聽巖井說

李莎

從沒答應過翻拍《情書》

在《情書》那個故事里已經經歷過一次“信”這個載體了，所以我從來沒有想過再做一個類似的故事。這么多年了，也有很多人跟我提要重拍或翻拍《情書》，我一直在想，都這個年代了，我要怎么去重拍以信為載體的故事呢？所以從來沒有答應過。我在構思一個別的故事時，突然想到在這個年代，有這么便捷的通信工具，怎么讓人再去寫信呢？我想創造這樣一個情境，跟陳可辛導演提了這個提案，這是這次在中國合作拍片的契機。

陳導本身也是導演，這次他也非常尊重我作為導演的身份。他有非常多的經驗，預見性很強。他會預想到在拍攝過程中會遇到哪些問題，所以都是提前做好準備，給我配置了非常好的團隊，也防止了后期拍攝過程中會出現大的問題，所以整個過程還蠻順利的，也是多虧了陳導豐富的監制、制片經驗。

其實中國電影市場對我還是有距離的，它和日本市場、好萊塢市場都不一樣。不過我也一直不認為我的作品是那種在市場表現上非常成功的作品。其實對我的影迷來說，雖然有地域文化的差異，但還是能感受到電影里的內涵的。

在日本拍片更累

認真地想一下，在中國的拍攝沒有發生很大的問題。剛來的時候，因為語言不通，擔心過我想傳達的東西是不是都能夠傳達出去，但是實際做下來，反而比我想象中順暢很多，所以沒有感受到溝通方面的壓力。倒不如說可能在日本拍片子可能更容易有這種壓力。雖然大家都說日語，但是你說的東西，可能會讓別人產生誤解。

舉一個例子，就像在日本錄音的時候，有很多樂器，鋼琴、吉他、大提琴，小提琴，每一個樂器都會有自己的一條音軌，我會去聽每一條音軌，比如我現在要聽鋼琴的這條音軌，但是工作人員會放出大提琴的那條，或者我只聽鋼琴這一條，對方可能又放出了兩條。

又比如說拍攝時，可能攝影機前面鋪了軌道，我指著那個軌道說，這個下面可能還要用到，但是日本的工作人員看到我的手在指那個軌道，就以為我要把它撤走。后來在實拍的時候，我才發現軌道怎么沒了，再重新去布置，又得再花30分鐘。明明都是在說日語，但是還是會有這樣的誤解。在日本拍片可能更累。

人的一生也是有四季的

在電影里頭，胡歌演的那個角色（張超）跟尹川說，其實我從來就沒有想過要成為像你一樣的作家，但其實誰都想過成為一個成功人士。寫這句臺詞是因為我身邊的朋友對我說過這樣的話。其實每個人都會有自己的夢想，但是有人成功，有人失敗，跟談戀愛是一樣的。但是沒有成功的人，也過著自己的人生，也有自己的過法。我會去想象他們說這種話的時候是怎樣的一種心情。有的人可能不會在意這種事情，但是我不是這樣的人，我在這方面比較敏感。

人的一生也是有四季的。當時在拍《情書》的時候，想要表達的主題就是少年時代和當時的自己。那時自己還沒有完全了解人生，對自己的了解也不是那么透徹，所以覺得自己一定要尊重別人。現在對我來說也還是有一些不那么透徹的地方，《你好，之華》才剛剛拍完，我還在感受中。

這次更多地是想表達在還沒有完全把人生看透的情況下，在很多你看不到的地方，每一個部分都給你會帶來不同的影響。那些看似不經意的瞬間，過了多少年之后，它會對你的人生產生什么樣的影響，這一次我更多地是想表達這個。