許夢菲 中國傳媒大學 北京 100000
根據國家統計局發布的《2017年國民經濟和社會發展統計公報》,截至2017年,中國動漫產業產值達到1500億,在6300億的文娛業總產值中占比24%,與此同時,世界傳播模式由以往以時政為主,逐漸向以娛樂為主轉變,動畫產業成為我國文化產業“走出去”戰略的主要路徑之一。但是,據當代中國與世界研究院在2018年1月份發布的《中國國家形象全球調查報告2016—2017》的第六部分,中國文化的代表元素占比中,排名最高的為中餐,占比52%,影視作品僅占比10%,其中的動畫占比就更少了。在出口方面,根據《2018年文化部“一帶一路”文化貿易與投資重點項目名單》,在40個項目中,動畫作品只有奧飛娛樂股份有限公司的《超級飛俠》和蘇州歐瑞動漫有限公司的《孔小西與哈基姆2》。由此可見,我國動畫作品“走出去”的較少,在內容方面缺乏較為全面的體現中國人民現實生活的部分,《超級飛俠》強調國際視野,《孔小西與哈基姆2》主要內容還是圍繞著飲食文化。
由以上分析可知,中國動畫仍然有很大的上升空間,如何快速、穩定的發展是一個復雜的問題,根據國際動漫大國的發展經驗,動漫本體理論研究才是促進動漫產業生態鏈良性循環的核心動力,正如我國部分學者提出動畫發展的起點來自于動畫的內容,選材是動畫創作的第一道工序,也是最重要的創作環節,關系到動畫創作的成敗。國產動畫難出精品,主要問題是選材不好,難以逃脫“虛”,造成“只見神話,不見 生活”。國產動畫片應當藝術化地處理與現實生活之間的關系,貼近生活,才可能走出成功之路。 下文將對我國動畫題材進行一個簡單的梳理。
根據《國家新聞出版廣電總局關于2018年1月全國國產電視動畫片制作備案公示的通知》,2018年1月,經備案公示的全國國產電視動畫片為31部。按題材劃分,童話題材14部,占比45.1%;教育題材10部,占比32.3%;神話題材4部,占比12.9%;歷史題材2部,占比6.5%;科幻題材1部,占比3.2%。根據通知,可以看到備案的現實題材的動畫幾乎沒有。同樣,在2018年2月份的通知中,經備案公示的全國國產電視動畫片為34部,12503分鐘。童話題材15部,占比44.0%;教育題材10部,占比29.4%;科幻題材6部,占比17.6%;歷史題材1部,占備案公示總數的3.0%;神話題材1部,占比3.0%;現實題材1部,36分鐘,占比3.0%。
從今年近兩個月的備案情況不難看出,占比最大的國產電視動畫為童話和教育題材,其次是神話、歷史和科幻類,在現實題材方面只有一部《東北萌獸》,這是一部揭露職場丑惡、反映社會現實的動畫,受眾應該是成年人,但情節過于簡單,且畫風夸張,如果兒童作為其受眾的話,劇情又過于復雜,且部分人物造型和劇情又過于成人化。總的來說,它的受眾定位不清、制作較為粗糙,不具備好的發展前景。
造成這一現象的原因主要是電視動畫的受眾群體主要為兒童,但是很多兒童片一味地偏離實際最終也會限制自己的發展,并且隨著網絡電視的發展,小朋友有了更多的選擇,例如最近在成人圈里也紅起來的《小豬佩奇》,故事圍繞它與家人的愉快經歷展開,幽默有趣,宣揚家庭觀念、友情等,截止到今年5月份,僅優酷平臺的播放量就達到了148億,微博話題閱讀量達到3.7億,豆瓣評分9.2分,它的成功在內容方面可以歸結為:簡單有趣的故事,溫暖的畫風,充滿愛意的家庭等,讓小朋友在普通的、輕松的故事情節中也可以學到一些生活常識和朋友們的相處之道。
通過以上分析,可以大概了解到,我國電視動畫雖然數量眾多,但在內容上仍然以科普、說教、缺少從小朋友的實際生活出發來實現教育目的的作品,因此也失去了很多觀眾。
