視覺文化時代下的“圖像”與“文字”之爭

陳大德

摘要：視覺文化是當前文化研究的熱點問題之一，本文試圖通過闡釋視覺文化的特征及在視覺文化時代下的“圖像”與“文字”之爭，從而揭示其產生的深層社會原因。

關鍵詞：視覺文化；圖像；文字

中圖分類號：I01 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0265-02

一、前言

肇始于近代，興盛于現代的科學技術、工業文明、市場經濟對現代文化領域最突出、深刻的影響表現為視覺文化的誕生及其突飛猛進的發展態勢。于是，視覺圖像逐漸替代語言文字符號，成了負載各種文化藝術資訊的公用媒介代碼，傳統的印刷媒介運載傳播人類文化的歷史霸主地位受到了嚴峻的挑戰，印刷媒介逐漸被影視媒介所替代，從而也引發了一場沒有硝煙的圖像對文字的“戰爭”。

二、視覺文化的轉向及其特征

（一）視覺文化的轉向

視覺文化的興起是以以視覺藝術的產生為先導的，即以20世紀初電影技術的誕生作為標志；20世紀中葉出現的電視技術不僅使視覺藝術的發展如虎添翼，更將其視覺化觸角伸展到了人類文化的所有領域；而近年來日臻完善的電腦多媒體技術，以其對圖像的生成、加工、復制的優勢和憑借網絡通訊傳輸對影視技術的綜合運用，表征著現代文化工業對傳媒領域革新的全面完成。

德國哲學家海德格爾上個世紀30年代就提出了“世界圖像時代”的著名表述，指出了世界將被作為圖像把握和理解的預言。上個世紀60年代，法國哲學家德波則鄭重宣布“景象社會”的到來。當代生活或文化中方方面面都要求某種程度的視覺性和視覺效果，無處不在的視覺化掃蕩了一切領域和傳統規則，把可視性突現出來。無論什么，只有充分吸引人的視線，才具有強大的力量或權力。這也許就是“世界被把握為圖像”的深所在義。視覺因素已經成為當代文化中的一個核心要素，恰如柏格所言：“在歷史上的任何社會形態中，都不曾有過如此集中的形象，如此強烈的視覺信息?！蔽覀兯幼〉氖澜缭絹碓蕉嗟爻涑庵曈X圖像，它們成了我們表征、制造和傳播意義的重要手段。顯而易見，當代文化越來越多地受到視覺媒介而不是口傳或印刷媒介的支配，我們的價值觀、見解和信仰越來越明顯地受到視覺文化那種強有力方式的塑造。于是，視覺文化作為一種新的文化藝術形態，在現代文化中占據了主導地位。

（二）視覺文化的特征

視覺文化這種新的藝術形態與傳統的文化藝術形態相比有以下幾個明顯的特征：

其一是組合性、綜合性。

就其產生而言，它是現代科學技術主導下的工業文明的產物，是科學技術、工業生產與文化藝術的“混血兒”；就其產生發展的動力而言，它是市場經濟操作運行的結果；就其文化內涵而言，它是美學，藝術等傳統意識形態與現代科學文化、工業文化和商業文化多種價值體系的交互融合；就其媒介形式而言，它以影視圖像為主要載體，組織了聲音、語言、文字等一切可以利用的符號形式與媒介，形成了大一統的多媒體世界。正如美國批判社會學家丹尼爾·貝爾在他的著作中指出的：“目前居統治地位的是視覺觀念。聲音和景象，尤其是后者，組織了美學，統帥了觀眾。”

其二，傳播運作的商業操作性。

現代市場經濟已成為一種強大的社會組織力量，它把人類社會一切領域的事務都納入市場的框架中來運行，并依據市場規則和市場經濟的價值體系重新賦予一切事務以新的運行規則和價值取向。傳統的文化藝術自然要按照現代市場經濟奉行的宗旨“最大程度地滿足消費者需求”、“消費乃生產的唯一目的”的經營理念來調整生產什么和如何生產的問題。因此，文化產業也必然要將自己的產業結構由傳統的印刷文化的生產調整為視覺文化的生產，以實現經濟效益的最大化目標。

其三是生產方式的批量復制性。

以現代工業的大規模批量生產代替傳統文化的手工創作，以科學技術對同一母本的無限復制代替傳統文化的獨一無二的制作，形成了視覺文化生產的新景觀。本雅明在《機械復制時代的藝術作品》中認為，從本質上說，一切藝術都是可以復制的，但當代機械復制卻和傳統的復制完全不同。第一，“技術復制比手工復制更獨立于原作”；第二“技術復制能把原作的摹本帶到原作本身無法到達的地方?！边@一方面說明原作的重要性在文化藝術生產中大大降低了，復制品越來越成了著眼于對可復制品的復制。另一方面，由于復制可以獨立于原作，這就大大地擴大了傳播的范圍和距離。

