一場大學(xué)音樂會帶來的“小確幸”

Néstor Castiglione

說起洛杉磯，除了好萊塢和西區(qū)（Westside），多數(shù)未曾來過這里的人想到的第一個地方應(yīng)該就是洛杉磯市中心了。這座有著自我意識的復(fù)興城市，正是洛杉磯愛樂樂團(tuán)和當(dāng)代藝術(shù)博物館等文化機(jī)構(gòu)的所在地，在過去的十年中也一直發(fā)揮著其不斷增長的文化吸引力。

某一個周日下午，在輕軌南行線紀(jì)念公園站臺上聚集的人群似乎說明了這一點。他們與那些在北行線站臺上等車的零星人群形成了鮮明的對比。對于少數(shù)北行的乘客來說，他們的目的地也許是終點站阿祖薩太平洋大學(xué)（Azusa Pacific University，簡稱APU）和西勒斯大學(xué)（Citrus College）。當(dāng)他們走下火車時，可能會好奇地環(huán)顧周圍的環(huán)境，砂礫和灌木叢包圍著一條混凝土道路，第一次來的訪客也許不會發(fā)現(xiàn)這是一條通向大學(xué)停車場的蜿蜒小徑。近距離處是連綿的圣蓋博山脈，斑駁的綠色依然透露著月初那場降雨所帶來的短暫的喘息之機(jī)。

對于初來的游客來說，從站臺漫步到停車場，有著一種微小而愉悅的探索感。繞著樓梯走到底層，可以看到通向克萊蒙（Claremont）的火車大橋橫跨了街道，沿著街道直走，最終會到達(dá)西勒斯大學(xué)。同樣的探索感也來自那天下午，在該校的霍爾表演藝術(shù)中心（Haugh Performing Arts Center）聽到的一場令人振奮的演出，那是由阿祖薩太平洋大學(xué)交響樂團(tuán)在其指揮羅塞爾（Christopher Russell）的組織下完成的。西蒙斯（John E. Simons）帶領(lǐng)的阿祖薩太平洋大學(xué)的Masterworks合唱團(tuán)加入了管弦樂隊，共同演繹了德沃夏克的《感恩贊》（Te Deum）。

耳熟能詳?shù)那优c陌生的旋律交融在一起，卻依舊讓人覺得親切。貝多芬鮮為人知的歌劇《菲岱里奧》（Fidelio）中的回聲穿插在《國王斯蒂芬》（King Stephen）序曲中。德沃夏克閃光的《第八交響曲》在他的《感恩贊》中有力地響起，給嘈雜的波西米亞式的喜悅巧妙地蒙上了一層憂傷。值得一提的是，布萊希（Angela Maria Blasi）和羅威（Ben Lowe）都是極其優(yōu)秀的獨唱家。

在那天下午的音樂會中，只有阿沃·帕特（Arvo P？rt）的《第三交響曲》是一首人們完全不熟悉的作品。

受到其朋友和同事曼蘇利安（Tigran Mansurian）和施尼特凱（Alfred Schnittke）的影響，帕特放棄了二十世紀(jì)六十年代蘇聯(lián)前衛(wèi)藝術(shù)所采用的十二音技法，而是另辟蹊徑，從宗教和中古音樂中尋找靈感。結(jié)果，一本迷幻的樂譜俘獲了轉(zhuǎn)型時期的作曲家，使其創(chuàng)作風(fēng)格逐漸走向了神圣簡約主義，從而形成的代表作有《鏡中鏡》（Spiegel im Spiegel）、《本杰明·布里頓紀(jì)念碑》（Cantus In Memoriam Benjamin Britten）、《兄弟》（Fratres）等，但這些仍然只是讓他走向和確立這一創(chuàng)作風(fēng)格的過程。二十世紀(jì)四十年代以及六十年代初的穆索爾斯基和肖斯塔科維奇的創(chuàng)作精義也出現(xiàn)在了《第三交響曲》的樂譜中，并使其深深附著在了交響管弦樂色彩罕見的擴(kuò)展段落，也是復(fù)調(diào)二聲部對位段落中。那繪聲繪色的定音鼓獨奏，毫無疑問地彌合了第二和第三樂章，同時也是最后兩個樂章的派生物，正如肖斯塔科維奇《第一交響曲》終樂章結(jié)束前的定音鼓獨奏段落。在現(xiàn)場，演奏家杜克（Erin Duke）用了驚心動魄的力量詮釋了這段定音鼓獨奏段落。

盡管如此，于我而言，當(dāng)天最大的發(fā)現(xiàn)還是阿祖薩太平洋大學(xué)交響樂團(tuán)和他們的Masterworks合唱團(tuán)。他們不僅排演了這些對公眾來說晦澀而又極具挑戰(zhàn)的樂譜，更令人贊賞的是羅塞爾和西蒙斯所帶領(lǐng)的各自的團(tuán)隊將他們自己的風(fēng)格和信仰也融入到了演出之中。或許只有為數(shù)不多的人可以從主流交響樂團(tuán)重復(fù)表演的編排相同的老舊曲目中受益良多，相反，更多的人也許會把阿祖薩太平洋交響樂團(tuán)的成功演出銘記于心吧。