徽派版畫影響下的蕭云從山水畫的發展

張繼超

摘 要：清代的畫壇畫家蕭云從，創建的姑孰畫派，對皖南諸畫派產生重要影響，對清代繪畫的發展做出重要的貢獻。在他的藝術生涯中，參與了版畫的創作，留下精美的藝術作品，并對他的山水畫風格形成產生影響，文章著重分析徽派版畫創作與蕭云從繪畫風格形成之間的關系。

關鍵詞：徽派版畫；蕭云從；山水畫；風格

[基金項目：安徽省高等學校省級質量工程項目階段成果（編號：2012zy085）；安徽省2017年度高校優秀青年人才支持計劃項目階段成果（gxyp2017229）；安徽省高等學校質量工程教學研究重點項目階段成果（2015jyxm467）]

清代的畫壇出現的繪畫大家蕭云從，創建了姑孰畫派，并對新安畫派的發展產生巨大影響。他的作品在清朝時期傳入日本，對日本本土繪畫的發展產生影響。蕭云從是一個深入學習傳統繪畫的畫家，他的代表作《太平山水圖》中體現了他對傳統繪畫的學習過程，這種學習，不是追求表面上的相似，而是吸收傳統繪畫的精髓，在學習過程中，逐漸形成自己獨特的風格。

一、蕭云從與姑孰畫派

蕭云從（1596—1673年），字尺木，號于湖漁人、鐘山老人、梅石道人、梅主人等，明清之際的安徽畫家。他生于公元1596年，關于他的出生，有過這樣傳說，說他降生時，他的父親夢到郭恕先來到他家，對他說：吾當為嗣。當天蕭云從就出生了。后來蕭云從自己也刻了一枚“郭恕先后身”的印章。這傳說雖不可信，也說明他對先輩畫家的敬仰和崇拜。

青年時代，他在科考的道路并不順利，他一直到四十四歲，在崇禎時期，才考中鄉試副榜。而他的弟弟蕭云倩在這一年考中舉人。又過了三年，蕭云從再次參加科考，他又只中了鄉試的副榜。這以后他就避世不仕了，避世不仕的原因可能有：因為當時全國各地農民起義頻發，時局動蕩，明朝末年各個政治集團斗爭激烈。又是屢次科考不中，后來卻僅兩中副榜，功名不成，無意仕進，之后游覽各地的名山勝景，寄情于山水之間，專注于繪畫創作，在潛心傳統的學習中，他逐漸形成個人獨特的面貌。

姑孰畫派是明清交替時期活躍在皖南一帶重要的地方畫派，在中國繪畫史上產生重要影響。生活在蕪湖地區的蕭云從自幼便潛心傳統繪畫的學習，逐漸成長為姑孰畫派的杰出代表畫家。此時蕭云從生活的蕪湖隸屬于安徽太平府管轄，府治在當涂，姑孰成為這一地區的政治、文化中心。在這種社會文化背景下，姑孰畫派逐漸成長為該地區重要繪畫流派，與當時的黃山畫派、宣城畫派一起成長為皖南諸畫派的中堅力量。

二、《太平山水圖》的藝術成就

《太平山水圖》完成于清順治時期。蕭云從應其友張萬選邀請，用寫生的手法以及學習借鑒宋代、元代諸山水畫大家筆墨形式創作了這組《太平山水圖》組畫。《太平山水圖》組畫共由43張單獨畫面組成，第一幅《太平山水全圖》概括太平一帶的地形特征，主要是根據當時太平府管轄地區的當涂、蕪湖、繁昌等地的地形地貌特征而創作的總覽圖，整幅畫以蕪湖地方的景色為表現中心，表現當涂、繁昌、長江一帶的山水特點，一派江南風光。其中表現當涂當地景色15幅，蕪湖14幅，繁昌13幅。每一幅畫面都是刻畫深入，表現當地的山清水秀的景色。

《太平山水圖》是蕭云從鼎盛時期的代表作品，也是蕭云從最具獨特的作品之一。提及蕭云從的繪畫作品，不可能不談到《太平山水圖》。《太平山水圖》里使用山水畫表現技法集合歷代山水名家的技法，結合太平一帶的山形地貌特征，創作出獨具特色的畫面。具體的畫面中高遠、深遠、平遠的運用主要是根據太平一帶的地形特點來表現。各種皴法靈活運用到具體每幅畫中，突出地形特點，表現了當地山水的特點，又傳承了傳統山水畫技法。在蕭云從的作品中，可以讓后學領略到傳統山水畫的內涵，又可以感受到他獨特的藝術魅力。蕭云從對待傳統繪畫態度，既向古人學習，又向自然去汲取。蕭云從師古人和師造化的態度，對我們進行傳統繪畫學習仍具有一定指導意義。在進行學習傳統繪畫中，不能全面反對，也不能不加批判地接受，而應該是在學習傳統基礎上，再進行面向自然的學習，在創作基礎上，逐漸形成自己的個人面貌。

