中國詩歌語言的藝術特質

袁真林

【摘 要】中國的詩歌有著非常悠久的歷史，它是在人們勞作、歌舞的過程中產生的。中國詩歌的語言是其大放異彩之處，詩歌中國所包含的藝術特質也是具有中國藝術的普遍特質的。本文從詩歌的歷史發展沿革來簡單的介紹，中國詩歌是怎樣的一個發展流程和脈絡。再通過對于詩歌語言藝術特質的列舉，如語言反常規化、抒情性、音樂性這些典型的詩歌語言特征分別進行論述，在個性中找出詩歌語言的共性。

【關鍵詞】詩歌語言藝術；常規語言；抒情性；音樂性

一、中國詩歌的歷史沿革

中國的詩歌有著非常悠久的歷史，它是在人們勞作、歌舞的過程中產生的。現如今中國最早的詩歌記載源自于《詩經》，它是中國第一部詩歌總集根據不同的內容分為了風、雅、頌三個部分。而后戰國時期的楚國的的楚辭逐步的發展為一種獨特的詩歌形式。戰國時期的楚國本有著深厚文化底蘊，加之北方文化的影響，在楚國一帶孕育了大批的優秀詩人，如屈原、宋玉等。再者楚辭吸收了古代神話的浪漫主義精神，開辟了中國文學的浪漫主義創作道路，加之其打破了四言詩在結構上的限制，為詩歌的發展提供了更多新的可能。在此之后，漢樂府詩的流行、五言詩的興起、南北朝時期詩歌的發展達到了一個小高潮，使得詩歌無論是在內容還是在體式方面都極其的完備與多樣。直到唐朝時期，迎來了詩歌的黃金時代。唐朝在文化的包容度上達到了前所未有的開放，各方文化匯聚于華夏大地。各種文化的碰撞極大的豐富了唐詩歌的內容，因此邊塞派、山水田園派等等各種詩歌派別就應運而生了。這些詩歌流派是唐代詩歌興盛的產物，也是詩歌進一步發展的助推力。在此之后，宋元明清的詩歌雖然沒有了唐代時期的恢弘和氣度，但是卻都有著自身獨特的風格和魅力。無論是宋朝詩歌的敘事性、議論性，還是明朝詩歌在擬古與反擬古中的反復探索，總的來說詩歌都是朝著歷史的方向在不斷地往前推動的，并未停止。

“五四”運動的號角吹響，文學革命中中國的現代文學誕生了。經過新的開辟階段，中國的詩歌形成了以自由詩體為主，同時兼有新格律詩、象征派詩、民歌體新詩等等詩歌形式。新中國成立以后，詩歌進入了一個新的發展階段，新的題材、新的主題伴隨著新的生活應運而生，不僅給詩歌帶來了新的內容，更促使著新的詩歌形式的產生。新時期以來，沉寂多年的詩壇有呈現出百花齊放的新景象。雖然每個時期的詩歌，都呈現出與歷史時期相對應的時代特征，但是詩歌所呈現出來的總體特征是特定的，是有據可循的。梳理、掌握詩歌語言的藝術特征，有利于創作出深入人心的作品，也有利于讀者深入的理解詩人所表達情感。

二、中國詩歌語言的典型藝術特征

不同的藝術門類都其獨特的表達方式和藝術媒介。詩歌與舞蹈、繪畫、音樂雖然都屬于藝術范疇，但是在藝術媒介上是有明顯區別的。舞蹈藝術的媒介是外部形體動作，繪畫藝術的媒介是二維空間中的色彩和線條，音樂的藝術媒介是節拍節奏和旋律等等，這些和詩歌的表達方式都是截然不同的。詩歌的藝術媒介、言說方式主要是語言和文字。詩人將主觀的情感寄托于客觀的文字言語上，這是的詩歌言語就具有了與詩人相同的情感，讀者通過閱讀將文學中的主觀情感輸入內心，便具備了與詩人同樣的思想感情。

文字形成了十分豐富的文學形式，小說、散文、雜文、詩歌等等都是在日常生活中所常見的。雖然文學的種類繁多，多有交叉重疊，但是每種文學形式都有其獨特的特征，詩歌自然也不會例外。

第一、詩歌的語言是不遵行語法結構的。詩歌語言要為表達情感服務，但情感又是虛幻的、抽象的，所以就要求在表達方式上是鮮活的、形象的同時也是相對模糊的。詩歌語言是不確定的，這也體現出詩歌語言的創造性，也即語言與意象的偶合。詩歌的意義是多樣的、臨時生成的，為了更好地表達情感，就有必要突破散文語言相對單一意義的限制，打破語言常規，對普通語言加以破壞和改造，用艾略特的話說就是“扭斷語法的脖子”，而尋求一種彈性和開放。

