析 “混搭”設計與陶瓷創新設計

鄭銘磊 趙娟

（景德鎮陶瓷大學,景德鎮市，333000)

1 混搭的本質和方式

“混搭藝術”首先出現在時裝時尚風上，它的藝術特點在于將不同類型的事物和諧地匹配在一起，讓它們產生新的造型形式，給人們以與以往不同的視覺沖擊力和觸覺感受，引發人們對新的形式產生新奇感、認同感以及情感共鳴，滿足人們對新事物的渴望和審美需求。這樣的藝術特點也正迎合了現代生活下人們對事物“求新求異”的心理，造就了“混搭”設計的盛行,從服裝設計到建筑設計、室內設計和產品設計中，都滲透著人們混搭之風。

“混搭”成為設計創意思維發散的一種途徑和方式，是對各種設計資源進行有效的重構與整合、嫁接與組合，以達到出其不意的效果。因此，混搭設計是多元素的有機融合，而不是簡單地生搬拼湊。從混搭設計理念的設計思維層面上看，它是一種發散性逆向思維，是以出奇制勝的方式去創造新的形式，對設計創新有著重要的作用。從其實踐方式層面上看，混搭設計可以通過對產品設計的諸多形態要素方面等進行一種或者幾種形式感的再創作，完成新的美的視覺形態設計創新。混搭實現的方式往往通過重構、組合、拼貼、嫁接、移用等等的手段實現。從其意義和目的上看，混搭設計利于實現設計的個性化和情感化，促成設計的多元化。

2 混搭方式在日用陶瓷設計中的實踐

陶瓷作為與人們生活緊密聯系的器物，他涵蓋了陶瓷雕塑藝術、陶瓷綜合裝飾藝術、陶瓷日用品等種類。在中國陶瓷藝術的發展歷程中，混搭設計的思維已經展露出來，如：在裝飾方面，源于古印度的佛教的蓮花紋在陶瓷藝術中運用廣泛，并在中國民族藝術中不斷發展和融合，最終形成具有我們本土文化特色的蓮花紋形態，并且還與其他的裝飾紋樣共同融合，形成了很多具有吉祥含義的裝飾紋樣，無獨有偶，伊斯蘭教文化中的梵文字也被作為裝飾元素融入陶瓷藝術中；在器型方面，波斯薩珊王朝的金銀器造型特點就給陶瓷藝術注入了新造型特色，擴充了陶瓷造型樣式，這些“移用和融合”就是混搭設計的體現。

就現代設計而言，混搭設計理念能更加開放和深入地發散我們的設計思維，能給陶瓷藝術的創新設計帶來新的實現途徑，促進陶瓷藝術的百花齊放。不論是陶瓷藝術品還是陶瓷日用品，其設計的創新都需要從造型、色彩、裝飾、材質等方面展開，對這些要素的一種或幾種進行混搭設計，產生陶瓷器物的新的造型形式和美感，使得陶瓷文化朝現代化、個性化、多元化的方向發展。

圖1 陶瓷藝術設計

2.1 功能的混搭

功能方面的混搭設計是指通過“重構、組合”的方式，實現陶瓷設計的多功能性。這可以從以下幾個方面去考慮和研究，首先，對實用性強的陶瓷產品進行設計，使得它不但有功能的實用性，也有審美的形式感，實現兩個層面上的“不同功能”，即：賦予日用陶瓷以美的形式，讓它在具有功能性作用的同時，也能成為一件美的藝術品。此類的陶瓷用品很多，如：陶瓷文具類產品、陶瓷燈具類產品、陶瓷花插、陶瓷茶具類產品等等。對其形式感進行混搭設計，讓它們本身就成為一件讓人愛不釋手的藝術品。其次，對陶瓷產品進行功能的組合和搭配，使得一件陶瓷產品具有多種實用性功能，如：將書房的陶瓷燈具和文具進行組合等等。再次，陶瓷產品的人文關懷進行設計，使得它能符合普通人和需要關愛的殘障人士或者老幼人群同時使用。這樣的功能混搭，必然解決了陶瓷產品在使用中美感問題、多動能問題、人性化設計問題。

圖2 喜宴陶瓷餐具設計

圖3 色彩搭配艷麗的陶瓷餐具

圖4 瓷盤設計

2.2 造型形式的混搭

由于陶瓷產品具有不同的種類，純藝術品和純實用器物的造型形式本身就存在著很大的差異性，那么，就某一種類的陶瓷而言，造型形式都可以通過混搭的方式實現造型的多樣性和新穎性，推動陶瓷設計的不斷創新。造型的混搭可以從以下幾種方式入手：首先，是造型的加法，將某兩個造型元素結合在一起，使得造型形式更加豐富，更具有文化寓意，圖一就是將哈哈羅漢的造型與壽桃造型進行融合，更具有民族氣息。其次，是造型的減法。對原有的形態進行部分的變型、切割，使得其造型在某個局部出現不同的視覺感受和觸覺感受，達到混搭的目的。再次，是造型的組合法。這種混搭的方式在餐具中常見，即：一套餐具中出現不同的造型形式，既不影響餐具的使用功能，又能通過不同造型形式的餐具組合在一起，傳達出明確的文化內涵。圖二是為結婚喜宴設計的陶瓷餐具，整個餐具部件中，出現了 “同心鎖”、“傳統門的門扣”等多種造型元素，使得喜慶主題傳達得更加完整。第四，是局部造型的異構法。在基礎造型的基礎上，對某個細節進行造型改變，使其與眾不同。這種方式下進行的造型改變，要么給陶瓷物品以新的文化內涵，要么給陶瓷物品以趣味性，給使用者帶來新的體驗。

