鎦金鍍銀的溫暖吟誦（評論）

琺瑯，玉石，金屬，玻璃……陳勁松的詩歌，常常散發一種經過月光、手指、悲慈之心浸潤，又經過嚴苛詩歌工藝再次塑型、拋光、鍍金鍍銀鍍鎳的光芒。誦念、摘取、敬禮和“活在珍貴的人間”的感觸，構成了他的詩歌品相。從江淮地帶被命運一路指引，終于長期安頓于青藏地區新興之城格爾木的詩人，他的遷移并不僅僅是一部個人情感史和心靈史的反映——陳勁松是那種長久睜大雙眼，豎起雙耳，觀察、感知外部世界，繼而在對外部事物的辨察中，認出自我的心靈征象；或者是在靈魂的畫像中學會使用自然的筆觸和線條的那種詩人。他的詩歌在對自然形態和物象的描寫中，跳躍著的是一種具有個人生命體驗的柔軟感覺。自然和心境、心靈，在他的詩歌中常常構成可以互讀、互補、互映的意象。在這種多重轉寫中，人情人性的色彩和一種泛宗教感受格外動人，使得自然的事物溫潤可感。

神殿里的藍帷幕

眾神的藍衣衫

一爿圣湖，她蔚藍色眼睛里

那蕩漾的眼波

是佛的內心

溢出的小小漣漪

——《高原藍》

我們以《高原藍》作為標本，就能看到詩人陳勁松那種在最為精簡的詩句，擴展出遼闊和深邃的能力。在這短短的六行詩里，以時間的起始、創世的瞬刻為標志的“藍帷幕”，延伸到頗具人類文明發展的重要階段的象征物“藍衣衫”，再從外部摹寫回到“蔚藍色的眼睛”——這樣湖水蕩漾的擬人眼波，其實就是生命主體與客觀世界之間的聯系站；最后是內心，是生命對于神啟神示的宇宙的感恩和觸動，也是宇宙進入人類精神的一種反應。因為這種反應帶有極高的純粹感，于是詩人選擇了“佛”來代表“人”的感動和感悟。“那溢出的小小漣漪”，因此既具有個體生命大都會生發的那種莫名的、純凈的激動；同時具有一種詩學意義高度的提純和凝練，其象征如同花開一般，可以讓讀者感受。

在這首詩里，陳勁松的詩歌靈思與青海湖的標志色彩“藍”高度契合，使得具有寒冷意味的藍色在突出神殿之高遠后，張弛有度地轉入了自然之清涼，即是圣湖的質地；而后隱去種種我們可以揣度的千回百折，直接進入眼眸和內心，成為帶有體溫的生命反應。詩境從遠而近、從外而內、從寒而暖，意味深長，實屬佳作。

在陳勁松的詩歌中，這樣外觀酷似中國古典詩詞中小令的短詩俯拾即是，卻莫不因其轉折推拉，深入淺出，高飛秘潛，出水入云，而提供了一幅幅經過現代詩歌思維排列組合的畫卷，這在陳勁松的詩集《紙上漣漪》第一輯《A面高原》中反映得尤為強烈。

被無邊的蒼茫一遍遍鍛打過的銀幣

它的光芒被斟入十萬雪山的燈盞

草木襤褸，安于宿命

星辰寂寥，是疲憊的霜粒

冰冷，又溫暖

天空中那枚密紋唱片

正兀自，空轉

——《荒原上空的月亮》

這首詩起句氣魄非凡，卻又經過細致打磨鍛煉后，化為了精致可感的意象。月亮、雪山，被晶瑩剔透地化置為銀幣和燈盞。——這是陳勁松書寫自然的高超手法之一，即將大事物、大自然以比例尺縮小，而后改造為生活中常見的事物，予以畫像、寫意和表達情感深度。此詩末節，意象突兀，卻又極富質感，耐得住挑剔的讀者的品評?；脑峡盏脑铝?，此刻被詩人冷靜地化為了“密紋唱片”，“兀自，空轉”。所謂荒原之蒼茫和闊大，所謂時間的浩渺與流轉，所謂月亮之光芒和形狀，最后以聽覺的方式縈繞于耳畔，生命的有效性和荒誕感，以同一的面孔昭示——這樣的正在天空兀自空轉的唱片，稱得上是驚心動魄。

陳勁松詩歌《黃河上游》的第一節，較為明顯地呈現了詩人將抽象事物具象化、將氣態和液態的事物固態化的藝術才能?！懊恳坏嗡巧竦挠撰F/他們有著發亮的毛發，/干凈的腳掌/都有著清澈而好聽的低低的吼聲/它們用蔚藍擁抱了蔚藍/用純凈接納了純凈?！蔽易x當代詩人寫黃河上游的作品，也還算不少，但如陳勁松這般柔軟、溫暖、明凈地將黃河上游之水，以幼獸之形態擬寫的的確未見。詩人賦予這神的幼獸以生動的肢體，其細節“發亮的毛發”“干凈的腳掌”，視覺強烈，動感十足，合乎情理地點出了全詩“純凈”的主題。

