故園的詩意和挽歌

我2006年開始習作詩詞時，首選題材就是對故園的回憶，確切地說，就是對兒時生活的真實描摹。那時我還不懂詩的章法，完全憑著一腔真情自然落筆，流淌出的一組“故鄉紀事”，居然得到了一些鄉賢甚至詩詞界前輩的認同與褒獎，這無非說明一個道理：生活是創作的基礎，真情是出好詩的前提。像《秋收圖》中描寫的“湖中鵝白層云厚，藤上瓜紅落日圓”，就是對我家老屋門前景象的繪形；《養蠶女》中“細甄翡翠金枝葉，好喂玲瓏白玉蠶”就是對大集體時寄居我家養蠶的幾位姐姐的回想，而《放牛娃》則是我自身的體驗，其中“凍傷臉頰葡萄紫，糞餅干燒旭日紅”一聯特別得到了同鄉詩人、茅盾文學獎得主熊召政老師的好評。

著名網絡詩人李子主張，詩詞不僅可以虛構細節，還可以整體虛構。表面看來與我的主張大相徑庭。其實不然。我讀他的故園系列詞作，依然是對自身生活體驗的描寫。只不過他虛構了一些場景、一些故事，但這些場景、故事的源泉依舊離不開真實生活的積淀，無非是他進行了新的拼接或組裝而已。

我后來的創作領域漸次拓寬，比如，我十分自覺地在寫作“時政詩”這一塊開始形成自己的特色，得到眾多詩人、學者的肯定，甚至有本科生將我的時政詩詞作為畢業論文來做，但魏耀武博士卻獨具只眼，在《段維七律創作流變論》中梳理出其中的“故園情愫”。他指出：“段維的七律，在對故鄉進行了回望與審視之后，攜帶著故鄉的情感與道義，將目光投向城市的邊緣與底層，又緊密關注社會時事與熱點，在取材方式、言說對象、言說范式等方面呈現了明顯的變化。”（見《新文學評論》2017年第3期）。

當然，對故園的直接書寫，我也從未停止過。雖然，我從未刻意地去寫什么“田園詩”，我寫的都是對故土、對親人的眷戀。這其中更多的是對老父親的摯愛和對老屋的縈懷。像《回老屋與父親閑聊》便是真實場景的記錄：

地氣沾衣濕，輕搖蒲扇風。

家長和里短，晾曬怕生蟲。

《題老父用“黃泥雜”依形自制拐杖》，既是對父親衰老的惋惜，也側面抒發了對英年早逝的母親的懷念。詩中“訓示敲山能震虎，衰頹攙拽似吾娘”，真的是“一讀一潸然”。另外，故園的變化引來我的欣喜，也招致我的不安。比如，我爺爺所建的老屋，已歷經風雨七十余年，但卻面臨不得不改建的局面。一是因為當地政府落實“鄉村振興計劃”，要求所有農戶的土磚房必須拆除。二是老屋的隔壁左右都建了樓房，父親心里產生了不平衡，因為在他眼里，兒女們還算有出息，憑什么在建房上落后于人呢？再加上一些人好意的挑唆，他越發“挺不住”了，給我帶話說，只要讓他看一眼新樓房，死而無憾矣。于是我徘徊在老屋前后許久許久，寫下了《老屋二章》：

其一

瓦壟多風化，時逢雨漏長。

偶因晴得福，滿屋放光芒。

其二

老父徬徨久，拆留俱兩難。

于家為祖業，于國是寒酸。

我在大學學習了十來年的“政治”專業知識，深知時代前進的腳步不可阻擋，但卻不明白前進的道路，一定要“舊貌換新顏”么？古老的東西就一定是落后的么？看似落后的東西就一定要根除而后快么？

記得我2010年在武漢大學出版社出版了詩詞集《竹太空心葉自愁》后，當時的湖北詩詞學會秘書長李輝耀老師很是欣賞我的這些“田園詩”，說“不是一般的好”，還不遺余力地推薦我參加某個田園詩大賽。我知道我這些“調子低沉”的詩，可以感動許多人，但卻不能感動大賽“昂揚向上”的規則，自然也就不可能獲獎了。

所以說，我寫的東西嚴格意義上講，算不上新時代的“田園詩”。因為，我很少寫故園的新變化，特別是所謂的“新人新事”。所以，有些微信平臺推出我的“鄉土詩詞”或許更確切一些。

誠然，田園詩并沒有、也不應該有固定模式，寫出真切的感受，就能打動人。有人謳歌，有人感傷，有人眷戀。這其實應該是田園詩的自然生態。祝福田園開滿蓬勃的鮮花，而我只愿做那憂傷的一朵！