琴教學法專業的學生在參與這些專業會議時能體驗到，課堂教學只是工作中的一個部分，當建立了自己的教學工作室之后，有效地管理學生和經營自己的工作室是一項必不可少的能力。如何建立并管理工作室網站，進行學生的注冊及學費管理，上課規則及注意事項的制定；如何跟學生及其家長進行交流，并幫助他們建立起合理的鋼琴學習期望等問題，在鋼琴教學法專業的學習中都有所涉及。

三、教學法相關課程的學習方式

教學法相關課程的學習方式也是多種多樣的，概括起來主要包括：小組討論課、鋼琴教學法實驗室、專業講座音樂會和專業實習。部分優秀的研究生可以被學校聘為研究生助教，教授音樂預科學校的鋼琴課和成人教育的鋼琴課。

1.教學法課的授課形式之一是小組討論課。教授在課前布置一些相關閱讀材料，學生以課題為單位，閱讀后在課堂上發言并討論。有時候會涉及一些具體的事例，教授會讓學生之間互相彈奏和教學，模擬教學情境，生動、真實地研究課題。在課后要寫總結體會并上交給教授，總結內容不要求多，但是必須結合具體的教學實例，有自己的想法和見解。此外，有些課題研究，學生們通常需要半個學期以上的時間進行準備，并在學期末作最后的陳述報告，這些課題可能是花四周時間設計的一節30分鐘的鋼琴集體課，讓學生掌握附屬和弦的連接進行及運用；或者是選擇四個時期音樂的典型鋼琴教學曲目，分析教學步驟和練習策略等。

2.鋼琴教學法實驗室。教授每學期會安排教學法的研究生在實驗課堂里教授不同形式、不同對象的鋼琴課，比如大學生或小學生集體課、成人或小學生的個別課，等等。每個學生都會有機會體驗不同形式、不同對象的課堂環境。教授會引導學生制定教學方案、教學計劃和目標，以及選用教材，并且隨時觀察現場教學情況。這些實驗課是每節課全程錄像的，課后教授會和學生們觀看錄像，給學生詳細的課堂反饋，討論課堂中的各種細節問題和改進方法。學生則會被要求做教學反思，比如討論課堂時間分配、曲目是否合適、搭配是否合理、學生是否投入、課堂氣氛是否積極、如何有效地解決技術和音樂問題，等等。

3.專業講座音樂會。教學法專業碩士研究生一般要求準備一場講座音樂會，并在畢業之際作為匯報演講和演奏。學生在教授的指導下選題、查文獻、寫講稿、修改、演練，大概需要準備一個學期的時間，最后在畢業前開講座音樂會。這種音樂會的形式不僅要求學生有上臺演奏的能力，并且需要將演講和演奏結合，這也充分體現了鋼琴教學法的專業特點，對于學生來說，是一個很大的挑戰。

4.專業實習。研究生專業實習的形式是多種多樣的，并且有很大的靈活性。教授會根據學生的興趣和今后的發展方向，幫助學生做一些有意義的實習項目。可以采訪、比較當地的鋼琴教學機構并寫調查報告，也可以去旁聽觀察音樂學院鋼琴教授的個別課并撰寫觀察報告，或者學生可能有機會上爵士鋼琴課，寫一些爵士鋼琴教學的心得等。

研究生助教還有機會在音樂學院的預科學校教課，指導音樂預科學校學生參加音樂節、樂理考試和音樂會等一系列的活動，擁有大量的實踐機會。研究生助教們有每周一次的會議，向教授匯報工作情況，制定下一階段的計劃。學生們和教授有很密切地聯系，會得到教授盡心細致的幫助和指導。

最后還要提到的是，學生們可以利用美國鋼琴教育工作者的豐厚學習資源和交流平臺，參加一年一度的全美音樂教師協會大會（MTNA）的鋼琴教學法專題會議，以及國家鍵盤教學法協會（NCPK）、鋼琴教學法論壇（Piano Pedagogy Forum）組織的相關活動等。

四、教學法專業的鋼琴演奏課

美國高校對鋼琴教學法專業研究生的演奏水平的要求也是非常高的，畢竟較高的演奏水平是成為一名合格鋼琴教師的必要條件。在兩年的學習期間，鋼琴演奏課是必修課，必須修滿三至四學期，并且要求開一場個人鋼琴獨奏音樂會。鋼琴演奏課的上課形式包括兩個部分，一部分是類似于國內高校的鋼琴專業個別課，學生每周上一次課，在期末有15至20分鐘的現場演奏考試。另一部分是一周一次的鋼琴表演課。這類表演課是以鋼琴教授為單位，每個鋼琴教授讓自己的所有專業學生（包括鋼琴表演專業的學生）聚集起來，在音樂廳里進行階段性學習的匯報表演。只要能背奏的曲目，都會被要求上臺鍛煉演奏，演奏完成之后大家會對演奏進行評價和討論。這類上課形式不僅讓學生有鍛煉自己演奏能力的機會，更能培養學生聆聽同學演奏并對演奏進行評價，共同探討更好的練習和演奏方法。

五、鋼琴教學法畢業生的就業前景

美國鋼琴教學法專業碩士研究生畢業后一般不具有公立學校認可的教師資格證，和中國大部分音樂專業的畢業生不同，美國大部分學生都不會去公立學校從事音樂教育工作。美國的音樂教育體系決定了很少數量的公立學校會聘用全職的音樂教師。少部分的私立中小學會給學生的第二課堂提供學習鋼琴的機會，因此，教學法專業的研究生可能被臨時聘用為鋼琴老師。一般具有博士學位的畢業生才可以到大學應聘鋼琴教學法專業教師、鋼琴通識教育課教師或鋼琴專業教師。碩士學位畢業生可能被社區大學、私立音樂學校聘用。在美國，鋼琴教學法的碩士畢業生最普遍的職業追求是擁有自己的鋼琴教學工作室，或是開辦一家具有一定規模的琴行。

在美留學期間，筆者充分感受到了美國大學教育尊重個人發展。鋼琴教學法的教授們盡心盡責地幫助學生在一點一滴的積累中準備、規劃今后的鋼琴教學生涯。學生們經過大學里的一系列課程和訓練，對畢業后的教學生涯也充滿了信心與希望。