讓高原上的事物發光，有些像神的孩子般輕盈清澈，有著琉璃、玻璃、青玉一樣的脆亮之美；有些雄沉亙古的物象則被詩人拋光磨亮，鎦金鍍銀，在一種帶著金屬的冷涼中，顯示出一種“流水如斯，法度自在”的莊嚴和莊重。而讓讀者感動的是，詩人在這樣完全透明或者冰涼的形態內里，卻涌動著一種本然的溫暖、憐憫和愛。這樣的反差，讓陳勁松的詩歌極具殺傷力，直指我們內心最柔軟的地方。比如在《青藏公路邊的小鎮》一詩中，陳勁松冷靜地“畫出”人和事物的疏離之后，最后這樣寫道：“雪大起來時，運煤車上/雪花和煤塊/正相互抱緊?！毖┗ê兔簤K相互抱緊，除去詩人慧眼之外，更是一種悲憫。所以詩人筆下不時流淌出這樣的句子：“春風柔軟/如一個人的好心腸……”“暮色的桑煙/是這人間的布道者！”詩人自己也不止一次寫到這種悲憫。在詩題為《佛》的詩行里，他這樣寫道：“瘦小的老石匠/把佛從石頭里請出來/哦，石頭也有一顆柔軟的慈悲之心”

陳勁松的詩歌，點數自然事物都充滿慈悲之心；當他的目光和筆觸，與人間、與親人相遇之后，更是如冰雪融化，溫濕感人。如果說《紙上漣漪》的第一輯充滿了神示和自然的光芒，那么第二輯《B面故鄉》，則是人間之詩、人世之詩，是人在世間奔波、搓磨、回望和行走的情感之詩。此輯第一首詩《娘》，讀來讓人淚奔。我不用在這里解釋什么，大家讀讀就能感受到這六行詩里所包含的那種人人懷有的情感“：家中有事/去教堂接母親回家/虔誠的贊美詩的聲音中，在教堂門口/我大聲叫——娘！/啊，那么多白發的母親/一起回過頭來。”這些回過頭來的母親的目光是什么樣的啊，這是一個讓人不能直視，又必須直視的場景。在這一輯的詩歌里，我們不時會被深涵情感的句子所擊中，比如：“忽然想起去世多年的祖父母/爭吵了一輩子/如今埋在地下/像兩枚永久沉默的種子/開始思念遠方的父母/念及他們在時光中老去/就默然流淚……”（《想念》），再如：“萬物開口說話/迎春杜鵑芍藥/牡丹杏花桃花……/包括滿腹心事的苦楝//也包括那個/沉默的失語者/他含混而興奮地指著蔥蘢的原野/說——呀?！边@首詩的名字非常好，叫作《萬物都有開口說話的一天》。詩人要為萬物說話，要為眾生發言，這是一種涉及靈魂的藝術。在這首詩里，詩人選擇春夏這個萬物最為豐美的季節，作為一切生命感恩的答詞。滿腹心事的苦楝和沉默的失語者，在迎春、杜鵑、芍藥、牡丹、杏花、桃花之間顯得突兀而又自然，從而有力地突出了詩末那一聲千回百轉才沖出體腔和口腔的——呀！在陳勁松的作品里，我們不時會被詩人的言辭所觸動，所感動，所激動。詩人在人間的歷練，形成了這些既具有藝術獨立性，又滿溢人性的詩句。這是一種杜甫式的在時光的萬條彩練、萬條河流、萬種冰川中，仍然“驚呼熱中腸”的經驗之旅、鍛造之旅。詩人于此也有著高度的自覺和自醒，他的《金薔薇》一詩，令人想起蘇聯作家康·帕烏斯托夫斯基那部影響了很多中國作家和讀者的同名作品。陳勁松以他的那種標志性的文字寫道：“五月，金匠隱身于/金薔薇花朵的背后/每一條脈絡/都被他精細地鏨刻//每次走過/都能聽到叮叮當當的錘揲之聲/從一朵朵金薔薇的體內涌出?！?/p>

這樣捶揲出的詩行就是一片片金薔薇之葉，這樣的詩歌就是一朵朵金薔薇；詩人也是一朵被時間、命運和時代錘揲的金薔薇。我們相信詩人陳勁松會奉獻出一朵朵更為精美的金薔薇。

作者簡介：郭建強，生于青海西寧。作品刊于《人民文學》《詩刊》《花城》《上海文學》《光明日報》等國內外百種文學報刊；作品入選國內多種詩歌選本。著有詩集《穿過》《植物園之詩》《昆侖書》等?，F為青海省作家協會副主席，西寧市作家協會主席，《西海都市報》副總編輯。