淺談繪畫的構圖

劉丹

摘要：經營的原意為營造、建筑，在《詩·大雅·靈臺》中提到：“經始靈臺，經之營之。”經是度量、籌劃，營是謀畫。謝赫借來比喻畫家作畫之初的布置構圖。“位置”則是指人或物所處的地位或是安排、布置。他說“至于經營位置，則畫之總要”，把安排構圖看作繪畫的提綱統領。位置須經之營之，或者說構圖須費思安排，實際把構圖和運思、構思看作一體，這是一種深刻的見解。

關鍵詞：構圖；留白；經營位置

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0179-01

構圖，顧名思義就是畫中物象的布置，英文為composition a picture，在中國古代最早提出關于構圖這一命題的應該是謝赫，他曾在他所作的《古畫品錄》中提出“畫之六法”，其中“經營位置”就是我們現在所講的構圖。經營的原意為營造、建筑，在《詩·大雅·靈臺》中提到：“經始靈臺，經之營之。”經是度量、籌劃，營是謀畫。謝赫借來比喻畫家作畫之初的布置構圖。“位置”則是指人或物所處的地位或是安排、布置。他說“至于經營位置，則畫之總要”，把安排構圖看作繪畫的提綱統領。位置須經之營之，或者說構圖須費思安排，實際把構圖和運思、構思看作一體，這是一種深刻的見解。

西方的構圖法最早是從古希臘和古羅馬文明中發展而來，起初是用于建筑和雕塑的（在那一時期繪畫這一學科還沒有獨立出來，只是作為建筑的裝飾存在），隨著黃金比例的發現和文藝復興的興起，人們對于構圖這一科學法則開始有了深入的了解。

現在我們這里提到的構圖法則是專指運用在繪畫上的，是關于畫面上物象布置的關系問題，這一法則大概是有八個要點需要著重掌握。

1.當畫面只有一個物體時，物象在畫中的位置要適當；物象置于畫中，不可太過于偏頗（畫面會很不均勻），但也不能置于正中心（會顯得十分的呆板）。最好將物象放置在畫面的三分之一處，（這樣既不呆板也沒有輕重不勻）是最為妥帖和美觀的，也是符合構圖的黃金比例。

2.當畫面中有兩個或兩個以上的物像時，要把握度。物象置于畫中不能隨意凌亂的擺放，也不可整齊有規則的進行排序，必須在規則中富有變化，這樣才能稱為美觀。假如畫中物體隨意的亂擺，毫無章法可言，全圖則沒有一個中心點；或者是物體有規律的整齊的擺在畫面的正中央，雖然規則整齊了但是又顯得十分的呆板，毫無生氣可言。但倘若物象之間有重疊，有疏密關系，就會給人一種既有巧妙變化，又集中一氣的感覺，這樣的畫面才會生動，神氣十足。這種美的形式在美學上被統稱為“多樣統一”，（簡單來說就是即變化而有規則，是多樣性和統一性的完美結合，是一種協調的美。）在構圖學上，這一法則用的最多。

3.當畫面中有兩個或兩個以上的物象時，物象之間必須相互照應，不可以左右相背。畫中的兩個物象若是一個向左一個向右，就和反目的夫妻一樣，給人看了會有一種不舒服的感覺。相反如果相互照應，互相依附則會給人一種惺惺相惜的感受。

4.數個物象布置在畫中，高低進出，宜參宜變化，但是要忌諱階梯狀的構圖，從高到低的階梯形，布置令人感到笨拙。而參差錯落，富有變化的構圖，畫面感則很強，形式也很是美觀的。

5.許多物象布置在畫中，必須注意畫面的均衡感。切勿有輕重和傾側。太過于傾側會使得畫面整體不安穩。這就需要挪動物象到相反的地方，這樣才能保持住物象整體的均衡感。那么在有大有小的構圖中，如何才能保住均衡感？其實在繪畫中，物象的重量，同真實存在的事物的分量是不一樣的，也不分物體的輕重大小。繪畫中物體的重量是由物的性質來區別的。性質生動的物體則分量重，反之，性質沉靜的物體分量輕。其中人物最為生動，分量最為重要；禽獸次之；人造之物復雜而又是活動的，像車、船等排第三；人造之物單純而靜止的，像房屋、橋梁、則第四；在自然中存在的生機者（植被等）排第五；排在最后的是自然中的山川、河流、云彩等等。

6.在畫中，同一個方向的物象不能太多，適合與其它方向的物象互為對照，形成適當的對比關系。如果同一方向的太多就會給人一種單調缺乏生氣的感覺。

7.畫面中是需要有直線和曲線的，也就是常說的動靜結合，曲線呈跳躍之勢，是動態的；直線則較為沉靜。是靜態的。這樣的畫面才能夠被稱為完滿。

8.畫面切勿填涂的太滿，適當的留白（中國畫的專業術語）或者留有空缺的地方，則給人一種爽朗空靈的美感。有的時候寥寥數筆，就能夠神態俱現。這也是構圖最為獨特的地方。

古人論詩文時曾說過：“凡詩文妙處，全在于空。譬如一室之內，人之所游息焉者，皆空處也。若窒而塞之，雖金玉滿堂，而無處安放此身處……。”（取自《隨園詩話》）其實不僅僅是詩文是這樣，繪畫也是如此，繪畫中的空（留白）則更加的巧妙，會引發人的無限遐想，并與哲學相聯系。

（謹以此文獻給我最喜歡的藝術家豐子愷先生！）