新媒體藝術的審美新探索

吳方（神華寧夏煤業集團報業有限責任公司，寧夏 銀川 750000）

一、新媒體藝術的含義及表現方式

對于什么是新媒體藝術，目前還沒有一個被廣泛認可的明確概念，比較普遍的一種看法即是先進的技術語言在藝術作品中的應用，是用最新的科學技術成果來傳達藝術觀念的方式。

但我們可以通過對目前對新媒體藝術形式的研究與歸納看出:新媒體藝術的表現形式需要通過多媒體計算機、互聯網技術、數字技術以及移動通信技術等高新技術來實現，新媒體藝術就是以新媒體技術為基礎，進行創作、傳播、鑒賞，并進一步帶來全新感受、思考和審美的新型藝術形態。從以上兩點來看，新媒體藝術的范疇應當包含以下兩層含義：

一是新媒體藝術是以新媒體技術為支撐，從傳統藝術中發展而來。因此從廣義上來講，新媒體藝術就是指一切建立在新媒體技術上的具有藝術性的事物，包括那些被以數字技術大量復制并傳播的傳統藝術作品。

二是計算機互聯網、移動通訊等技術是新媒體的主要傳播方式，因此，狹義上的新媒體藝術可以看作是以新媒體技術為基礎，進行創作、傳播、鑒賞，并進一步帶來全新感受、思考和審美的新型藝術形態。

可以說，新媒體藝術與技術進步息息相關，在技術不斷發展更新中，新媒體藝術的概念和外延、類型，以及新媒體藝術家群體都將不斷地增加和更換。

當然，新媒體藝術如果一味追求媒體技術之“新”，必然會陷入到技術前衛主義的窠臼內無法自拔，因此技術之“新”不能看做是新媒體藝術的根本目標，而更應該看到新媒體時代對于人類思維方式的重塑，以及在藝術上呈現出的一種新美學，這才應該是新媒體藝術之所以能夠稱之為“新”的根本原因。

二、新媒體時代人們審美觀念的變革

在新媒體時代下，由于社會大環境的變化，審美關系中的審美客體與審美主體都發生新的變化，帶來了一場人們審美觀念的變革。因此，將技術的因素納入到新媒體藝術的審美特征中，從這個新的角度來衡量新媒體藝術，是有利于新媒體藝術發展的，這種變化主要變現在兩個方面。

1.審美主體的變化

新媒體時代下網絡與移動通訊技術的普及化、信息與資訊的共享化、藝術形式的多樣化和大眾化，使審美主體在構成和觀念上發生了很大的變化。首先，互聯網等技術以低成本、全方位的特點，使遠程輸送各種形式的藝術品成為可能，增強了審美主客體之間的交流和聯系，使藝術更加“親民”。

其次，這些新型的技術使“人人參與藝術創作”變成可能，很多網絡文學作品在創作過程中都在很大程度上受到網民評論的影響和啟發。這種“全民參與”使得新媒體藝術的審美主體不同于以往，帶有明顯的大眾化、娛樂化甚至審丑化傾向。

2.審美客體的變化

自然的、美好的、客觀存在的以及人類通過自身實現的，真實的事物是長期以來人們審美活動的主要客體，也是傳統審美活動的主要內容。然而在以網絡為代表的新媒體時代，審美的客體也發生了很大的改變。這種變化主要體現在: 新媒體藝術作品中閃耀的不再僅僅是“藝術”的光環，在制作、傳播和鑒賞過程中離不開技術的支持。此外，我們不得不承認的是: 新媒體藝術與生俱來就與科學技術有著緊密的聯，大眾在對待新媒體藝術時，也不僅僅是從美學的角度去考量，新技術的開發和使用，特效的震撼與沖擊力也是得到大眾認可的重要依據。也正是由于這些技術原因，新媒體藝術才得以從傳統藝術上剝離出來，與傳統藝術形式從本質上加以區分。

三、新媒體藝術的審美新特征

新媒體藝術作為與技術密切相關的藝術形式，在審美領域也有采取多種技術而具有與以往的藝術形式不同的特征，從目前新媒體藝術的發展情況來看，其審美特征主要有以下幾個方面。

