鋼琴集體課之宏觀構建
——以武漢音樂學院為例

文/ 王 偉

鋼琴課在高等音樂教育中，是專業音樂教育及其體系中最具基礎性的公共必修課之一，在各個專業中無論它是以“專業”、“副科”、“普修”或“選修”任何一種鋼琴教學形態呈現，皆成為鋼琴教學的一個重要形式。隨著數碼鋼琴性能的日趨完善，鋼琴集體課這一授課形式在各個高校中也應運而生。

一、武漢音樂學院鋼琴集體課的設置和基本概況

武漢音樂學院鋼琴集體課在鋼琴教學中扮演著重要的角色。鋼琴集體課教學分兩大類：一是鋼琴副科的鋼琴集體課教學；二是音樂教育學院的鋼琴集體課教學。

鋼琴副科集體課教學，是運用數碼鋼琴針對中樂系、管弦系、聲樂系、作曲系和音樂學系五個系的本科各專業學生來上的指定選修課。對于此課程，需要說明的是在音樂學專業中，不包含音樂教育方向的學生，其他音樂表演專業的學生中，不包含指揮方向的學生。每周是2學時，由于第一學期涉及新生的軍訓，總學時為28，第二學期總學時為36，總學分為4（每學期2學分）。這五個系的開課單位由鋼琴系副科教研室的老師承擔。

鋼琴副科面對的學生除作曲系和音樂學系的學生外，中樂系、聲樂系、管弦系的學生程度基本處于初學狀態。音樂學系的學生由于在進校考試中，鋼琴科目屬于必考，并且有需達到“車爾尼299”以上的程度要求，所以這些學生基本有一定鋼琴基礎。作曲系的學生在進校招生考試中，屬于有選擇性的對器樂作品進行演奏，但是若選擇鋼琴這一樂器，也是以“車爾尼299”以上程度作為參照。根據學校招生記錄，仍以選擇鋼琴作為必考樂器的學生居多，從這一層面上分析，作曲系的學生在一定程度上有著比較好的鋼琴基礎。

音樂教育學院一年級的鋼琴集體課屬于必修課程，由于考前對進校水平提出要求：一首“299”水平以上的練習曲，以及兩首作品，所以音樂教育專業的學生，在鋼琴方面也具有一定的基礎。

由于教學對象的不同，雖然都是鋼琴集體課教學，教學目的和教學內容方面就存在差別，因此教材的選用也是各具特色。

鋼琴副科所用教材是《新編數碼鋼琴集體課教程（上、下冊）》。根據教學對象的不同，此課程的教學目的是為了培養學生對鋼琴這門樂器的基本認知能力，通過一學年的學習，使學生能夠了解和掌握鋼琴演奏的基本技能。藉以鋼琴為手段，融會貫通所學知識，再運用于自身專業的學習中，才能更好地進行二度創作表現出音樂的核心內涵。

音樂教育專業的教材選用《新概念鋼琴教程（上、下冊）》。此課程的教學目的是：首先，通過集體課的教學，培養學生正確規范的演奏方法，加強理論水平及自身藝術修養，以提高音樂表現力。要求學生掌握正確的彈奏姿勢，培養嚴格的讀譜習慣和練琴方法。學習非連音、跳音、連音及雙音和三和弦等基本彈奏方法。正確掌握音樂的節奏、分句。并能傾聽和辨別自己的彈奏，注重培養音樂的表現力。其次，加強教學研究，更新教學內容。提高學生自彈自唱及視奏的能力，四手聯彈和雙鋼琴的合作能力，培養符合具有應用能力和合作能力的音樂教育專業的人才，充分體現集體課教學的特點。

二、鋼琴副科數碼鋼琴教學內容及其特點

鋼琴副科的教學內容因學生水平、程度和專業的不同，在教材的內容上自然具有針對性。而作為數字科技時代結晶的數碼鋼琴，鋼琴系的祝煉坪、吳怡青、王琳三位老師以多年的教學經驗，通過對學生的考察以及教師們對教學情況的反饋和調研，不斷進行材料的收集和更新，并在武漢音樂學院內部經過三個學期的試用，在總體反應良好的情況下聽取建議后，對教程進行了進一步的調整和完善，三位老師通過反復比對、遴選出這些作品并經過教學設計編創出這套具有探索精神的《新編數碼鋼琴集體課教程（上、下冊）》。

