世間的陀螺

韓浩月

小的時候，陀螺是我最愛玩的游戲工具。它可以是木頭的、竹子的、塑膠的、金屬的，但底端都鑲嵌有一顆鋼珠。用繩子仔細地一圈圈地纏上，展臂一放，陀螺便顫顫巍巍地轉動起來。而想要它旋轉得更快，更穩定，看上去更具美感，則只有用手里的繩子，一鞭鞭地抽打它。

在孩子的眼里，陀螺只是個簡單的玩具，但用大人的眼光看，陀螺便有了諸多的象征與隱喻色彩。詩人北島在他的回憶文章里寫童年時玩陀螺，開始還是愉悅的語氣，結束時就有了警世的味道，“抽得越狠越順從，不抽就東搖西晃得意忘形。”

諾蘭電影《盜夢空間》的片尾，那枚旋轉的陀螺究竟有沒有停下來，成為令影迷們撓頭的懸念。從諾蘭對陀螺這個元素的使用手法看，他也是覺得，陀螺是個充滿了哲學意味的符號。的確，有什么玩具能比陀螺更具命運感和悲劇氛圍呢？

不用為《盜夢空間》的結尾操心，只要是陀螺，就一定會有停下來的那一刻。比起停不停得下來更值得關注的，是去問詢它在旋轉著的時候，或者被抽打著的時候，有沒有時間思考自己從哪里來、到哪里去、為何而旋轉？就像問一個漂泊許久的人，在年輕的時候，離開故鄉與母親，有沒有覺得自己像一枚被鞭子奮力甩打出去的陀螺？在借著慣力慢慢地滑遠的過程里，有沒有花點心思琢磨，為何自己生來像一枚陀螺，活得也像一枚陀螺？是否真的像北島說的那樣，被抽得越狠而變得越順從了嗎？

陀螺和風箏一樣，都是很容易失去家鄉的。這兩者有諸多相似之處。如果風箏的旅途是天空，那么陀螺的行程便是大地。如果風箏惦記的是一條細細的線，那么陀螺牽掛的便是一根長長的鞭子……如果風箏的歸宿是在大風中被撕碎散落四方，那么陀螺又豈能順著早年留下的淡淡印痕找回出發的原點？

記得有次站在某個城市的天橋上，看著人行道，忽然覺得，行人們是如此匆忙與孤獨，腦海里便出現了一個畫面：他們在早晨旋轉著走出家門，坐在公交車上的時候，靜靜地保持著體力，邁向城市中心地帶的時候，又不禁加快腳步，他們的肩膀偶爾會產生一次碰撞，但顧不及有什么語言或肢體上的交流，便又匆匆旋向各自的目的地……這個畫面讓我有些惆悵，也有點想要微笑，生活無非是這樣，很多時間并不用借用任何外力，你都要努力地加入到人潮當中。

有沒有漫畫家愿意以陀螺為原型，創作出一系列表現都市人生活的漫畫作品？要是有的話，那該是多么形象：它有著重重的腦殼、肥碩的身體，但全部的重量，都由一只細而尖的腳支撐。它全部的責任與理想，就是保持身體的平衡，不要跌倒，因為只要跌倒一次，就有可能沒法再站起來了。在這組假想中的漫畫作品里，也會有驕傲的、謙卑的、亮閃閃的、灰頭土臉的、從容淡定的、焦頭爛額的各種形象吧。

民謠歌手萬曉利在2006年的時候，為那些旋轉著的、舞蹈著的、匍匐行進著的陀螺們寫了一首主題曲，歌的名字就叫《陀螺》，“在田野上轉，在清風里轉，在飄著香的鮮花上轉。在沉默里轉，在孤獨里轉，在結著冰的湖面上轉。在歡笑里轉，在淚水里轉，在燃燒著的生命里轉……”每當我寫到往事時，腦海里總會浮現這首歌的旋律，這旋律并不悲傷，反而有些淡淡的溫暖與美好。這是時間的緣故，原先的那些尖銳、疼痛、寒冷、掙扎，很神奇地消失了。一枚陀螺的勇氣，源自它所經歷的疼痛。同樣，它的釋然，也來自對過往深切的理解和深情的擁抱。

世間每一枚小小的陀螺，都還在倔強地轉，都還在懷抱希望幸福地轉。