1.審美體驗的綜合性

新媒體藝術將不同媒體及其造型及傳播機制的應用功能有機整合，大大豐富了藝術的表現形式，多重藝術語匯的綜合帶給人們韻味體驗以及張力震撼。新媒體藝術不僅需要融合眼、耳、鼻、舌、身等多種感官參與審美體驗，而且隨著現代神經學等科學技術的發展，新媒體技術可以繞開復雜的身體感覺器官，直接刺激神經，從而讓人擺脫感覺器官而感知栩栩如生的世界。新媒體技術的發展給新媒體藝術帶來了極大的發展空間，也讓人們的審美體驗產生無與倫比的綜合性和豐富性。

研究新媒體藝術的人可能都知道，《打開的音符》這部作品，就是比較早運用融合藝術的典型作品，啟發了很多在空間互動和藝術表現力上進行思考的藝術家。在作品中，軍械庫巨大的空間內大約有500名志愿者，他們聚集在完全黑暗的表演場地同時展示簡單的動作，動作被幾個紅外線攝像機記錄下來，并同步投射到三個屏幕上。然后，當燈光兩期，一切投影都消失了，作品帶給觀賞者前所未有的的新鮮感和審美體驗。

2.審美過程的交互性

新媒體藝術多媒融合的表現方式促使審美過程發生相應的變化。交互式審美成為新媒體藝術區別于以往藝術形式的一個重要特征，在新媒體藝術傳播過程中，創作者、傳播者和接受者是交互合一的，創作、傳播和接受的過程是實時同步的。這賦與主客體對作品內容、過程、表現、結果進行創造性闡釋和能動性建構的權利，藝術審美也成為主客雙方互動地、深度地參與和體驗的過程。這種積極的交流和互動使得作品意義的闡釋變得多元而豐富，創作和欣賞的過程充滿著審美的愉悅。同時，新媒體藝術審美過程的交互性使人的主體意識得以凸顯，主體性得到充分發揮，體現了藝術審美追求自覺自由的本質要求。比如現在很多戲劇影視、舞蹈等表演中，都會同步有大屏幕展示現場的表演，或者展示預拍的錄像作為背景。王國峰在10多年前就已經做了這樣的嘗試，他的《北京——終點站》中，不要制作了作為舞臺背景的錄像裝置，還在戲劇表演時扛著攝像機走到舞臺中央，將正在表演的演員的表情和動作拍攝下來同步展示在舞臺兩邊的投影墻上。不僅如此，他還到后臺區將觀眾也拍攝投影到墻上，使戲劇加強了影像的表達力度，擴展了表現力，也拓展了審美體驗。

3.審美情境的虛擬性

新媒體技術的融合、生成功能使其可以任意地依據人們的直覺意象創造出物質現實中并不存在的事物。在新媒體藝術中，現實生活中發生過但不可再現的事物或事件場景可以隨時再現，現實生活中可能發生但并未發生的事物或事件也具備了被展現出來的可能，甚至根本不可能在現實中發生的事物或事件也能被人類知覺所感知。新媒體藝術的這一特性突破了傳統的審美準則，形成了虛擬領域的審美范疇。在這個虛幻的時空里，意識的直覺成為了物質的現實，假定性的體驗被賦予了極強的真實感，藝術的表現和審美體驗都獲得了空前的自由。

比如在一次“新媒體藝術展”上，一副作品給筆者留下了深刻印象：視頻的最開始，整個屏幕都是一塊黑白雪花板在閃爍，過了一會兒后，雪花點的中間出現了兩個黑白人形的影子，隨著時間的走動，她們慢慢走近，然后漸漸看得出是兩個年老的女人。而水簾在沒有人觸碰的情況下是看不見的，第一個老女人在懷疑和害怕中慢慢穿過了水簾，然后整個形象變成了高清的彩色；在鼓勵第二個女人穿越水簾后，第二個女人也變成了彩色。她們一邊哭泣，一邊相互擁抱。水簾的那邊還是黑白，水簾面對觀眾的這邊即為彩色，仿佛意味著兩個世界。最后，兩個老女人后慢慢穿過水簾，退回到了黑白的世界里，又消失在黑白雪花點里。整個視頻足足有20分鐘時間，在這段時間里光線、聲音、空間、活動對于觀者來說，是全身心的體驗。

當然，新媒體藝術的特征并不僅僅局限于此，隨著新媒體藝術的蓬勃發展，其新的審美特點還會不斷地出現和發展，對新技術的不斷吸納，也會推動新媒體藝術的審美特點日益增多，審美體驗也將更加豐富。