淺析沉浸式戲劇：身臨其境的觀劇體驗

白艷穎

（中國傳媒大學，北京 100024）

在我們傳統的觀劇體驗中，戲劇的演出場地一般都是傳統的鏡框式舞臺，在整個戲劇的演出過程中，觀眾都是被動地接受舞臺上的演出，這明確了現實生活與舞臺演出的界限，觀眾雖然可以清楚地看到舞臺上的所有道具與演員，但這種設置對觀眾的影響卻十分有限——觀眾難以切實體會到戲劇的魅力。然而，近年來的一種全新的戲劇表演模式——沉浸式戲劇，對傳統戲劇表演模式進行了極大的變革，打破了傳統劇場的演出及觀賞規則。

一、沉浸式戲劇的含義

沉浸式戲劇的概念最早是由美國戲劇理論家理查·謝克納提出的，只不過當初稱之為環境戲劇?？梢哉f，環境戲劇是沉浸式戲劇的原身，其經歷了后現代語境的發展，逐步延伸才形成沉浸式戲劇，所以沉浸式戲劇的本質也屬于環境戲劇。之后，影視的呈現形式隨著現代科學技術的持續發展而不斷更新，面對新時代的生存問題，戲劇必須不斷創新以求發展。

二、沉浸式戲劇的發展

（一）起源

早在上世紀50年代，有一批戲劇家編排并推出了一系列環境戲劇、偶發戲劇以及互動戲劇等全新的戲劇形式，對傳統的戲劇形式產生了極大的沖擊。其中影響最為深遠的戲劇家便是環境戲劇概念的提出者美國戲劇理論家理查·謝克納。環境戲劇，亦稱特殊場景戲劇，一般有三種表現形式：一是采用獨特的方式運用于傳統劇院，將傳統與創新進行完美融合；二是在特殊的非戲劇用途的環境中演出；三是按照戲劇內容的具體場景布置和裝飾對非戲劇場所進行布置，真實呈現劇情中的環境，使戲劇的演出更加真實形象。

（二）中國沉浸式戲劇的開端

在中國，戲劇也做過很多嘗試，在上世紀三四十年代，上海南匯的一些先進知識分子和青年學生為了宣傳抗日、保家衛國曾編排了很多內容豐富的街頭劇，街頭劇顧名思義是在街頭巷尾進行演出的戲劇模式。我國著名劇作家陳鯉庭先生在1931年時創作了一部具有時代意義的街頭劇，這部街頭劇創造了中國乃至世界觀劇史上的輝煌記錄，它演出場次最多、演出地點最廣泛、觀眾人數也是最多的。這部街頭劇就是《放下你的鞭子》，其主要講述的是因戰爭而無家可歸的一對父女街頭賣藝的各種經歷，以此激發人民群眾的抗戰激情。當父親訓斥因饑餓勞累而昏倒在地的女兒時，在觀眾中觀看已久的演員就站出來阻止老父：“放下你的鞭子！”青年演員這種路見不平、見義勇為充分感染了圍觀群眾的情緒，接著老父親就開始申訴，并對日本鬼子進行了嚴厲的控訴，這使觀眾們感同身受，更深層次地加深了他們對日本鬼子的痛恨從而激起抗戰熱情。這部戲因地制宜，街頭與廣場表演的場地恰好符合賣藝為生的流浪難民的身份，在一定程度上具備環境戲劇的特點。

