皺褶與塊莖——讀楊雁翎的花系列繪畫

彭鋒

楊雁翎

現居北京職業畫家

1974年出生于山東省淄博市

1997年畢業于山東藝術學院國畫系。

同年進入濟南畫院成為專業畫家

2002年畢業于中央美術學院同等學歷研究生班

展覽經歷：

2018墨之愛水墨六人展 紐約

藝覽北京 北京勸業場

氣韻非師三人聯展今日美術館

2017藝術北京 北京農業展覽館

深圳藝術博覽會 深圳會展中心

2016藝術北京 北京農業展覽館

香港亞洲藝術博覽會 香港

紐約箋洹三人展 紐約

香港水墨藝博 香港會展中心

2015香港首屆水墨藝術博覽會 香港會展中心

《萬花源季》蘇富比紐約亞洲當代水墨展 紐約蘇富比

2007中韓交流展韓國首爾

2006亞洲當代藝術展韓國清原美術館

2005亞洲當代藝術展韓國清原美術館

2001《吳道子造像》首屆黃河書畫邀請展并收藏

中國美術館

1999《迎春花》入選全國九屆美展省展

山東省美術館

1997《祥云》山東迎香港回歸書畫展二等獎

山東省美術館

《溫暖的天空》山東第二屆工筆畫展二等獎

山東省美術館

《等待》入選首屆中國畫人物畫展

山東美術館

認識楊雁翎有些年頭了，一直以為她是畫水墨人物的，后來聽說她畫油畫了，藝術家有不同的探索，總是件好事。不過，如果總是在探索之中，也會給人淺嘗輒止之嫌，難以形成自己的面貌。每次見到雁翎，談的都是別人的作品，很少聊到她自己的創作，直到去年秋天，她說要做展覽，我才開始認真研究她的作品，才發現她近來的創作已經有了質的飛躍。

雁翎在花的題材上已經探索好幾年了，近來更是漸入佳境。花烏畫本來就是傳統中國畫的一個種類，女藝術家畫花更不稀罕。在一個大師云集的領域，如何畫出自己的面貌，是每個以花為題材的藝術家首先需要思考的問題。花的美妍、嬌羞、柔弱、純潔等等方面的面貌，已經為歷代名家所窮盡。花作為生命之源、神秘之本、性的暗示、欲望的象征等等方面的寓意，已經被當代名家所發掘。如果不滿足于畫一幅裝飾畫，花還有什么方面和寓意值得藝術家去探索呢？

在雁翎的作品中，特別是在近來創作的以雞冠花為題材的作品中，我看到的卻是它們與后現代哲學的關聯。法國哲學家德勒茲有兩個概念，可以概括后現代哲學的重要特征。一個是皺褶，另一個是塊莖。與萊布尼茨的單子的封閉性不同，德勒茲的褶子突出了開合的動態性。褶子既可以收縮，也可以伸開。與萊布尼茨用單子來體現宇宙的靜態和諧不同，德勒茲用褶子來體現生命和世界的復雜性、動態性。塊莖概念再一次突出了世界的根源的復雜性。塊莖由一群根須構成，它們互相纏繞，四處蔓延，沒有原點，沒有中心。

雁翎嘗試過各種花卉，最終在雞冠花找到了感覺，將自己的創作熱情釋放出來。或許雁翎看重的，是雞冠花的單純與豐富，讓她的繪畫語言有了用武之地。與大多數花卉的花冠由單薄的花瓣組成不同，雞冠花的花冠非常厚實，且結構復雜，便于做反復刻畫和皴攘。雁翎經過長期摸索形成的兼工帶寫的筆墨語言，在表達雞冠花時顯得得心應手。

不過，我看重的是雞冠花特有的皺褶和塊莖。自然的雞冠花本身就具有皺褶，雁翎在描繪的時候特意將皺褶凸顯出來。皺褶成了雁翎雞冠花系列作品的標志性圖像。雞冠花肥厚的花冠，事實上是由許多細小的花瓣層疊而成。盡管它們不是根，卻有塊莖的特征。雁翎樂此不疲地描繪雞冠花，在花冠的皺褶和塊莖上的刻畫上投入巨大的時間、精力與熱情，莫非她熟悉德勒茲的哲學？

在我與雁翎的交往中，很少聽到她說哲學，從來沒有聽到她說德勒茲。如何來解釋她的雞冠花系列作品與德勒茲哲學的某些內容的高度吻合呢？雁翎不是觀念藝術家，她在繪畫語言的錘煉和趣味的追求方面下過很大的功夫。她的作品與后現代哲學思想的某些勾連，完全源于作品本身的意義張力。或許雁翎只是本能地畫畫，完全沒有思考作品的寓意。但是，她在作品中無意識地投入的感受和心理，剛好契合后現代哲學的某些要義。我不認為這有什么可以奇怪的。如果從總體上來看，尤其是將現代哲學與后現代哲學對照起來，就會發現它們之間有理性與感性、男性與女性等等的區別。正因為雁翎在自己的作品中充分表達了女性對世界的感受，她的作品才與后現代哲學的某些思想不謀而合。

藝術作品的哲理其實不在于抽象的觀念，而在于它們的意義密度。正因為如此，觀念先行的作品反而會顯得思想貧乏，藝術先行的作品卻具有巨大的闡釋空間。雁翎的雞冠花系列繪畫作品，就給心理學、哲學的解讀提供了廣闊的空間。