數字繪畫藝術與傳統美術設計表現的融合與沖突

孟卓 趙桂鑫 石欣（宜春學院美術與設計學院，江西 宜春 336000）

正文：

1 數字繪畫的發展歷程

數字會有的產生距今也不過有五六十年的時間，與傳統美術設計相比，雖然歷史短暫，但其發展勢頭迅猛。從20世紀50年代開始，第一臺圖形顯示器問世。到60年代，大多數計算機相關輔助設備均出現，為數字繪畫的產生應用及普及創造的有利條件。但此時并沒有形成＂數字繪畫＂這一學說，不知道什么時候起，數字繪畫逐漸出現在人們視野當中。據有關資料顯示，從1952年起，有一美國人利用類似計算機的電子設備完成了第一幅數字繪畫作品。隨后，其他國家的好幾個藝術家各自完成了自己的數字 繪畫作品，此時數字繪畫受到越來越多的關注，數字繪畫由此登上藝術史的舞臺。這個新興的數字化形式已引起了藝術家們的廣泛關注，現在，正有越來越多的藝術家將數字繪畫藝術與傳統美術設計結合起來，以期有更好的表現形式。

2 數字繪畫區別于傳統繪畫的主要特點

和傳統美術設計相比，數字繪畫藝術的觀察形式和設計表現形式常常因其在文化和內涵上的漏洞而留下缺憾。數字繪畫藝術與傳統美術設計表現形式之間相互影響和幫助，數字繪畫藝術帶動傳統美術作品走進大眾生活，而在數字繪畫藝術中也隨處可見傳統美術設計的影子。

2.1 繪畫方式的改變

數字繪畫別稱無紙繪畫，在繪畫方式上與傳統繪畫有根本區別。傳統繪畫工具復雜多樣，而數字繪畫只需計算機及其輔助設備，即可在電腦屏幕上完成數字繪畫作品。

2.2 欣賞與傳播方式的變更

在信息快速傳播的當代，人們通過因特網的視覺閱讀方式與以往發生很大變化，網絡的普及成為人們獲取信息的有效手段之一。現在，欣賞一幅繪畫，作品不必去美術館或展覽館，花高額的入場費，就可以觀賞藝術作品。這些作品借助網絡快速傳播的優勢，可以到達世界上任何一個擁有網絡的地方。這種輕快，方便，直接的藝術交流形式，是傳統傳媒無法比擬的。隨著信息化全球的到來，人們可以足不出戶 獲取到自己想要的信息，大大降低了傳統的時空觀念，為藝術發展提供了一種新的傳媒形式。

3 數字繪畫的發展對傳統繪畫藝術所產生的利與弊

3.1 繪畫藝術的大眾化與娛樂化

新興起的數字繪畫對傳統的繪畫藝術產生諸多影響，對于這種影響，可以辯證的看既有積極的一面也有消極的一面。片面、單一的認為數字繪畫帶來的影響是利、是弊都是不可取的。數字繪畫對藝術史的貢獻主要表現在兩個方面。一是它使傳統繪畫作品更加通俗，大眾化，使帶有傳統文化內涵的繪畫作品走進人們的生活中。第二，數字繪畫降低了繪畫藝術的門檻，藝術家只需要掌握最基礎的繪畫技巧，有基本的藝術素養，便可輕松利用計算機及其相關設備完成數字繪畫。現在，人們在平時休閑娛樂，逛街餐飲的同時會接觸到大量的數字繪畫作品，而這充分說明繪畫藝術的大眾化，娛樂化的時代已經到來。

3.2 技巧性的“流失”與藝術性的貶值

我國很好的傳承了傳統繪畫作品的文學性和藝術性，而數字繪畫創作門檻低，技術要求簡單，致使大量劣質藝術品充斥藝術市場，使數字繪畫作品的藝術性整體降低，繪畫藝術的文化和內涵也隨著流失。在當代快節奏的生活中，人們更追求視覺效果，而忽視其中的文化內涵，這樣的形式使更多的年輕藝術家不在投身于傳統藝術技法的沿襲，傳承和突破上。

4 數字繪畫的分類

我們應該看到的是，傳統繪畫對于數字插畫有著有著很深的影響。一般的我們可分為以下幾類：

（1）唯美：我們都知道，唯美畫風往往是一種既具有親染力的風格，它能夠勾勒出人們內心那種美輪美奐的思想世界，通過唯美渲染勾勒的美，給予人們感官上的滿足。而唯美風格的插畫亦是具備了唯美畫的特點，這也是該類插畫得到廣大客戶青睞的主要原因。

（2）科幻：科幻是人們對未來世界的幻想與憧憬，它往往代表著人們超前的且更加接近現實的一種想象力的體現。而科幻風更是完美的借鑒了巴洛克藝術的精髓，勾勒出人們內心的宇宙和未來等不明事物的超現實畫面，通過人們的好奇心吸引市場的眼球，達到更好的宣傳作用。

（3）寫實：寫實風格的現實主義美術作品在我國擁有大量市場，以不同的媒介，準確真實的重現人物形象和三維空間。

結束語：

每一種藝術表現形式都不是十全十美的，都有其自身的優缺點，我們在欣賞其優點的同時，也要思考缺點，改進不足。在未來的繪畫藝術發展當中，數字繪畫藝術與傳統美術設計的摩擦與碰撞，將會出現令人驚艷的火花。兩種藝術表現形式不斷借鑒，融合和發展，在日后的藝術歷史長河中，兩者之間的界限將越來越模糊，我們堅信繪畫藝術將擁有一個無比美好的未來。

參考文獻：

[1]王藝霏.數字技術對繪畫創作的影響研究[D].東北師范大學,2017.

[2]馬越.數字繪畫對傳統繪畫傳承與挑戰[D].陜西師范大學,2015