關于薛長杰的畫

2013年的3月，薛長杰作為我主持的“現代工筆畫院——展前創作班”學員，來北京我院進修，這是我初次和他相見。那會兒，他給我的感覺和印象是：不擅言辭，沉靜內斂。在近三個月的學習中，我看到了他那股子“性情之外”的堅毅勁頭，后來方知：這大抵與其最初的“生存狀態和成長環境”不無關聯……

據長杰和親友介紹：其學畫經歷頗為不易。他出生在20世紀60年代初的東北鄉村，其認知“純繪畫”乃是從其堂兄帶到他家的幾張“水彩畫”開始的。當時，他正值青春年少，故此，他接觸“真正的專業繪畫”相對較晚。由于其父早逝，靠母親一人拉扯三個男孩兒，可以想象其艱難。原本家中長兄在學校“畫畫好”，也有“繪畫秉賦”，鄰近人皆知；但為了支持更“癡迷醉心于畫畫”的小弟長杰這一愛好，長兄就此放棄了自己的喜好，承擔起家里更多的農活，為的是給長杰騰出時間習畫……

那個年代，相對于城市學畫者而言，家境貧寒又身處鄉下的薛長杰，連支毛筆都買不起，竟然用鵝毛捆扎起來當筆使，其不僅缺少畫材可用，寫實的靜物則更無處可尋；于是，他就照著把家里的壇壇罐罐、農具家禽瓜果蔬菜等，作為“臨寫”對象……如此地，他走上了繪畫這條路。起初，作為農工的薛長杰，整日在田間地頭忙于農事農活，他沒有固定的畫畫時間，他只能利用“下雨陰天、冬季農閑”的空隙，偷著畫；不想怕挨罵或別人說閑話（不務“正業”，不想務農）。在家中長兄和堂兄的支助下，他的“精神頭兒”都投入到繪畫上來了；為了“畫畫”這唯一的追求，他時常是忘卻自己的存在，廢寢忘食也是常有的事……

從成長于鄉村、不同于城市人的薛長杰“起步學畫”經歷而言，除了最初到之后堂兄的引路和引導，其在無任何專業導師的教授下，基本以“自學自習和自悟自覺”的路徑走入畫界直至“改革開放”的20世紀90年代。在此之間，他的創作大多以“農民畫和民間年畫”為主，可喜的是，此間，他參加了“中國首屆農民書畫大展”，并榮獲了一等獎。

當時光轉入21世紀，功夫不負有心人，薛長杰以其個人的努力，以一個“自學成才的農民畫家”身份，被破格破例調入“牡丹江書畫院”；自此，他正式操起畫筆，全身心地進入“中國工筆畫”的專研與創作中來了……而無論其起步與起點多么艱難（多么不起眼），他的“一路艱辛”跋涉，最終獲得的是“日益豐盛”的收成。在他進入城市，成為一個市民，尤其是成為“專業畫院”的一員，他更加珍惜這來之不易得天獨厚的良好創作環境，他愈加“孜孜以求”，在以“工筆花鳥畫”為主創內容的工作中，筆耕不輟，佳作迭出……因為他的確是一個“肯下功夫”，從中取得“自身功力”的畫者。談到此，我便回想起：他在我們“現代工筆畫院”學習創作的情景：一次，我和幾位老師“帶班巡課”，親眼所見，薛長杰“不起草稿”而是“直接上正稿”，開始創作他的“工筆花鳥畫”；當時，他全神貫注地在起“畫稿”，全然不知我們幾位老師正在他身后看他畫畫呢，這是我對他保留“記憶”最深的一件事；而對于他獨具魅力又頗見功力的“花鳥畫之一——鴿子”形象，也令學院同學和業內同行及各界朋友稱道喜愛。

如今，身在東北邊陲人屆中年的專業工筆畫家薛長杰，我們同業同行同人確信并期待：在未來的創作道路中，必將會帶給我們更新更多更大的“驚喜”！從而，不負眾望，繼往開來……

值此薛長杰出版“個人畫集”之際，我僅代表我個人對其表示祝賀！同時，各位同行同人以及眾多工筆畫愛好者們，可以欣然從此畫集中，窺見并汲取其工筆畫特色與技法，進而使我們更加珍視和鐘愛“中國工筆畫”這一傳統藝術與國粹文化，并與之共同成長與發展……

（王天勝，中國工筆畫會副會長兼秘書長，中國現代工筆畫院院長）