木偶舞蹈《虞美人》的創新和突破

胡靜（湖南木偶皮影藝術傳承保護中心，湖南 長沙 410007）

近年來為了拓寬演出市場，湖南省木偶皮影保護傳承中心創編了一批小型的人偶同臺劇目，其中木偶戲曲舞蹈《虞美人》深受觀眾喜愛，它為大家展現的不僅僅演員熟練的操作技巧和豐富的表現力，更是體現了創作者從構思到呈現、從傳承到創新的勇于探索的精神。

一、演員思想上的創新和突破

現在有很多演員因為藝術沉淀和閱歷的原因，一直熱衷于“現在戲”簡單的操作表演，用我們木偶界的一句行話來說，簡單得木偶表現只有三個動作“給你，給你，都給你”。而對于需要苦練基本功，表演細膩的古典戲劇的操作方法不愿意接觸，這使得老一輩演員很多傳統高難度的技藝沒有得到傳承和發揚，逐漸流失。其二，由中國木偶皮影藝術家學會舉辦的“金獅獎全國木偶皮影中青年技藝大賽”是一個提高技藝培養人才的賽事，歷年來的比賽中從未出現戲曲長水袖的表演，以戲曲舞蹈形式出現的節目更是少之又少，熟悉木偶表演的都知道，戲劇表演本來就是木偶表演的難點，沒有幾十年的木偶表演的功底是不可能去嘗試，長水袖要用木偶舞出來，并形成片花，這就是一個挑戰，這就是在尋求創新與突破。

二、劇目構思上的創新和突破

選擇戲劇長水袖用于木偶表演，角色的選擇，人物的確定，既要符合劇情的發展，跌宕起伏；又要使觀眾感到順理成章，不覺突兀。虞姬，楚漢相爭霸王別姬故事的女主；四面楚歌里、十面埋伏下的萬般無賴；英雄落魄時、走投無路中的百種煎熬；哀怨不甘、難舍又難分；決絕自刎的忠貞和剛烈。抓袖、片花、拋袖、接袖，從舒緩到激蕩，從不舍到決斷。用長水袖來完整展現出虞姬拭淚梳妝，輕歌曼舞，纏綿不舍，揮劍橫頸，決絕自刎這強烈的情感，來述說著虞姬心中愛和恨，情與仇。用長水袖的柔，來取代寶劍的剛；用長水袖的靈動，來體現角色的內心世界。技巧完全服務于劇目，服務于角色情感的起伏，服務于劇情的發展。這既大大提升了節目的藝術性，同時也讓這些技巧在節目中熠熠發光。

三、表現形式上的創新和突破

長沙，楚文化代表核心區域。馬王堆漢墓的重大考古發現，真實再現了我們先祖偉大的創造能力，領先的科學技術和燦爛的文化藝術。本土傳統文化的繼承、挖掘，漢初時代背景的接近，為“虞美人”造型定妝提供了豐富的實物參照。飛揚靈動，氣勢豪放，意境深遠，富有浪漫神話色彩的那些紋飾，圖案，成為創作“虞姬”木偶角色最為豐富的養分。服裝引用“辛錐”漢代女性服飾的式樣，大膽采用了玫瑰紅，并以金色鑲邊。這樣既保證了舞臺效果，也可以呼應虞姬最后拔劍自刎的心境。頭飾上大膽采用了古典舞蹈的頭飾，舞蹈的頭飾和戲曲的服飾結合，一是利于動作展現，可以在動作編排和身段步伐變化上不僅僅局限于戲曲身段和步伐，二也區別于傳統木偶服飾和頭飾風格一統，給觀眾耳目一新的視覺沖擊，為以后劇目的動作設計的多元化打下基礎。

四、音樂運用上的創新和突破

音樂是表演藝術中的重要元素之一，很多深受觀眾所喜愛的作品中，都是音樂與畫面的完美結合，融為一體。京劇曲牌《夜深沉》，曲調由繁至簡。作者運用民間音樂創作中常用的加花、刪簡、緊縮、句末填充和變新等手法，將原來悲哀怨恨的曲調改成一支剛勁有力的新型樂曲，剛勁有力，充滿激情，使原曲的精華——剛勁且優美的音樂得到充分優美的表現?！队菝廊恕返囊魳方栌镁﹦≈啤兑股畛痢窞橹餍傻淖冏嗲宋粗?，先聞聲，為表演者和觀眾快速進入劇目情感做足了情緒和心理上的鋪墊。通過音樂《夜深沉》強化作品結構，烘托出“虞姬”的情緒和內心世界，烘托氣氛，推動人物內心世界，完善故事情節發展，給觀眾一種更深刻的印象，更快喚醒觀眾的共鳴。觀眾還可以配合自己的聯想去感受劇情，領悟表演的真諦，拉近與表演者的距離，增強整個作品藝術結構的連貫性和完整性，有著非常重要的作用。