筆者通過分析該教程，總結出以下幾個特點：

1.此教材共十章，每一章有三課，每一課中又包含理論知識與練習實例、節奏與伴奏音型、合奏三個基本點。每一個章節中都有基本彈奏知識的介紹，在注重基本演奏技能的基礎上，加入鍵盤理論知識，老師從基礎知識入手，規范彈奏技術，把基本演奏技巧與樂理、和聲、曲式、視唱練耳等相關知識融入到技法訓練中來，以此來促進鍵盤綜合能力的掌握。

2.節奏訓練與數碼鋼琴結合是此教材的一大亮點。為了突出數碼鋼琴的自身特點，把節奏訓練和合奏訓練貫穿融合于教材始終。為了讓學生通過較短時間的學習就能夠掌握實用性的彈奏方法，教材把音型節奏與音響編配進行結合，通過為期一年的學習，學生可以達到為簡單作品進行編配的水平。

3.在作品的選擇方面，在體現藝術性與創造性的同時，教材注重貼近時代、貼近學生，融入了當代鋼琴作品的設計。并且，通過作品把相關的古典、浪漫等音樂風格的演奏技法融入其中，拓寬了學生對音樂本體的進一步了解。

三、音樂教育學院數碼鋼琴教學內容及其特點

音樂教育學院選用的是《新概念鋼琴教程（上、下冊）》，此教材是編者通過長期的教學實踐、廣泛的調查研究而精心編撰的一套具有新意的鋼琴集體課教程。有以下幾個特點：

1.上、下兩冊各有八個單元，每一個單元分為練習曲、樂曲、視奏與移調、四手聯彈或雙鋼琴，以及歌曲伴奏五個部分。對音樂教育專業中非主修學生的教學培養有著循序漸進和循環上升的教學布局設計。

2.具有系統性，在布局與教學進度方面相得益彰，教學內容與學生定位準確，學生使用此教材比較得心應手。

3.教材從初級階段就針對鋼琴觸鍵做了非常到位的講解，通過練習曲、復調等方面的練習，使學生在演奏技巧方面得以較快的提升。編者為了讓每一個單元的技術課題更加明確，在每一首作品后面都標注了簡明扼要的“演奏提示”。在附錄中對部分中、外音樂家進行了簡要介紹。為了方便學生查閱，并對基本音樂術語進行標注，由此體現出編者的用心。

4.視奏與移調這一板塊是此教材的一大特色。通過每一個單元的視奏與移調的訓練，讓學生盡快熟悉鍵盤之間各個調性的鍵位感和指法，有效提高了快速識譜的能力。

5.四手聯彈或雙鋼琴這一形式非常適合鋼琴集體課的運用，一方面可以提升學生的演奏興趣與合作能力，另一方面可以使學生通過這種協作的演奏形式，感受音樂中的配器、復調以及織體。

6.自彈自唱這一板塊的加入為學生今后進入課堂教學做了及時的導入訓練，對工作中實際教學能力的提升起到了至關重要的作用。

四、“問卷調查” 引發的思考

科技高度發展的時代，數碼鋼琴應用于鋼琴集體課應作為教學改革的重要思路來進行探討。以往有些老師片面地從專業演奏的特性出發，否認鋼琴集體課的授課方式。但是，從基礎教學的視角來分析，數碼鋼琴集體課仍是一種較好的、有著自己特點的教學課程形式。

新型教學模式符合新時代的培養計劃，在教材的內容等方面適合鋼琴輔修和普修的學生進行學習。這種上課形式可以極大提高教學工作效率，有利于培養學生團結合作的協作精神。

筆者對三十位學習數碼鋼琴的學生進行了問卷調查，以了解學生對數碼鋼琴課所持有的態度和看法（見下表）。

序號 問題 結果1 鋼琴集體課的喜歡程度喜歡17%不喜歡83%2 數碼鋼琴與鋼琴在樂器方面的性質認同認同27%不認同73%3 最初學琴時是否選擇鋼琴品牌選擇99%不選擇1%4 初識數碼鋼琴有偏見，接觸后產生變化同意87%不同意13%5 通過數碼鋼琴學到知識的程度認為多1%認為少99%6在數碼鋼琴課上，利用不同音色來進行彈奏，是否有興趣有興趣83%無興趣17%7 數碼鋼琴課的形式讓人相對放松，同意與否同意80%不同意20%8對數碼鋼琴是否存在偏見，從而直接影響課業的接受存在偏見（含影響）70%不存在偏見30%9 離調、視奏的加入對即興伴奏是否有影響有影響90%無影響10%10 四首聯彈的加入對合作的認可度認可99.9%不認可0.1%11 自彈自唱對綜合能力培養的認可度認可96.8%不認可3.2%