其四是內容的直觀淺白性。

傳統文化藝術以印刷媒介負載的語言文字代碼為其形態特征。語言文字因直接表示概念，讀者無法通過感覺器官直接感受領悟其中的文化內涵，而必須繞過感覺器官而直接訴諸理智，對它的接受必然結合對一定語詞的理解、組織、選擇而進行，即先由概念的領悟再轉而聯想到具體的情景意味，因此也必然更多地與理性和反思聯系在一起。所以傳統文化藝術的內容具有抽象性和隱含性。而視覺文化藝術因剝離了高度抽象的語言文字代碼，卸載了印刷媒介沉重的物質重負而代之以生動、逼真、直觀的影視畫面，使得作為能指的畫面符號與作為所指的物件情景獲得了直觀上的完全相似，因詞內容的表達具有直觀、淺白性的特點。對它的接受不必由代碼的解析然后通過聯想而徑直通過視覺感受即可完成。

三、一場沒有硝煙的“圖文”之戰

當代問文化的廣泛視覺化，其實就是視覺化對非視覺化領域的廣泛征服?；蛘咴谀撤N程度上說，是一場沒有硝煙的圖像對文字的“戰爭”。

當代文化呈現出明顯的圖像壓倒文字的發展趨勢。有人形象地把這個時代稱之為“讀圖時代”，這個看似矛盾的說法頗傳達出某些文化變遷的意旨。讀的本來應該是文字，可是當下閱讀不再局限于文字，而是包括了圖像，或者說人們更加熱愛“閱讀”圖像?！白x圖”的這種趨勢也就是說印刷物本身的圖像化趨勢正在改變著我們的閱讀習慣，把我們從單調、枯燥和抽象的文字閱讀中“解救”出來，把目光轉向重重替代或詮釋文字的圖像。

從當前的圖書市場的趨勢來看，各種“圖配文”書籍非常流行，這些讀物與其說是圖像“注釋”文字，不如說是文字“注解”圖像，其中暗含著某種把文字轉化為圖像的“文化邏輯”。

于是可以這么說，在視覺文化時代，文字正在慢慢地淪為圖象的腳注。或者說在視覺文化時代，圖像是主角，而文字則充當了配角。當我們看影視等視覺媒體時，到處是流光溢彩的圖像，滿眼是生動直觀的畫面，光和影的交織籠罩了一切。圖像符號充當了正文，而語言文字被簡化為時有時無的片言只語萎縮到熒幕的一角，成了符號圖像的附庸和注釋。于是，語言文字在閱讀在者視野中漸漸消失。

不僅在印刷文化和影視畫面中圖像凌越文字占據了主導地位，而且就電影與文學的關系而言，近些年來也發生了深刻的變化。視覺文化時代就是影視產業空前發達的時代，在影視作品的巨大誘惑力面前，單純的文學讀物面臨著難以避免的“邊緣化”，文學名著和歷史經典不斷地被拍成電影或電視連續劇，人們對文學作品的了解更多的是通過影視作品。

更值得注意的現象是，文學愈加顯著的“電影化”趨向，歪打正著地“成就”了文學。小說家期待著影視導演青睞自己的原作。有的小說家干脆就為電影來撰寫，這就強化了小說轉化為視覺影像的可能性，以至于有些小說本身就帶有相當程度的“視覺化傾向。

在今天的視覺文化時代，電影為文學“增勢”。文學作品被改編成影視作品，不但意味著文學作品自身獲得了更加廣泛的社會認可，而且還給作家本人帶來更多的非文學性的象征資本。從表面上看來似乎是為作家的成名提供了更多的可能性，但是從深層看來，則是文學本身的進一步衰落和邊緣化。當文學不再依賴文學性或語言文字價值而獲得成功的話，那么，可以說文學正在遭遇著非文學力量的無情“打壓”。如今作家借電影來“增勢”，文字的魅力要靠圖像來增色，是一場圖像對文字的“戰爭”，也是文學衰落的一種征兆。視覺文化時代下的這一場圖文之戰，一方面意味著人類文化藝術形態在以語言文字和傳統印刷技術為媒介的基礎上更加豐富多樣化；然而另一方面，視覺文化的發展又在不斷消解著這種豐富多樣性；它力圖將一切已經完成、存在的傳統文化藝術的語言文字代碼和印刷媒介的破舊外衣統統剝蝕，將其納入光與電的熔爐，重新熔煉整合，從而實現人類文化藝術全面視覺化的宏偉目標。

