還是經(jīng)典配方

Sean 翁倩

《Crazy Rich Asians》在豆瓣被譯作《摘金奇緣》，這譯名非常中肯，不僅突出了電影的戲劇核心，也算總結(jié)了它的風(fēng)格。《摘金奇緣》一推出，在美國影響巨大，發(fā)行方將其與王穎多年前的《喜福會》相提并論，說這是又一部亞裔擔(dān)綱的主流電影，媒體用大量版面強調(diào)電影的突破性，觀眾用真金白銀把它送上票房冠軍。《摘金奇緣》的確成了這個夏天少有的現(xiàn)象級電影。

故事講麗秋和男友楊力交往一年多，在假期去男友家鄉(xiāng)新加坡拜會對方家人朋友，才知道平日節(jié)儉躬行的男友，實際是一位超級富豪，而麗秋在紐約土生土長，面對亞洲超級富豪的世界不知所措，更不知如何獲得對方家長的認(rèn)同。電影就在這樣的矛盾之中發(fā)展了下去。情節(jié)輕松之外，牌面也精巧。全華裔班底，以女性為主視角，都打正了美國當(dāng)下的氣氛。

《摘金奇緣》的戲劇模式是好萊塢經(jīng)典配方，不同階層的愛情故事總是讓人浮想聯(lián)翩。茱莉亞·羅伯茨上世紀(jì)憑藉《風(fēng)月俏佳人》和《諾丁山》將這個類型已經(jīng)做到極致，從此極盛而衰。《摘金奇緣》不僅要從跨越階層這個角度來拍，還要加上文化沖突、世代隔閡等多個命題，更因為身份認(rèn)同這潛在的文本而受到追捧和討論。

深究它的風(fēng)光，或許是天時地利，多虧了復(fù)雜性，卻不是因為深度。比如前文所說的階層跨越，電影并非按照嚴(yán)肅方向深入討論，它僅僅呈現(xiàn)了一種假設(shè)的前提（這前提顯然是普遍存在的），最后使用動之以情的方法，讓對方的家庭接受了女主角。這并不意外，可是人物背景并不是顛覆性的，至少相對《風(fēng)月俏佳人》來說它也不見得很勇敢。吳恬敏扮演的女主角雖然不是上流社會出身，但她是名牌大學(xué)的經(jīng)濟學(xué)教授，媽媽是地產(chǎn)經(jīng)紀(jì)，移民后辛辛苦苦變成了新中產(chǎn)。固然這樣的設(shè)計和富豪家庭相比并非門當(dāng)戶對，但其差距在善于制造神話的好萊塢歷史中，實在算不上突破。

進入家庭桎梏和世代隔閡的領(lǐng)域，《摘金奇緣》的確抓住了華人社群的核心矛盾，但它并不是以身在其中的視角來闡述和解決問題。雖然運用如此大量的亞裔面孔，實際上電影的價值觀是美國式的。男女主角從來沒有產(chǎn)生過身份認(rèn)同的搖擺，他們自始至終認(rèn)為自己屬于美國。也因此，回到新加坡的重要戲劇矛盾，就是如何處理自身與家庭、與社群的關(guān)系。女主角用麻將教導(dǎo)上一輩華人，為了子女好，就讓他們逃吧。逃脫才是化解這種矛盾的方法，美國既是目的也是隱喻，是最實際的客體。

反而這部電影里的東方是虛幻的，借助富豪階層的設(shè)定，借助原著作者華人的視角，“Asians”不是真的要說亞洲人，它只是虛指出一個東方。部分原因是，原著小說作者自己本身就是出身于華人的大富之家，他目光所及或許也就這么狹隘；另一方面，電影編導(dǎo)也無意去呈現(xiàn)真實的新加坡。只要用珠光寶氣的派對及海灘就可以制造出一個虛無的語境，人物像是棋子，放入其中即可。電影時不時就會讓人出戲，比如新加坡富二代的訂婚儀式/晚宴等活動現(xiàn)場配上的音樂是葛蘭和鄧麗君，你真的很難想象，在2018年，新加坡的高收入年輕階層還會用這些六七十年代的音樂自娛自樂。

它并不是真的新加坡，倒像是巨大的唐人街。它也并不是真的要在兩種文化之間搭橋，反而是要為夾在家庭與社會之間的美國華裔找到一個烏有之鄉(xiāng)。《摘金奇緣》獲得好評的原因，或許是大家沒有想到，一部浪漫的商業(yè)電影也可以如此政治化吧？