亞里士多德《論詩術》與小說藝術* #

陳明珠 浙江省社會科學院

歐洲有悠久強大的敘事文學傳統。敘事文學的中心問題是“用文學描述對真實進行詮釋或‘摹仿’”。在奧爾巴赫的煌煌巨著《摹仿論》中，可以看到，西方敘事文學傳統對應著西方精神生活，具有史詩般的發展歷程?！赌》抡摗窂墓畔ＥD的荷馬史詩開始，一直敘述到二十世紀維吉尼亞·伍爾芙的小說《到燈塔去》。作為西方敘事文學的成熟形態，小說是現當代人最為親熟的文學形式。某種意義上，最為優秀的那些小說，對于當代人，依然或多或少具有荷馬史詩對于希臘人的那種教養作用。

一、 《論詩術》中的藝類

談到“摹仿”，尤其是對文學中的虛構摹仿這一問題的探究，同樣要追溯到古希臘。奧爾巴赫說他的問題來源于柏拉圖《王制》（舊譯《理想國》）第十卷。亞里士多德的《論詩術》（Περi Πoιητικn?）也對應著《王制》第十卷，正是蘇格拉底所期盼的對摹仿的回應者。而作為專門的探究，《論詩術》一直以來都被目為西方詩學“摹仿論”的源頭。

從亞里士多德《論詩術》開篇對其探究所作的規劃看，《論詩術》既要探究作為整體的“詩藝”的本質，即“摹仿”；也要探究其中包含的藝類。其中重點進行討論的是兩個藝類：悲?。é应薛力脀δ?α）與史詩 （eπoπoι?α）。悲劇和史詩，這當然是亞里士多德所身處時代最重要的詩藝種類。悲劇和史詩之于亞里士多德，大概就像電影電視和小說之于今天的我們。但也因為如此，對于《論詩術》價值的評估，常受限于特定時代和特定藝類。特別是“史詩”，總讓人覺得是一種古代的文學樣式，甚或主要是“人類早期”的藝術創作，史詩的時代早已逝去，史詩的內容和形式都與我們今天熟悉和常用的敘事文體頗為不同。……