《犬之島》是強迫癥導演韋斯·安德森繼2009年《了不起的狐貍爸爸》之后制作導演的第二部動畫電影。影片采用了同樣的二維定格動畫形式,沿用了《布達佩斯大飯店》章回式的敘事手法,延續了他一貫的風格化的形式美感和荒誕幽默的電影風格。這部影片同樣延續了充滿匠心的純手工形式,在一次訪談中,團隊伙伴透漏,每一位角色和道具場景,皆來自于動畫部門的27位動畫師和10位助理傾力制作。大約每三秒的影片,都需要整個團隊用繁瑣的傳統方式,耗時近一周時間去制作每一幀精美的定格畫面。
借用影片中耿直的爆炸頭女孩特雷西·沃克在教室中的一段臺詞,來解讀整個故事的因由,“我有理由相信市長的黨羽,是在蓄意散步反狗言論,制造恐慌,并且有意打壓有效的犬流感治療方案,從而推行他的秘密政策,讓這個國家群起反攻那些無辜的寵物。”一方是代表著勇氣和忠誠的少年與狗,一方是謊言和陰暗面的成人世界,從而形成二元對立的戲劇化敘事模式。這在韋斯·安德森的電影中并不鮮見,但他在影片中無論是將荒誕的諷刺和未來主義的科幻感,還是將風格化的形式感與戲劇化的內容都能夠完美地相融合在一起。
一、對稱式構圖設計
路易斯·詹內蒂說過,電影導演面臨的首要難題之一非常近似畫家面對的問題:在一個矩形平面上安排形狀、色彩、線條和結構。我們渴望一種平衡感和穩定,猶如大多人想踏實地站立在地面上,所以也會本能地假設這種平衡感是多數人的基本標準。觀影韋斯·安德森導演的影片,亦如此前的《布達佩斯大飯店》和此部《犬之島》都無所不用其極的表達著一種具有一定意義上的儀式感、形式感、左右對稱的平衡感。這也與具有“強迫癥美學”的韋斯形式主義風格達到不謀而合的一致性。
一個輪廓性結構是大多數視覺構圖的基礎。在韋斯的影像構圖中大量鏡頭是被平面化的視覺圖像風格,“鏡頭內部蒙太奇”更是他的慣用手法。在39分鐘到40分鐘的長鏡頭,是一個景別變化非常豐富的“鏡頭內部蒙太奇”。首先是中軸式的靜止特寫鏡頭,首領談到過去被捉住的三次回憶往事,攝像機勻速后拉轉為一個全景,前景是阿塔里受傷的腳部和手里拿著點點照片的特寫,中景是四只護衛犬左右分布在首領兩側,后景是首領。再反向前推為一個近景轉為靜止鏡頭,最后攝像機繼續勻速前推為起始鏡頭中的首領特寫鏡頭。這樣一個復雜而多變的“鏡頭內部蒙太奇”恰好的體現了韋斯對其的靈活運用度和完美的掌控度。無論進行怎樣復雜的攝像機運動,都很難逃他的脫強迫癥式的視覺圖像的構圖原則。
在《犬之島》影片中的攝像機運動,基本是簡單的水平、垂直的鏡頭和快速前推、后拉。在太鼓鏡頭過后,進入正片的第二個長達15秒的長鏡頭里,則運用了快速的對稱式構圖設計的降鏡頭。第一個5秒是從以貓圖騰為中心的圓形穹頂,下搖鏡頭至市政大廳的第四層觀眾席上,此過程進行中有非常明顯的透視變化。緊接著第二個5秒,從第四層觀眾席上快速下降至第一層的觀眾席上。最后5秒則是海膽縣的小林市長(阿塔里的養父)背對著觀影者從下入畫,緩緩走向縱深處的演講臺前,并發布了緊急市長令:“所有的犬類必須留在垃圾島上”,整個長鏡頭變化極其豐富而且張弛有度。影片中也有時間相當長的對稱式的靜止長鏡頭,在阿塔里得知籠中的骸骨并非sports后,五只護衛犬商議穿過中指島去尋找先知和朱庇特。在穿過中指島路途中,有一個長達34秒的橫穿草地的靜止長鏡頭。從左側一人五狗入畫,阿塔里問他們最喜歡的事物是什么,到一人五狗再次右側出畫。從這幾個列子來看,韋斯·安德森的鏡頭語言無論進行怎樣復雜的攝像機運動,都很難逃脫強迫癥式的視覺圖像的構圖原則。
二、色彩和光影的表達
長奇市和垃圾島兩者之間的色彩風格對比非常強烈,在觀影期間,觀者會在不停地切換色彩影調。長齊市是色彩斑斕的,具有鮮明的日本傳統文化特色的未來大都市。而垃圾島是一座荒涼的、灰暗的被遺棄的島嶼,代表著過去。其中充斥著各式各樣的廢棄物,跟隨著冒險的前進,觀影者能體驗到在不同的垃圾世界中穿行的趣味。我們在觀看韋斯·安德森的一系列電影時,像緩緩打開了一扇童話世界的大門,走進去肉眼所見的每一個構圖、每一個鏡頭畫面都是驚艷的美學大片。網絡上稱韋斯·安德森的電影為“強迫癥的福音”,構圖對稱嚴謹,卻不失精致、復古和童心。視覺圖像上的配色組合也是無可挑剔的靈性,例如《布達佩斯大飯店》中的高飽和的粉紫、粉藍色調和他獨特的精巧畫面,這部《犬之島》根據故事的二元敘事,用冷暖兩色的配色組合去相呼應劇情的發展需要,最后使整部影片的視覺基調高度統一。
在新京報的采訪中問道,影片中的色調如何選擇時,韋斯·安德森回答“比如紅色比較扎眼,采用它是讓視覺上凸顯出來的作用。島的大部分色調是白色和灰色,電影中的天空不是純藍的,大多都是灰色和白色及陰暗色調的混合;紅色在色譜上比較特殊,也能突出人類的權力。事實上,我們看到不同場景和畫面,都是隨著制作過程去設計、去制作,在這個過程中不斷有全新的發現和運用。”
影片在視覺色彩表達上延續了韋斯·安德森的獨特風格。同時融入大量的日本元素,奠定視覺畫風基調的是,來自日本江戶時期的畫家葛飾北齋。加入的這些日本異域元素也最大化的豐富了觀者的視覺體驗。
三 、結語
總體來說,《犬之島》是一部延續韋斯·安德森式風格的作品,視覺圖像是韋斯·安德森式的精美,構圖設計同樣也很安德森。導演以定格動畫的形式,作出了“反科技”“反特效”的返璞歸真式的冒險嘗試。在同年上映的《大壞狐貍的故事》、2017年上映的《摯愛梵高·星空之謎》,這類影片同樣采取了質樸的手繪的藝術手法,去表達藝術家或導演潛在意圖思想,所以,這恰似一場并行與發生在CG泛濫時代的另一股動畫界的清流,成為觀者審美疲勞的清新調味劑。而今,那些不受商業電影導演所喜愛的二維動畫形式,恰如“消失的昨日世界”一般,有一種淡淡的憂傷,引起業內專業人士的深深思考。
作者簡介:董曼(1990—01月—25日)女,漢,山東濟寧人,單位:浙江理工大學藝術與設計學院,碩士研究生,專業:設計學,研究方向:動畫。