應用美術與純藝術性美術的分析

黃經庭

摘 要：應用美術與純藝術性美術都是美術的重要組成部分，與人類的生活、學習、工作與娛樂息息相關，應用美術和純藝術性美術密不可分。基于此，以應用美術和純藝術性美術為研究對象，分別從應用美術與純藝術性美術的歷史淵源、鑒定與分類、聯系與區別、發展與趨勢等方面詳細闡述應用美術與純藝術性美術的相關分析，從而了解當下它們的情況，促進更好的發展，繁榮社會主義先進文化。

關鍵詞：應用美術；純藝術性美術；美術鑒賞

西方文藝復興后，美術這一詞匯得到了西方人們的認可，但是在中國，應用美術與純藝術性美術是在新文化運動后才初具雛形。經過發展與研究，二者在內容與形式上存在很大聯系，卻也存在很大的區別。對此，下文將要從多個角度進行比較，找出關于應用美術與純藝術性美術的特點，發現它們的美，推進現代社會對美術的欣賞，提高人們的鑒賞能力。

一、應用美術與純藝術性美術的歷史淵源

應用美術也被稱之為實用美術，應用美術指的是有社會實際用意，并且可以反映出生活實際應用目的的美術，有時也是工業美術的同義語。應用美術可以用于各個生活領域，人們的衣、食、住、行、用經過設計與加工后結合生產而成。純藝術性美術，屬于一種純欣賞性美術，例如油畫、國畫，這些美術以物質材料為基礎，能夠創造可視的靜態空間形象。純藝術性美術也被由此得名。應用美術它又被稱為造型藝術、視覺藝術，它可以滿足物質需求，是一種有功利目的的美術，主要包括建筑、園林、工藝美術、工業設計。在我國，石器時代的美術是歷史淵源，人類在造型器皿上面刻畫了各種各樣的圖案，在最久遠的時代創造了美，以這樣的方式將文字、符號美化，改造自然的同時，制造生活生產工具，創造生活必需品，這些美術有實用的一面，也有純欣賞的一面。隨著社會的發展與人類社會的進步，社會上出現了相關具體分工，專門以繪畫為生的人出現了，這標志著應用美術與純藝術性美術在一定程度上的分離。

中國三大石窟的繪畫、書法、雕塑，瓷器、玉器甚至是生活中家具上面的繪畫都是美術，也是中華文化的瑰寶，流傳至今仍具有研究的價值。將美術分為應用美術和純藝術性美術兩個部分，它們相互滲透共同發展，這是中國成為世界文明古國的重要文化特征。

二、應用美術與純藝術性美術鑒定與分類

在應用美術與純藝術性美術的鑒定與分類中，應用美術主要包括商業美術、書籍裝幀、服裝設計、染織設計、日用品設計和視覺傳達。視覺傳達指的是平面設計、環境藝術設計，環境藝術設計指的是室內與景觀設計，工業設計即產品、珠寶等首飾設計、建筑、數碼媒體、動畫、攝影。以上所有都是現代常見的應用美術的具體分類。其中織染設計指的是印染花布、毛毯、絲綢等用品的設計，日用品設計指的是炊具、餐具、家具、燈具、床上用品、鐘表、家居用品等與人的生活有關聯的一切用品的設計工作。圖1就是典型的應用美術，這是簡單的服裝設計圖，設計師將自己的創作靈感以圖畫的形式表現在紙上，經過不斷修改與討論最后經過實際加工走入各大秀場，隨后進入人們的生活，人們日常穿的衣服都是設計師以這樣的方式實現的。可以看出應用美術是以實際應用為主，同時也具有審美功能的一種藝術表現形式，它所包含的范圍很廣，幾乎涵蓋了現代人生活的各方各面，與人們的衣食住行用有著密不可分的聯系，給人們的生活帶來了極大的方便，在提高人們物質生活水平的同時，也提高了人們的藝術鑒賞能力，為人類現代生活創造了美。

純藝術性美術，即一種純欣賞性的美術，如油畫、國畫、版畫等。隨著社會的詳細分工，逐漸出現了家庭畫師和以畫為生的藝術家，他們的美術與應用美術有著明顯的區別，其目的是一種純粹以欣賞為追求，充分表現創作人的思想和情感的藝術表達，在我國古代經常是文人騷客、達官顯貴、宮廷貴人擁有的，在審美上十分強調精神層面，講究精神上的解脫，傳達那個時代的思想與文化。就像圖2，絢爛多彩的筆墨無不彰顯著古代女子的優雅與溫柔，左邊是女子，右邊是多彩的錦繡春色，可以看出創作者一心為了表現美，追求藝術性。圖3是當代抽象油畫家趙無極的作品，抽象油畫作為純藝術性美術作品的一種，它是經過長期的持續演進而來的，無論派別如何都是試圖打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念，創作的出發點是直覺和想象，對具有說明性的表現手法存在排斥心理，有時帶有幾何學的傾向，有時候是抒情抽象，以藝術理念為出發點，帶有想象和浪漫主義的色彩[1]。

