非物質文化遺產在高職藝術教育中的長效發展機制研究
——以潮陽英歌為例

楊瑩1 劉媛媛2 蔡毅3 周雄平4

(汕頭職業技術學院，廣東 汕頭 515041)

近年來，全國各地政府、機關、學校等對非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）的重視程度穩步提升；相關的新聞媒體、影視作品也在對”非遺”的傳承和發展工作起到了積極的輿論引導作用。為了適應當代社會精神文明的發展，越來越的高職院校藝術教育中開始引進和推行相關的“非遺”文化課程內容，力求展現自身的專業特色，培養綜合技能與人文關懷并重的高素質人才。

縱觀全國高職院校，在推進非物質文化遺產走進高職藝術教育課堂的工作中，也有不少實際問題值得我們思考。如：學生學習的主動性缺乏；如何合理的將“非遺”轉化為藝術教學資源；在藝術教育教學實踐中存在的暫時性；“非遺”課程開發的片面性等等。本文將以國家級第一批非物質文化遺產——潮陽英歌，在汕頭職業技術學院的藝術教育教學實踐為例，嘗試性的為“非遺”文化在高職藝術教育中的長效性發展提供幾點建議。

一、增近學生對非物質文化遺產的了解，將的被動單元化學習轉化為長遠的人文情懷。雖然說高職院校的學生對家鄉”非遺”傳統文化的理解應該是“近水樓臺先得月”，但學生們在接受“非遺”特色藝術教學內容的時候，普遍存在被動式學習的問題。學生學習”非遺”課程不是由興趣出發，而只是為了完成老師布置的教學任務。以汕頭職業技術學院藝術體育系學生為調查對象的200份有效問卷調查為例，57.4%的學生表示對潮陽英歌的興趣不大，并對參與相關的藝術教學活動持觀望態度。

根據現狀，從走近“非遺”文化入手，學院系領導組織學生參觀了汕頭市“非遺”展館，并安排了與汕頭市群藝館的負責人以及”非遺”傳承人面對面的交流，改善了學生們對”非遺”文化的冷漠態度。通過對“非遺”文化的直觀感受，學生們開始主動了解潮汕英歌舞的起源現狀和所承載的文化底蘊，并逐漸對其產生了興趣。增強學生學習的主動性，對參與相關教學實踐活動和得到更好的藝術審美體驗起到了不可忽視的作用。

二、讓“非遺”走進不同的課堂，讓藝術專業之間相互影響，形成良好的學習氛圍。根據調查研究結果顯示，有相當一部分的非物質文化遺產項目橫跨若干藝術領域。但是大多數高職院校對 “非遺”藝術課程資源的開發往往都是單線條模式，將其單獨歸納到舞蹈、音樂、美術、戲曲等某一門類之中。如果對一個綜合性的非物質文化遺產項目進行充分的課程資源開發，在不同的藝術專業領域同時進行教學推廣和交流活動，勢必更能肥沃“非遺”生存的土壤，營造出濃郁的“非遺”壞境。

廣東潮陽英歌橫跨了舞蹈、潮州音樂、服裝設計、臉譜化妝、戲曲等專業領域，是一種綜合性的民間廣場舞蹈。汕頭職業技術學院藝術體育系將潮陽英歌的藝術課程教學分布在音樂、舞蹈、產品設計三大專業類別中。充分開發了潮陽英歌的動律特點、潮州音樂和臉譜化妝方面的藝術教育資源，同時在《舞蹈》、《民樂》、《色彩》三門專業課里增加了潮陽英歌的教學內容。隨著教學內容的推進，藝術體育系的學生們提及潮陽英歌都不陌生，并能在課后相互討論和學習，讓凝聚了中華民族傳統文化的非遺項目真正走近我們身邊。

三、組織學生定期進行藝術成果展示，深化學生的藝術情感體驗，讓非遺項目在校園中扎下根。在一系列的課程學習結束后，教師們將三門課程的教學成果和學生作品進行匯總，把臉譜、鑼鼓演奏、舞蹈表演相融合后進行綜合性的展現：帶上產品設計專業的學生們自制的道具臉譜；隨著民樂課學生們的潮州大鑼鼓伴奏；舞蹈課的學生們打起英歌舞來……在參與學習和匯演的過程中，同學們全方位的了解了這一項非物質文化遺產，提高了集體榮譽感和對本土文化的自豪感，為潮陽英歌在汕頭職業技術學院的長遠推廣和傳承起到了積極作用。

四、非物質文化遺產在高職藝術教學中的不斷發展與創新。非物質文化遺產中所蘊含的文化基因、表現手法、造型手段、構成觀念等，為學生的藝術創新提供了更豐富、更民族化、更具特色也更具有普世價值的創作形式與理念。[1]在尊重文化習俗的同時，汕職院的師生也嘗試著對潮汕英歌舞進行創新，將傳統的廣場舞蹈形式搬上舞臺。

“在這樣一個文化多元的時代，只有擁有自己獨特文化和藝術的民族，才有資格在未來世界文化多元格局中占據一席之地，才能成為全球多元文化中的一元。”[2]高職院校的藝術教育也應該依托當地的非物質文化遺產資源，利用自身優勢培養利于“非遺”項目成長的土壤，擔任起傳承和發展的重任。

注釋：

［1］沈勇.非物質文化遺產資源在藝術類高職院校特色專業建設中的優勢與價值[J].藝術教育，2011(3).

［2］傅謹.薪火相傳： 非物質文化遺產保護理論與實踐[M].北京：中國社會科學出版社，2008： 67.