（三）上海引進《不眠之夜》

中國在上海引進了沉浸式戲劇《不眠之夜》，這部劇的演出十分成功，引起了極大的社會反響，贏得了一致好評，它的成功演出讓中國觀眾充分體驗到全球頂尖浸入式戲劇的魅力。它是由英國實驗戲劇公司Punchdrunk于2011年編排的，改編自莎士比亞四大悲劇之一《麥克白》。這部劇首次演出是在20世紀30年代的一座廢棄酒店內。觀眾在觀看演出的過程中只需戴上面具，便可任意穿梭于與小說場景十分相符的演出空間中。整個場地有七層，整體環境燈光幽暗且煙霧繚繞，再配上詭異的音效與獨特的氣味，就形成了100多個獨立的小場景，觀眾有充分的自主權，可以隨心所欲地選擇去哪里觀看、看怎樣的故事。整個演出過程沒有任何的對白，僅靠演員們的肢體動作及面部表情進行演出，可以直觀地表達出所有的情緒、情節及人物關系。演員們的每個肢體動作甚至極其細微的面部表情都經過了精心的設計，并由制作團隊嚴格把關，整個演出空間的布置與設計隨處都體現出對細節的把控，每一處道具和布景也都與演員、環境氛圍渾然一體。《不眠之夜》本身獨特的劇情結構以及演員與觀眾之間微妙的互動關系更令人稱道。我國還在不斷引入《愛麗絲冒險奇遇記》等國外成熟劇目，這些劇目的引入極大地推動了我國沉浸式戲劇市場的繁榮。

（四）中國首批沉浸式戲劇的實驗演出

中國首部沉浸式戲劇是《死水邊的美人魚》，這部劇由孟京輝導演。它的問世在國內具有重大意義，意味著中國首部完整意義上的沉浸式戲劇誕生，填補了中國戲劇領域的空白。在此之后，由何念執導的《消失的新郎》以及由佟童執導的《雙重》等沉浸式戲劇都獲得了極大的成功。沉浸式戲劇在中國悄然落地并發展壯大，在占領了一定市場的同時還贏得了觀眾的好評。

三、中國沉浸式戲劇存在的問題

（一）注重演出環境，忽視戲劇內容

“沉浸式戲劇”追求的是觀眾的高度參與、互動和切身體驗，即觀眾在觀看演出的過程中，可以真實地進入戲劇環境、享受精彩的戲劇體驗，并能與演員進行直接互動。沉浸不僅是戲劇的表現形式還是觀眾的觀劇體驗，但它的本質依然沒有脫離戲劇本身?？墒悄壳昂芏喑尸F在大眾視野中的沉浸式戲劇卻在很大程度上淡化了戲劇成分，暴露出沉浸式戲劇亟待解決的問題——弱文本化現象。中國當下很多已經演出的或正在籌備的沉浸式戲劇都重形式、輕內容，只有沉浸的形式而尚未有真正打動觀眾的劇情內容。

（二）過度商業化

現在大多沉浸式戲劇都呈現出過度商業化的特征，其藝術審美只關注商業利益而忽視了藝術本身?！皯騽　蓖耆蔀橐粋€沒有實際意義的、只用于營利的元素。某些沉浸式戲劇表面看起來好像有后現代的影子，但事實上卻不是改編，也不是解構，劇情與情感也不能合理表達，讓觀眾無法體會到戲劇要表達的意味。

四、沉浸式戲劇發展措施

（一）注重戲劇本質，突出戲劇靈魂

沉浸式戲劇不僅要注重外在的表達形式和表現場景，更要從根本出發，充分體現戲劇的文化性，注重戲劇本身的劇情與情感。這就需要在培養更多的專業人才的同時加強對當代戲劇人的教育，提升導演、編劇、演員以及臺前幕后的工作人員的專業水平，定期對他們進行相關培訓，不斷提高他們的專業素養，以期為觀眾呈現出更優秀的戲劇作品。

（二）充分利用科技發展的成果

VR技術現已在全球流行開來。VR在個體體驗方面與沉浸式戲劇有異曲同工之妙。上海文廣演藝集團副總裁喻榮軍說：“中國的VR劇已經起步，我們曾在南京做過一部《雨花臺》，就VR與現場演出相結合。這只是冰山一角，沉浸式戲劇與新技術融合碰撞將讓更大面積的冰山露真容?！彼砸浞掷眯滤悸泛托录夹g，推動沉浸式戲劇不斷向前發展。

五、結語

沉浸式戲劇作為一種新型的戲劇表演模式已經在中國得到了較好的發展，可以明顯看到這種戲劇獨特的文化價值及其光明的發展前途。為了沉浸式戲劇的長足發展，我們必須正視其問題與不足，并采取行之有效的措施推動沉浸式戲劇的不斷發展。

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