根據易觀數據,2018年2月份視頻APP使用時長前三名的依次為愛奇藝、騰訊視頻、優酷,下面主要從這三個平臺上的國漫來進行分析。
在愛奇藝動漫專欄的國漫部分約805部,優酷平臺上國產動漫約有251部,其中大部分與愛奇藝的重合。騰訊視頻上國產動漫約600多部,除了與愛奇藝、優酷等平臺重合的部分,還增加了一些作品集,如《中國美術學院作品集》和國內早期動畫作品,如《墻上的畫》。雖然國漫數量龐大,但總體來說,在題材分布上也比較不均勻,神話類、歷史類、漫改游戲類、科幻類占比較高,例如漫改類的《全職高手》、《血色蒼穹》《斗羅大地》等。劇本、造型設計等方面存在很大的不足,同質化現象非常明顯,甚至存在嚴重的抄襲現象。還有很多對經典日漫的模仿,例如《金甲勇士》,在造型上與奧特曼相似度達到百分之九十。齊白石說“學我者生,似我者死”,我們應該學習動漫強國日本在動漫背后所表達的意義,而不是簡單的抄襲、模仿。
相比之下,現實類題材的動畫數量非常少,高播放量高口碑的有《泡芙小姐》《我叫江小白》兩部。以《我叫江小白》為例,它在劇情、場景設計上都比較寫實,取景于“魔幻都市”重慶,重慶的各個知名地標建筑,例如全國難覓的中空建筑李子壩輕軌站大樓、長江索道等都出現在動畫之中,無論是畫面還是劇情設計都是可圈可點的。從2017年的11月播出至今,獲得B站9.6分、豆瓣8.3分的高評分,全網總播放量過億的好成績,這也在一定程度上說明了現實類題材動畫是具有市場也具有意義的。
“天下熙熙,皆為利來;天下攘攘,皆為利往。”現實題材動畫的缺失在一定程度上說明它在變現能力和周期上很明顯的弱于其它類型的動畫。同樣以《我叫江小白》為例,雖然在播放量上表現較為亮眼,但除此以外,作為為白酒打廣告的動畫,它并沒有實現其他方式的變現。但是,正如,娃娃魚動畫創始人兼CEO潘斌所說“我覺得未來的方向上也是往年輕人消費品且非標的路徑走,因為我覺得這個時代衍生品不存在教育用戶的東西,更重要的是有新的質量、有創新的產品出現可能是我們這個行業的發展出路。”
除了以成年人的生活為藍本的現實類動畫,反映70、80、90后童年生活的“軟性動畫”更少,甚至可以說沒有,軟性動漫發展的機遇期一般都是在經濟快速發展而人們的生活壓力比較大的情況下,比如日本的國民動畫《櫻桃小丸子》和《蠟筆小新》,國內的,例如香港的《麥兜》系列,印證著香港上世紀90年代以來的經濟發展曲線,麥兜生活在九龍一個小小的高樓林立間的小房子,無論是成長的過程中遇到什么困難都不能泯滅他那純真的心、對生活的熱愛,生活化的語言和場景使人感到親切。分析我們國家目前的情況,在經濟快速發展、人民生活水平普遍提高的同時,大部分人也面臨著巨大的壓力,需要一些輕松愉快的節目的緩解。無論是喜劇節目,如《笑傲江湖》,還是軟性動畫的長盛不衰都為我國發展軟性動畫提供了啟示。
藝術來源于生活。由以上分析可知,我國動畫在現實類題材上面非常缺乏,習近平總書記指出文藝發展要扎根人民,創作更多無愧于時代的優秀作品。正如我們歷代領導人所堅持的“人民性”原則那樣,民族的才是世界的,只有從實際生活出發,才能創作出更優秀的作品,才能使中國動畫走向世界。
國產動畫在發展過程中還是有不少困難,在豐富題材的同時,動畫公司應該積極與國外的優秀團隊進行合作,充分利用外資的同時積極開展營銷活動,例如奧飛娛樂不斷強化與全球產品發明家團隊合作關系,通過該體系孵化適合公司的產品,繼續推進業務國際化布局,加大國外市場的拓展力度。
相信隨著相關政策的完善、動畫題材的豐富、產業鏈的合理布局,中國動漫企業合力出擊,我國動畫會發展的越來越好,走出國門,走向世界!