如果說早期的視覺文化促進了人類文化藝術的豐富多樣性的話，那么現代的視覺文化正在消解著人類文化藝術的豐富多樣性。

四、“圖像”與“文字”之爭的社會原因

視覺文化作為一種時代的文化最為突出的現象乃至模式及其引起的圖像與文字之爭，其實有著深刻的商品經濟背景，大量的視像消費，正是后工業時代的邏輯發展。這也就是博德里亞提出“符號政治經濟學”的前提所在。

通俗地理解，博德里亞理論中的“符號”，是視像化的。博德里亞結合麥克盧漢的媒介理論和當時興起的消費社會的思想認為，當下的資本主義已經從生產時代走向消費時代，走向了符號的再生產時代，這也是馬克思意義上的生產終結的時代。這個時代已經是符號社會，是符號控制一切的社會，一切都按照符碼的模式來再生產而己?？梢哉J為，充斥在我們身邊眼前的各種視像，來去匆匆，漂浮不定，其實在它們的背后是利潤的無形巨手在操控著。在現代消費主義傾向影響下孳生的視覺文化消費需求與文化工業生產目的一致性。

文化工業正是從人們對視覺文化消費的旺盛需求中發現了新的經濟增長點，并打著“滿足消費者的需求”的旗號，開始進入一個視覺文化大規模生產、推銷、展示的時代。而視覺創新所導致新的感性方式，對文化大眾視覺偏好的迎合，進一步強化了大眾對視覺的迷戀和欲望。

視覺文化的轉向是一個從語言中心的文化向圖像中心的文化的深刻轉變，從哲學上看，19世紀末以來，有一個顯著的“語言學轉向”。羅蒂率先指出了這一“轉向”：“哲學問題乃是這樣的問題，要么借助改良語言來解決，要么通過更多地理解我們現在使用的語言來來解決。”“語言學轉向”彰顯了語言在社會生活中的重要作用，在這一轉向的支配下，種種與語言學和符號學關系密切的思想急速發展起來，語言、話語、文本、敘事、詞匯、語法等本來屬于語言學研究的概念，被廣泛地運用于其他領域。語言學模式而后方法被擴張為20世紀人文科學和社會科學研究的普遍模式和方法。

隨著20世紀60年代諸多其他“轉向”的出現，諸如“后現代轉向”“美學轉向”“批判轉向”“解釋轉向”“文化轉向”等，“語言學轉向”似乎正在被超越，或者說正在被更加突出的視覺文化的視覺文化的轉向所取代。這種趨勢到了80年代已是非常清晰，有人名字為“圖像的轉向”。

西方文化的傳統是歷來把語言活動視為心智活動的最高形式，是理性的活動；相反，視覺圖像和視覺感知則是一種對觀念進行闡釋的次等形式，是低一等和靠不住的。因此，“圖像的轉向”實際上是向“語言學轉向”提出了挑戰，它深刻地動搖了語言文字的霸權地位?！叭欢F在視覺文化作為一個課題的出現乃是對這一霸權的挑戰，已經發展出了米歇爾所說的‘圖像理論。西方哲學和科學如今也使用圖像而非文本的解釋世界的模式，這就顯現對世界就是一個寫下文本這一觀念的有力挑戰，這種觀念在諸如解構主義和后結構主義那樣的以語言學為基礎的思想運動中支配了大多數思想上的論爭?！彼晕覀兛梢钥吹?，視覺文化時代的圖文之爭其實是當代文化從語言主因型向圖像主因型的一個轉變而引發的。

當代視覺文化中，不僅語言是我們借以塑造關于現實世界的的主要途徑或中介，而且各種各樣復雜的圖像或影像形式也對當代主體的意識形態和認知方式產生著越來越重要的影響。無數新的視覺形式和視覺技術，深刻地塑造著當代人關于他們的生活世界意義的理解和解釋。所以米歇爾強調指出：“種種看的狀態（觀看、注視、瞥見、發現的實踐、監視和視覺快感），也許是一個和種種閱讀形式（解讀、解碼、解釋等）一樣深刻的問題?！曈X體驗或‘視覺修養并沒有在文本形式中得到充分的解釋?！彼砸曈X文化的興起及其所引發的圖文之爭是隨著消費社會的興起和文化研究范式由“語言學模式”向“視覺模式”的轉變應運而生的。