五、表演藝術上的創新和突破

劇目《虞美人》是一個獨人的長袖戲曲舞蹈，整個舞臺除了天幕上有滿天的星星外就只有演員一個人在臺上表演，怎樣才能抓住觀眾？就需要演員的創新，細膩和突破。

大家知道木偶的手是用木頭做的，沒有靈活的關節，拿道具表演是木偶表演的弱項，為了揚長避短，巧妙的用水袖代替刀劍。本以為人學好了長水袖表演，木偶就理所當然地也能表現出來?？山Y果是，用人打袖花的技巧用在木偶打袖花時，才發現它們之間有著天壤之別。怎樣拋直水袖都是一道難題，更別說舞出花樣。一遍又一遍，一天再一天，反復地揣摩，反復地練習，水袖在一寸一寸地增長，先易后難，循序漸進抓袖、拋袖、接袖，先左手，再右手；先分解，再連貫。一個個水袖動作基本成型，前后搭袖，雙背袖等，但木偶的單手袖花根本不能按照人舞袖花的技巧，木偶沒有手腕，袖花就不能用手腕的力度形成圓形，演員巧妙的利用木偶手的角度和著力點，把木偶右手帶在表演者右手主桿上操作，左手用最大力度畫“8”使得大片圓形袖花成型，這個技巧成為整個劇目的一個亮點，很好的為“虞姬 ”心境變化起了一個承上啟下的作用。

演員把整個劇目的情緒表達分為三段。第一段為出場，演員用兩個連續的平轉亮相和快速的戲曲臺步來表現刀兵相見、戰馬嘶鳴的戰場?！坝菁А笨匆姶髣菀讶ィ恋粞蹨I，梳頭整鬢，強忍抖動的身體為楚大王獻舞一曲，這是劇目的第二段。在表演中演員先是一段抓袖的漫步秦逸的舞蹈，用閉眼回眸來表現虞姬的儀態萬千，整段以戲曲的旦角臺步為主，時而纏綿、時而附身細語，時而媚眼，時而抿笑柔情，演員在這段主要采用戲曲的表現手法，動作輕柔而干凈，仿佛讓觀眾回到了虞姬受楚霸王寵幸時的新福生活。劇目的最后一段演員主要采用的舞蹈的表現手法來體現虞姬決定自刎讓霸王輕松迎戰的決心，在動作和腳步的處理上與上段形成鮮明的對比，動作果斷有力，步伐急促堅定，大跳、平轉、錯步等步伐交叉運用，很好的刻畫了虞姬依依不舍又，不得不自刎的復雜心情。演員在整劇的表演上層次分明，主題表達明確，人物性格刻畫細膩，很好的完成了整個作品，做到了木偶表演從型似到神似的轉變。

大家都知道木偶演員是舉著木偶進行表演的，演員的右手除了要托舉兩斤重左右的木偶外，拇指和食指還兼顧著木偶頭部和嘴部的運動，《虞美人》是人偶同臺的戲曲舞蹈，沒有傳統木偶表演擋布的遮擋，操作演員身穿演出服和木偶同時展現在觀眾面前，這就對演員有更高的形體和面部要求，雖然劇目只有僅僅的八分鐘，但在訓練時要完成幾十個或幾百個八分鐘的體能訓練才能完美展現，再者劇目以戲曲舞蹈的形式出現，演員需要用舞蹈演員的氣息和戲曲演員的神韻交替展現，這對木偶演員是一個很大的突破。另外，根據劇情的起伏和發展，表演者將戲劇的碎步和舞蹈的翻身、平轉融合到一起。在高潮部分加入三個翻身和演員自轉加繞臺一周的大平轉，人和木偶達到高度的穩定和協調。這些表演操縱技藝在以往的木偶表演中，是從來沒有過的。通演員大膽的探索和辛勤地付出，得以實現。

木偶舞蹈《虞美人》在2010年第二屆金獅獎全國木偶皮影中青年技藝大賽中獲得金獎，并在上海世博會亮相。木偶皮影藝術作為國家非物質文化遺產，我們有責任、有義務傳承發揚，為湖南的木偶皮影藝術事業盡一點綿薄之力。