《太平山水圖》在創作完成以后，迅速被社會廣泛接受，對當時的畫壇產生一定的影響。主要是因為《太平山水圖》在創作時，采用當時比較先進的技術，即皖南的木刻版畫技術，能夠迅速成批量地制作精美版畫，這些為《太平山水圖》的迅速傳播提供了技術條件。《太平山水圖》創作完成以后，畫稿被來自徽派的制版名家劉榮等人細心制作，制刻成版。木版細膩精致，完美呈現了原畫稿藝術特色。這些精美的木刻印刷的版畫《太平山水圖》在當時傳播廣泛，存世的數量眾多。年輕一代的學習者，在進行繪畫學習的過程中，較多選擇臨摹此圖。3O年后《芥子園畫傳初集》刊刻出版，在畫集中復刻了《太平山水圖》中的多幅作品，由此體現出《太平山水圖》在當時的流傳廣泛，并產生巨大的影響。

三、《太平山水圖》對日本、朝鮮繪畫發展的影響

《太平山水圖》的出現推動了中國版畫發展，也對日本等國的繪畫藝術發展產生了重要影響。根據文獻記載，蕭云從《太平山水圖》在創作不久，就傳播到了日本，并進行制作精致的摹本印刷刊刻發行，被稱為《蕭尺木畫譜》《太平山水畫帖》《太平三山圖》。臨摹學習者眾多。日本南宗文人畫逐漸發展時期，研究蕭云從《太平山水圖》刻本作為習畫學習范本。對日本南宗畫派的發展和影響較大，并把蕭云從的《太平山水圖》稱為畫譜或畫帖，初學者一般從臨摹《太平山水圖》入手。

18世紀，《太平山水圖》傳播到日本以后，被大量翻印，臨摹學習者較多。此外，《太平山水圖》對朝鮮山水畫的發展也有重要影響，朝鮮文人畫家在學習《太平山水圖》過程中，體會蕭云從的筆墨技法，并融入朝鮮地方風景進行創作，這種創作方法在一定時期影響到朝鮮傳統繪畫的發展。

蕭云從的《太平山水圖》中線條的運用，以及點畫的表現，還有他獨特的山石的表現形式，都體現了蕭云從的畫學思想以及對待傳統的態度。他的學養和底蘊融入于筆墨之間，《太平山水圖》對后世山水畫發展的影響超越了時間和空間，到今天仍是我們臨摹和學習的范本。

四、版畫技法對蕭云從水墨畫的影響

我國古代傳統木刻版畫是復制版畫，經過起稿、刊刻等工序。起稿、刊刻影響版畫風格的形成。早期傳統的版畫以均勻細線作為版畫造型的語言，其刷印后效果與白描的畫法比較接近。宋代時期版畫開始模仿水墨作品簡潔且有變化的特征。元代出現兩色套印技法，在明末發揚光大，明代的版畫雕印技術極大提高，以《十竹齋箋譜》《十竹齋書畫譜》等最具代表性。當時的版畫制作工藝可以達到模仿工筆作品特點，能夠表現水墨畫中水墨暈染的特點以及著色的特殊效果。

受到雕刻材料以及技法的限制，工筆技法尤其是白描技法比較適用于版畫來表現，水墨寫意繪畫中用筆以及墨色變化等在制版時難度大。因此，畫家在為版畫創作畫稿時候，一定要將制版后的最終呈現的效果納入考慮的范圍之內。在進行版畫稿的繪制過程中需要調整繪畫技法去適應制版的技術要求。

蕭云從早期的山水山創作大多是元代時期主流山水畫風格。在順治初年為了適應版畫《離騷圖》創作，他改變創作方法去應對印刷工藝，這一改變影響他的山水畫創作，演化成具有特色的、與文人畫傳統有一定距離的簡潔畫風。

蕭云從的《離騷圖》中所表現的技法，無論在復雜性、難度上都比不過《太平山水圖》，然而正是在版畫《離騷圖》的構思和創作繪制過程中，蕭云從了解并掌握了版畫制作的特點，并自如地運用到了山水畫創作中，逐步形成了他獨具特色的山水畫風。在他的《太平山水圖》中，技法更為多變，個人特色更加鮮明。蕭云從的山水畫創作技法也進一步影響他的版畫創作。

蕭云從的一生，在藝術上有卓越的成就，自成一家。數十年來對藝術創造頗為勤奮，他的創作題材多樣，存世的有版畫、山水畫、人物、花鳥等。根據文獻考查，幾乎每年他都有作品，說明他在晚年依然辛勞勤奮，這一時期的書法和繪畫藝術成就更高。在清代的畫論中，把他的作品列為逸品，認為他的繪畫“體備眾法，自成一家，筆意清疏韶秀，齡有逸致”，是比較中肯的評語。

參考文獻：

[1]黃鉞.壹齋集[M].合肥：黃山書社，1999.

[2]顧平.蕭云從[M].石家莊：河北教育出版社，2006.

[3]王石城.蕭云從[M].上海：上海人民美術出版社，1979.

作者單位：

合肥幼兒師范高等專科學校