三、應用美術與純藝術性美術的聯系與區別

應用美術是一種以實用為主的美術形式，與純藝術性美術有很大的不同，但二者之間也有著相互的聯系，具體體現在以下幾個方面：

（一）應用美術與純藝術性美術的創作目的和表現形式不同

應用美術做出的作品為了服務于大眾的生活，給予人們實實在在可以用得到的物品，最后才是表現美感，風格上簡單、大方，不同的產品有不同的美術形式，根據產品的特征與用途而定，其造型、顏色和各種款式都是以實用性為目的。應用美術具有日用型性、生產性、廉價性、大眾性和藝術性的特點。應用美術的實踐性很強，甚至可以直接應用到生活當中，一些專業美術學院十分注重實用美術的基礎知識，對學生在這方面的成績要求很高，所做出來的作品必須突出實用性。學生通過學習，既了解美術基礎知識，又能掌握繪畫技巧，進而完成相應的設計創作，該課程中，內容有關于美術史綱要、美術藝術理論、美術色彩、美術設計理念以及美術設計創作等。純藝術性美術是為了欣賞，以繪畫和雕塑為例子，作品是通過作者對人、社會和自然的感受與認識，經過自己的理解，進行充分而抽象的思想表達。無論是如何表達出來的，其功能都是以教育和審美為主，超越了生活的純思想藝術形式，有時候更能表達出一種人文情懷。

（二）在表現的技巧方面

應用美術以簡潔概括、鮮明對比強烈為主，裝飾主觀性是應用美術的主要特征，而純藝術性美術十分強調環境與整體效果之間的關系，創作者考慮光線、黑白、虛實等多方面的統一與和諧，用藝術的多個表現形式感染人們。純美術作品例如梵高的《向日葵》，主要表達了畫家當時的心情及通過向日葵表達的情感，用溫暖的橙色系將向日葵的生命表現得淋漓盡致。應用美術作品例如埃菲爾鐵塔，作為美術的其中類別之一建筑，應用了大氣磅礴的設計手法，將建筑表現得宏偉、大氣，融生活和藝術為一體，成為巴黎的標志性建筑，充分體現了藝術在生活中的應用。

（三）在精神追求方面

由于應用美術自身條件的原因，在精神追求上主要是為了滿足人們的生活、學習、工作等方面的需求，只需要考慮科學性與實用性，有時也會考慮到經濟效益。而純藝術性美術是一種純粹的造型藝術，主要為了抒發出作者的情感，表達他的創作思想，在一定程度上得到精神上的釋放，在這些人的眼里，感性高于理性。

應用美術與純藝術性美術在創作目的、表達形式、技巧和精神追求上雖有不同，但是還是出自美術范疇中，有著本質上的聯系，它們都是為美化、豐富人類的生活而存在的，不斷創造精神財富和物質財務，提高人們的生活水平。其次，二者都有著自身的審美與特征，在藝術學科中承擔的社會組織、認識、教育和審美功能是相同的。人們在日常生活中潛移默化地受到這種藝術氛圍的感染，接受藝術信息，提高了自身的審美能力和認知水平，無形中在構建社會主義和諧社會時，努力建設社會主義先進文化，發揮應用美術和純藝術性美術各自的優勢，為豐富廣大人民的精神物質文化生活需要，做出自身的貢獻[2]。

四、應用美術與純藝術性美術的發展與趨勢

在歷史的發展與變化中，應用美術與純藝術性美術承擔著各自的功能，即使在形式上存在不同，但是內在上有著一定的關聯，所涉及的范圍十分廣泛，應用美術與純藝術性美術有著自身的價值取向和發展方面。應用美術由遠古時代生活用品的簡易裝飾，一步步發展到先進生產、運輸的造型與裝飾，人們經歷了認識、裝飾、審美和教育的演變過程。純藝術性美術從早期的宮廷畫到畫師職業的出現，從簡到繁，從少到多，就連創作意識也是一個演變的過程，經過不斷的社會發展，從事藝術工作的人們發現自己不僅要掌握兩種藝術形式的特點，立足于它們的本質，還要創造出符合時代變化的作品。

五、結語

總而言之，中國是具有五千年優秀傳統文化的文明古國，經過歷史長河的洗滌，純藝術性美術與應用美術都經過了無數歲月的考驗與磨練，其表現形式與發展趨勢更加成熟而具有魅力，并且應用美術與純藝術性美術各自自成體系，又統一歸屬到美術這個大家庭中，相互進行借鑒與補充，互相融合互相影響，散發著屬于這個時代的氣息。隨著社會的發展與進步，從事藝術工作的人們更加懂得自身要立足于美術的特點，創作時凸顯應用美術與純藝術性美術的本質，還要努力創造出具有時代氣息的美術作品，滿足人們生活的需要，繁榮社會主義文化。

參考文獻：

[1]韋子鵬，趙芝華.應用美術融入高職高專美術鑒賞課的研究與實踐[J].南寧職業技術學院學報，2016，（03）：70-73.

[2]劉杰.淺談哥特藝術之應用美術的輝煌成就[J].劍南文學（經典教苑），2011，（10）：316-317.

[3]鄧健銘.試論純藝術美術與實用美術之異同[J].懷化學院學報，2009，（07）：95-96.

作者單位：

滇西科技師范學院