關于綜合材料繪畫教學的思考

李健

綜合材料繪畫，在繪畫教學領域是一門新興學科，在高校的藝術教育中它突破專業分科教學的界限，使得學科之間形成兼容互補的態勢，促進學生在多元藝術領域中選擇和認識自己，為學生創作潛能的開發提供更多的可能性。

一、高校綜合材料繪畫產生的背景

長期以來高校的藝術教育都是以畫種為界限分科而治，各個專業所用的媒材也是界限清晰、壁壘分明，國畫的材料、油畫的材料、版畫的材料都遵循各自材料特性及審美要求，各專業的學生對各自專業固有材料都耳熟能詳，而對于非自己專業的畫種材料卻往往陌生，這些一直以來在高校的藝術教學領域看似沒有什么問題的問題，在傳統藝術分類已經日漸模糊、各種新媒介、新材料不斷涌現的今天，我們的藝術教學是否要打破傳統畫種分類的固有觀念、拓展與延伸更加寬泛的繪畫廣度與經緯已是藝術教育在新形勢下不斷反思的命題。

正是在這種不斷反思與探索之下，國內的很多美術院校都開展了以綜合材料實驗教學為突破點的探索，如中央美院的材料表現工作室、中國美術學院的綜合材料繪畫工作室、首都師范大學的材料技法教學、廣州大學的綜合材料實驗室等等，這些探索為“創新性”美術教學積累了豐富的經驗。經過在教學中的不斷探索與積累，綜合材料繪畫教學以材料學習為基點，拓寬畫種區分材料的限制，提升學生的感性認知，努力使繪畫語言的教學探索更加多元而寬廣。

二、打破材料壁壘，拓寬繪畫語言

在綜合材料繪畫的教學中，材料教學是我們最先遇到的，我們首先要打破橫亙在學生心中一貫的壁壘，讓學生認識到材料對于各個畫種只是一種手段而并非標簽，完全不必以材料自身的純粹性來為畫種正名。

材料使用的意義并非是讓我們完成一幅油畫或是一幅國畫，而是要讓我們把內心需要表達的東西完整的表達和呈現出來，材料的表現只要能夠和創作者的內心真實的表達欲求發生鏈接，那么這種材料的使用對于藝術創作來說就是一個上上之選。當材料的使用服務作者于內心的表達，那么所有的界限都將消解。

沒有了畫種的界限，材料回歸材料自身，任何一種物質材料就其自身物理性上就能夠釋放出巨大視覺與觸覺的能量，有著極強藝術形式的感召力。在教學中學生對材料的認識以及運用，不是一蹴而就的，需要反復體驗體味，介入材料的各種變化，同時將自身的內在個性表現愿望與材料的屬性以及變化方式反復契合，最終在畫面上獲得自己所需的視覺、觸覺、形態等要素的藝術語言，形成統一性和連貫性的自我表達。一旦材料的特質、性能、屬性在繪畫中被確定并融合于整體的繪畫當中，就會為畫面表達提供更恰當的形式媒介，成為內容表達、情感傳遞的有效手段。當我們在教學中關注更多的是不同繪畫媒介在學生所處境遇中的自然生成、媒材的選擇與同學個體的內心感受之間的藝術關聯，那么學生的主體性與獨特性以及創造性將在教學中自然地開發出來，學生在前期藝術教學中所獲得的審美要素，繪畫技法，文化積淀最后統統融匯為創作的自我表達。這種自我表達的獲得不同于傳統教學中的技法的傳授，也不同于質變到量變的升華，它是一種生長狀態，是在自我感性自我表現得到充分承認和釋放下的一種藝術自覺，并將長久的作用于其未來的創作實踐中。

正如中國美術學院綜合繪畫系主任陳守義先生所說：“綜合繪畫教學一旦突破傳統畫種相對專一的材料與技法的局限，勢必會激起繪畫語言方面的多種表現手段和綜合媒材運用的強烈變革。”

三、提煉感性認知激發創作潛能

藝術雖然是感性的，但是在高校的藝術教學中常常因循著理性、實證為主的教學手段，往往輕視學生的直覺體驗、感性認知。在理性和實證的照耀下，學生非常自然的會從物理學的想象世界中推斷出應該看到、應該聽到和應該感覺到的東西，理性轉移了自身的感性體驗。誠然在繪畫中我們可以通過理性的審美法則來分析如何進行形式搭配、形態組合、色彩變化更加地符合審美，可先入為主的概念化思維和理所當然的情感體悟，以及千人一面的創作手法卻時時刻刻成為學生進入創造自由之域的絆腳石。

綜合材料繪畫在繪畫語言本體上，與傳統繪畫不同之處在于它沒有一套可供模仿的技法訓練、沒有理性的材料配比，有的只是材料與創作個體的互動、有的是繪畫個體面對材料相互作用下產生的偶然性和不可預測性的把控，以及對材料獨特的審美個性的捕捉。這些都不是傳統繪畫教學在通過訓練，對即成藝術法則和技藝的熟練掌握與踐行能夠獲得的。如果學生對于表現的對象以及運用的媒介缺乏認識，并且對自己的直覺與感性認知無法確認，那么在教學中需要介入的不是繪畫的技能、理性判斷，而是對自我直覺感性認知的提示。

所以綜合材料教學的內在驅動力需要的更多是一種生命激情帶來的藝術沖動，而不是理性控制下的邏輯分析和嚴謹推導①。因此理性主義的確認無法成為綜合繪畫創作的有效手段，而生活積累，感性的拓展，以及直覺體驗卻往往能夠與靈感遇合和撞擊產生急性感應的頓悟。在直覺意識的統領下，個體的感性體驗與材料介質相融相即、彼此應和、互為關聯，逐漸醇化為一種獨特的視覺語言。我們的受教者，不為定見所拘，面向未知，虛懷敞開，讓個人的內在潛質充分開啟②。為創作潛能的開拓提供一個較為寬廣的發展可能。這也是綜合材料繪畫課程的根本目的和訴求。

四、結語

進入二十一世紀的繪畫藝術，無論從世界范圍乃至國內的架上繪畫都呈現出豐富多彩、日新月異的氣象，與此同時，主流繪畫藝術正從各種流派的歷史傳統發展過程中走向各種新思維、新實驗與綜合表現的創作時代。綜合材料這一媒材稱謂越來越多的出現在大量的展覽之上，甚至還表現出比傳統繪畫更強烈的現實生命力③。這些都為高校綜合材料繪畫教育研究提供了必不可少客觀條件。在未來的藝術條件下，綜合的創作思想正在時代的交匯融合之間尋找著新的契機，為學院美術教育帶來更具創新的活力與表現，也為我們這個變革的藝術時代注入一股新生之力。

注釋：

①單博著《論柏格森的直覺主義與綜合材料繪畫教學》——《南京藝術學院學報》2011年4月。

②許江著《走向綜合》——《綜合繪畫》中國美術學院出版社1999年3月。

③許江著《走向綜合》——《綜合繪畫》中國美術學院出版社1999年3月。