1.從問卷中可以看出，學生對數碼鋼琴集體課的認知，從最初的不認可到通過學習認可度逐漸增加，體現了數碼鋼琴通過教師授課、教材合理使用，以及學生積極配合仍然可以達到接受的滿意狀態，這也說明了學生通過教學和學習，在觀念方面的改變。

2.學生的專業課在考學前都是在一對一的教學狀態中進行，進入鋼琴集體課的普修學習，對授課人數的增加存在一定的不適應是顯然易見的，因此在心理上會存在一定的抵觸情緒，在對鋼琴集體課不了解的的情況下，喜歡程度不高是可以理解的。而隨著對集體課認知度的提高，學生的偏見也會隨之改變。

3.在有關教材內容的問卷調查中可以看出，學生對移調、四手聯彈、雙鋼琴，以及自彈自唱等內容感興趣頗多，這也體現了教材設計方面的重要性。

4.學生對數碼鋼琴樂器的功能性認知力需加強。

（1）在數碼鋼琴上，學生可以利用樂器本身所擁有的音色功能這一優勢，感受每一個樂句每一段落在色彩上的不同，這種功能不僅可以提高學生對音色和各種樂器的感知力，還可以激發學生演奏作品的熱情以及對作品二度創作的興趣。俗話說興趣是最好的老師，數碼鋼琴的這一功能促進了學生的學習熱情和對聲音色彩的感知力。

（2）最初接觸數碼鋼琴，絕大多數學生認為在觸鍵方面，數碼鋼琴的觸鍵感覺無法與鋼琴相比較，在多層次的觸鍵上更是達不到作品所要求的效果。但是，隨著對數碼鋼琴使用和接觸時間的增加，學生們沒有了最初對數碼鋼琴的偏見和不認可，而是以積極的態度來面對和接受數碼鋼琴的教學。在傳統和數碼鋼琴集體課教學方面均卓有成就的美國專家罕娜教授認為：數碼鋼琴和傳統鋼琴在觸鍵上并沒有太大區別。觸鍵是在于你的身體、你的手，取于你怎么去用它，發揮它的特點，而不在于你彈的是什么琴。所以從筆者的綜合調查和罕娜教授的觀點來看，學生的確對數碼鋼琴存在偏見，但是這種偏見來源于對樂器的不熟悉，經過教學和實際使用之后，可以改變對數碼鋼琴的偏見。

（3）一般的數碼鋼琴教室有十至二十多架琴，當老師對重點問題和片段進行講解時，同學們通過投影儀可以清晰地看到老師動作的運用和身體協調的配合。而耳機在數碼鋼琴上的出現，能解決老師單獨進行一對一授課而不影響其他學生同時進行練習的問題，也有利于在練琴時可以更好地傾聽和理解自己所演奏的每一個聲音，這也是數碼鋼琴的優勢所在。

（4）數碼鋼琴自備節拍器功能，可以根據老師的要求自由調節節奏速度，方便快捷，達到穩定和訓練節奏的功能。而數碼鋼琴自身具有錄音功能是傳統鋼琴不具備的，在對自己的作品進行反饋和傾聽而需要錄音時 ，只需要一個按鈕即可完成操作，讓學生自己檢驗實際演奏中出現的紕漏，有利于及時發現問題、改正缺點，更好地完成作品，因此練習效果也會大大提高，這種錄音方式的運用往往會起到事倍功半的練琴效果。

五、兩種鋼琴集體課教材的共同點

從鋼琴副科和音樂教育的數碼鋼琴集體課教材的內容和特點中，可以清晰地看出兩種教材在教學內容和教學進度的進展方面都有各自的優勢。在課程類型定位和培養目標確定，以及教學對象都明確的前提下，這兩套教材在教學內容的設計方面又有著以下幾個方面的共同點：

