試論小提琴的有效練習

鄒佳芯

摘要：學習小提琴需要有很強的自身能力和毅力。小提琴的誕生大約有五百年了，作為一件全手工弓弦樂器，無論是在管弦樂隊中還是在喜愛音樂的人家中，小提琴都成為一件不可取代的樂器，被人稱之為“樂器中的皇后”。小提琴作為一類難度和技巧性極高的樂器，那么在學習的過程中，如何進行有效練習呢？本文就小提琴的有效練習展開論述。

關鍵詞：樂器；小提琴；有效練習

中圖分類號：J622.1-4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0092-01

一、高度專注和案頭準備工作是進行有效練習的先決條件

俗話說“一心不可二用”，指的就是做事要集中精力、用心。練琴也是如此，練琴的專注程度與練習的效果是成正比的，專注的程度越高，練習的效果就越好。練琴是發現問題和解決問題的過程，要時刻保持清醒的頭腦，勤動大腦。切忌“磨洋工”，尤其是當自己感到疲勞時就停下來，千萬不要毫無表情地一遍遍機械式地重復，這種漫無目的的練琴是無效的。所謂練習前的案頭準備工作就是讀譜，這是小提琴學習的第一步。讀譜要留心調式、調號，并配合相應的調式音階進行練習。

二、培養科學的練琴方法

小提琴技巧性很高，需要學習者花費大量的精力和時間去學習。如何能在有限的時間里更好地提高練琴的質量和效率？這就需要科學的練琴方法。

（一）重視課后的第一次練習

課后的第一次練琴應該認真仔細地重溫老師課上的要求，明確自己應該改進的問題，尤其是讀譜上的錯誤，更要及時改正。同時，要清楚自己需要鞏固的東西，并反復練習。

（二）局部分解練習

首先，當遇到一首自己感覺篇幅較長或難度較大的樂曲時，可以把整個樂曲分成若干小的音樂片段，然后一段一段地分開去練習。這就是分解練習，是拉好整個樂曲的基礎，也是在最短的時間內最富有成效的提高演奏水平的方法之一。

其次，學習者可以借助分句、分段的練習，弄清樂曲的樂句、樂段之間的關系及整體布局。再者，有很多的作品都有一些重復的樂段，可以先集中練好一個段落，以后同樣的段落就可以很快掌握。

最后，樂曲中某些技術難點的克服，也需要靠分解練習來發現。分解練習時一弓一個音，配合節拍器進行練習。

（三）慢速練習

練習一首新的樂曲時，應從慢練開始。慢練的過程必須要配合節拍器，從最初40的速度逐漸加快到合適自己的速度。配合節拍器的慢速練習即使枯燥無味，但卻是鞏固基礎、提高琴技的唯一途徑。這樣能保證速度節拍的穩定，對小提琴的學習有很大的幫助。

我們還必須要掌握替換練法。有扎實的基本功才能更好地掌控此樂曲，而一個小提琴的專業學習者的基本功的體現就是在音階和練習曲上，平時可以對自己在本曲的技術弱點來找對應的練習曲和音階來練習，從慢到快。

這里舉一個我自身的例子：有一次在專業大師課上，我的演奏曲目是薩拉薩蒂的《引子與塔蘭泰拉舞曲》，該舞曲從頭至尾都是小快板，我在其中某部分因為弓子的運用和節奏的精確度的處理上不合理而導致不好的聲音效果，這時大師就要求放慢速度并以均衡的節奏演奏《克萊采爾》的第二課，尤其要注意弓段，以及哪個音應該到哪個弓段，速度放穩、不能急，用練習練習曲的替換進而對樂曲進行熟練的掌控。

再比如，《帕格尼尼》第二課十度部分的練習，平時就可以用D大調的十度音階強加練習，熟練掌控從而達成替換效果。

除此之外，我們還要注意傾聽。只有認真用耳朵去聽，這樣拉出的聲音質量才會更好。只有用頭腦仔細去想，拉奏時的動作才能更加規范和協調。所以在練習時不但要注意動作，還要用到耳朵和大腦。只有這樣，才能取得更好的練習效果。

三、合理的練琴計劃是進行有效練習的保障

（一）合理地分配練習時間

作為一個學習樂器的學生，為保證技術水平的不斷提高，每天都要練琴，所以對于練習時間的分配就尤為重要。所以我們應根據個人實際情況和生物鐘，分出難易主次有目的的練習。

（二）明確練習要精益求精

要想演奏一首好的作品，需要左手按弦、右手持弓的通力配合。練習一種技巧絕對不可能一蹴而就，急于求成是學習的大敵。

四、結語

有人曾說：學小提琴就像種一盆花，一開始你只能面對臟臟的泥土，為了你想象中的那朵小花，你要每天堅持澆水，你要等她，能讓她煥發新生命的只有你自己。但是這朵花長得確實太慢，你好好照顧她幾年可能才有一點起色。習慣、毅力和恒心終究會讓這朵小花變得美好！