詩歌語言背邏輯言語，對其進行更新和提高。讀詩，其實主要就是讀詩的語言，而詩人寫詩則更加注意的是怎樣傳達情感，也就是更注重詩的言說方式。

正如卞之琳的詩歌《距離的組織》，在這首詩中的最后一句，“友人帶來了雪意和五點鐘”和正常的語言順序和語法規律是相悖的，但這正是這首詩的一種美妙所在。這樣的詩語顯然是與語言規律相悖的，但它帶給讀者的不僅是新鮮奇妙的感覺，更重要的是它豐富了現代詩歌的言說方式并且增強了詩語的彈性與張力，在具象與抽象之間擴展了詩人創作以及讀者鑒賞的想象空間。這些詩句的語言表述是不合于通常的語法規范或“文理”的，是超常的，但是它們卻恰當巧妙地表現了現代詩人的豐富情感，由此說明詩歌這種超常性語言能體現其特殊的藝術功效。

詩歌語言的特殊性還體現在以“言”道“未言”，以“無”道“有”上，以達到“此時無聲勝有聲”的效果。詩歌是最精致的語言藝術，所謂達到精致之最就是因為詩家語要以言道未言，“要將可述的意義降低到最大程度，而將可感性的詩質提升到最純的程度”。而且詩歌長于表達人的心靈狀態和情感生活，但人的情感狀態卻是最難以言傳的。詩人也就往往言未言，“或落墨于引起情感之因，去寫象；或落墨于引起情感之果，去寫意”，所以詩在象外，詩在意外，詩在詩外。

第二、詩歌語言具有抒情性。中國的詩歌以抒情性最為見長。中國古代詩歌的抒情傳統源流于“詩言志”，《虞書·堯典》中就有：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲，八音克諧，無相奪倫，神人以和。”《毛詩序》曰：“情動于中而行于言。“《左傳·襄公二十七年》曰：“詩以言志。”《荀子·儒效篇》云：“詩言是其志也。”等等，經過近三千年的發展演變，形成了“意象”、“滋味”、“韻外之致”、“味外之味”、“韻味”、“意境”、“境界”、“情境”等一系列關于抒情理論的審美概念。中國的詩歌尤其的注重語言所表達的境界。作為抒情文學之正統的中國古代詩歌是古代文學中的精華，其取得的文學成就是不言而喻的。無論什么樣的詩歌，最后都是用來抒發情感的，用來表達志向的。從表達的途徑上來看，一種是不借助外物，直抒胸臆的。這種詩歌情感更加的濃烈直接，或也可以看出創作詩歌時候的社會包容度。另外一種是借助外物，間接地表達。從如今流傳下來的詩歌看，第二種抒情方式在中國詩歌中是占大多數的。這是因為詩歌本就是含蓄的、朦朧的，再次中國人的種族本性就是含蓄內斂的，多是用潤物細無聲的方式在表達著內心的情感，并且中國古代是君王統治社會，天子腳下有些不滿的情感只偷偷的藏于詩歌之中。

第三、中國詩歌語言具有音樂性。音樂性是詩歌的又一藝術特征，也是它區別于其它文學樣式的另一顯著標志。最早的詩歌表示用于歌唱而做的歌詞，而后慢慢地發展為一種獨立的文學形式，音樂性也是區別于其他文學形式的顯著特征。

詩歌具有音樂性這一審美特質，是緣于遠古時代詩、歌、舞同源和三位一體之故，音樂是詩歌的一種先天素質。比如最早的詩歌總集《詩經》中的三百多首詩歌都是可以配樂歌唱的。漢樂府就是專門為譜曲配樂而成立的音樂機構，不僅自身要作詩配樂進行表演，更要收集民間的詩歌來進行譜曲，由此可見漢樂府時期詩歌演唱的重要性。

不會吟唱和朗誦的人，用普通語調念一首哪怕是最優秀的詩作，也會使我們聽者感到難受。用說話的語調讀詩，詩就跑了。讀一首好詩，就仿佛聽到音樂的諧聲，并且會用眼睛去尋索那不見的手把它彈奏出來的顫動的琴弦。

三、總結

詩歌是一門歷史悠久的藝術，詩歌的語言也如春天的花園一般多姿多彩。中國詩歌語言的藝術特質博涵各方各面，筆者只在這浩瀚的海洋中選取了：打破語法規則、抒情性、音樂性這幾個小的點進行了簡單的介紹。正如詩歌在不斷地前行、不斷的發展，對于詩歌語言的總結、研究也應該不斷進步。