1.教材內容注重基礎性。從兩本教材進行分析會發現，每本教材都是根據不同的教學目的來設置的演奏曲目，兩本教材有一個鮮明的共同點，就是皆從最初級的鋼琴基礎教學開始。在教學中，絕大多數的學生有一定鋼琴基礎，有的還學習鋼琴多年，為什么還要從最初級開始課程設置呢？這也充分體現了各位老師對學生在課程設置上的良苦用心。鋼琴集體課一方面對學生的基本彈奏方法進行規整，即使程度達到“740”甚至肖邦練習曲的學生都需要從頭進行梳理，給學生明確最初入門階段的一個正確的演奏狀態。另一方面，教材的內容從多角度、多層次，以及多視角等方面體現鋼琴集體課的優勢，使學生在鋼琴集體課中不僅收獲演奏技術，而且可以了解到更多的與鋼琴相關的系統的音樂知識。如教材注重演奏技能和鍵盤理論知識的結合，從基礎知識入手，把演奏技巧融入樂理、和聲、曲式視唱練耳等相關知識中，以此從多角度促進彈奏技術和鍵盤應用能力的結合。

2.教學內容的實用性。鋼琴集體課作為音樂專業學生輔修或者必修的一門基礎性課程，在內容設計上明顯區別于鋼琴專業的學生。教材不僅以教學目標為出發點降低了鋼琴演奏技巧的難度，還相應地增加了實用性內容，如增加了視奏、移調和音階等內容，力求使學生通過短時間的學習，能夠掌握實用性的彈奏方法，并且增加了節奏音型和音響編配等內容，使學生可以利用現有技巧進行簡單的作品編配。

3.教材進度的合理性。教材進度的制定取于所授這門課程的性質、定位以及學習對象的特點。如《新概念鋼琴基礎教程》，分上、下冊，各八個單元，程度好的學生，一學期可以完成上冊八個單元的學習。程度略差的學生，一個學期可以著重進行前四個單元的訓練，程度相當于“拜厄”到“599”。因此，教材進度可以根據學生程度的不同而進行選擇。并且此教材在內容上由五大板塊構成：練習曲、樂曲、視奏與移調、四手聯彈或雙鋼琴和歌曲伴奏。這五個板塊的設計不僅能夠適應音樂教育專業非鋼琴主修人才培養的需要，而且教材進度也符合螺旋式上升的難簡搭配，形成與教學進程相對應的合理布局。

4.結合數碼鋼琴特點，增強彈奏的合作性。在兩套教材中，都注重對樂器性能的關注和利用，把節奏訓練和四手聯彈或雙鋼琴等內容以單列方式貫穿教程的始終。這樣既體現了鋼琴集體課的基本性質和特點，也豐富了鋼琴教學，從演奏形式方面提高了學生的興趣和團結協作的合作能力。

5.與時代發展結合，曲目涉獵廣泛。教材的編者們從聆聽的角度出發，所選作品不僅能夠愉悅學生的感官，也能在技術的提升方面有利于學生的進步，編者們在保證此課程基礎性、系統化和充實性的前提下，特別注重所選音樂作品的可聽性，不僅旋律優美、節奏明快、音樂清新而且形式和風格各異，作品既貼近學生，也貼近社會和時代，注重體現藝術和創作的多元價值，使教學效果生動，提升了非鋼琴專業學生學習鋼琴的興趣。在體裁的選擇上，教材兼顧了中、外作品的均衡性，也入選了20世紀以來中外作曲家的作品，提升了教材的新意，值得贊賞。

結 語

自從1997年起，武漢音樂學院的音樂教育學院就開始大膽嘗試對非鋼琴專業的學生實行鋼琴集體課教學，并堅持至今已有二十余年。在筆者看來，數碼鋼琴集體課教學并非是簡單地降低教學成本，更不是節約教師資源，而是通過教學形式的改革，對于“非鋼琴專業學生”，尤其是對于音樂教育類“非鋼琴主修生”，師生之間不僅可以有效互動，促進教學相長，而且有利于學生之間的交流，為學生取長補短、互相促進提供了較好的平臺。鋼琴副科“基礎性”性質的公修課，也能夠體現明顯的教學效果，對于學生能力的擴展起到了積極的作用。