圖5 裝飾瓷板設計

2.3 色彩的混搭

對于造型設計而言，色彩的設計總是具有“先聲奪人”的作用。因此，色彩設計是陶瓷創新設計的重要部分。色彩是陶瓷產品的裝飾性元素，多種色彩的運用一定不是流于表面的“花枝招展”、“花里胡哨”，而應該是到達“萬叢綠中一點紅”的烘托或者是“你中有我，我中有你”的配合。我們可以通過以下幾個方面去進行：首先，是把握色彩的面積對比關系。當多種色彩作為裝飾性元素出現在陶瓷中，合理處理好幾種色彩的面積大小，能給整個陶瓷的色彩設計定好冷暖基調，在多樣性中把握了整體性，不會產生“色彩炫目、雜亂無章”的視覺感受。其次，是把握色彩對比關系。利用色相之間的強對比關系，賦予陶瓷的色彩設計以鮮亮基調，傳達輕松愉悅的色彩感受（圖三）。在相同色相的條件下，利用色彩的明度強對比關系，出現不同明度的色彩運用，利于體現裝飾文案的層次感和體量感。再次，把握色彩與國畫、剪紙、吉祥圖案、水墨畫之間的混搭，使得陶瓷的色彩裝飾更加豐富。除此之外，金色和銀色也常常被用于陶瓷設計當中，增加陶瓷的金屬光澤感，能與其他顏色共同使用。

2.4 裝飾圖案的混搭

陶瓷裝飾是陶瓷藝術中很顯著的部分，利用混搭可以實現多種裝飾元素的共同運用，相輔相成。首先，從陶瓷藝術的表現技法上看，可以利用多種陶瓷表現的技法融合，使得裝飾性更加豐富。如：顏色釉和青花、新彩和顏色釉、堆雕和青花等等。其次，從平面的裝飾圖案上看，傳統吉祥圖案的現代化設計以及其他民間藝術形式與陶瓷藝術的結合都能豐富裝飾圖案的表現形式，而且這種融合既具現代感，又具“民族風”。再次，從現代構成的表現手法和現代裝飾圖案角度，對陶瓷裝飾圖案進行設計探索。點、線、面的二維形態構成法則，如：肌理構成、發射構成、漸變構成等等都能設計出符合現代簡潔風的裝飾紋樣。圖四的陶瓷設計就是將書法所產生的點線面肌理效果作為裝飾圖案，有古樸、自然的效果。除此之外，就現代裝飾圖案而言，可以通過“命題”式圖案設計來實現裝飾圖案的“變化與融合”，在變化中把握圖案的風格的統一性和文化內涵傳達的目的性，使得整個陶瓷系列在共同傳達一個文化主題的目標下，呈現出“和而不同”的裝飾效果。

2.5 材料混搭

材料混搭是指在陶瓷創新設計中，考慮多種材料的共同使用，增加不同材質帶來的視覺和觸覺感受，產生標新立異的視覺效果。材料的混搭，一般通過以下方式實現：第一，在陶瓷設計時考慮局部使用其他材料。由于不同的材料具有不同的色彩感、光滑程度、透明度以及心理感受，不同材料在同一器具上出現，使得它的質感與陶瓷材料質感形成對比和互補。如：陶瓷茶具的把手利用竹藤材質、陶瓷藝術花瓶就已經將麥稈畫與陶瓷藝術結合等等。第二，通過現代加工技術或現代陶瓷釉料的處理，使得陶瓷產品在視覺效果上呈現出其他材質的質感，與其本身陶瓷材質形成混搭，豐富陶瓷產品的形式。現代的陶瓷藝術可以實現材質本身是陶瓷，而視覺上是青銅器、金銀器等等。第三，用不同的材質感受和肌理感受去實現創作的創新性。圖五就是利用陶瓷碎片肌理去做瓷板藝術創作，這從藝術形式上與傳統的裝飾繪畫有很大的區別，觸感更為明顯。

總結

陶瓷設計的創新可以利用混搭設計來實現，通過拼接、重構、打散、組合等手段對陶瓷的造型、色彩、裝飾、材質等方面進行設計，達到多元素的融合，實現陶瓷藝術之樹的枝繁葉茂，推動陶瓷產業的不斷創新和發展。