唐代綺羅人物畫的藝術魅力和歷史價值

劉琦

摘要：唐代是我國歷史發展鼎盛時期的代表，當時情況下不管是人文發展，還是歷史風貌，都十分絢爛多姿。唐代綺羅人物畫在當時取得了輝煌成績，在特征上，它與當時興盛的社會背景形成一致，體現出但是社會生活下人們的典雅脫俗與自然之美。當時的人物畫貴在求“神”，很多畫家將當時女性的端莊樣貌刻畫得栩栩如生，作品在傳神效果上非常可觀。本文就唐代綺羅人物畫進行具體探析，解答綺羅人物畫在當時朝代具有怎樣的影響作用，并論述它在歷史發展下取得的巨大成就。

關鍵詞：綺羅人物畫 藝術魅力 價值

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）10-0027-02

一、唐代綺羅人物畫的歷史文化背景

（一）歷史背景

任何藝術的發展，都離不開歷史文化的變革與發展，歷史是推動藝術、文化產生進步的必要條件。唐朝在經歷了百年動蕩的魏晉南北朝、大一統的隋朝之后，建立起雄踞東方的強盛時代，一度蓬勃發展。當時的朝代由于處于向上的鼎盛時期，很多人開始津津樂道當時繁榮的社會風貌，為此埋下了唐代綺羅人物畫的藝術發展伏筆，鋪墊了扎實的文化藝術發展基石[1]。在當時體裁廣泛的各類繪畫發展中，人物畫作為最為鼎盛的一支脫穎而出，對后來繪畫產生了的深遠影響，它的興盛可以說源自盛唐蓬勃的文化歷史背景和當時特殊的社會風氣。

（二）藝術產生要求

綺羅人物畫的產生背景包含諸多復雜因素，既有當時唐代的社會穩定因素，又有經濟發展原因。人們在統一安定的國家內生活，不免會對生活水平有所要求，加上“貞觀之治”的空前繁榮，造就出唐朝特有的“畫閣朱樓盡相望”的意氣驕奢之景。當時社會人們比較崇尚風雅士情，社會盡顯收藏風氣，并且開始將這種風流之氣流傳于外，甚至出現了很多瘋狂收藏者，一度形成了“追星捧月”的現象。其次綺羅人物畫的發展也離不開宮廷的藝術要求，社會穩定后更多人玩起了文藝字畫，消費群體通常是士大夫及以上階層居多，吳道子就是當時著名的宮廷專職畫家。最后我們不得不承認，唐代綺羅畫的發展最終還是有賴于歷史的沉淀作用，是當世之人對前任成果的光榮繼承，或許是因為受到前任藝術造詣的影響，唐代綺羅人物畫的發展頗有一絲仕女人物畫的延續和拓展意味，加上外來文化“佛教”的影響作用，讓中原本來繪畫產生了一種情感上的影響，開始不斷沿襲西域繪畫風格，大量進行人物形象的造型、著色刻畫，這些都讓當時的環境開始產生綺羅人物畫的發展因素[2]。

二、唐代綺羅人物畫的藝術魅力體現

綺羅人物畫的代表是周昉、張萱，這兩位畫家都因受到久居長安，受到繁華生活的耳濡目染而開始擅長工畫人物，特別是以注重仕女、嬰兒的主體繪畫。綺羅畫的特點是用朱色將人物耳根進行暈染，將人物線條描述得十分工細勁健，色彩不但十分干凈勻稱，其表現出富麗堂皇的多姿之色[3]。它在對人物的藝術表現上，富有十足魅力，以下進行詳細闡述。

（一）豐富趣味性

關于博大精深的中國文化，我們都不陌生，最具代表性的就是道家的“道”、老莊的“靜”及孔子的“游”，這些都是對意境的最高形容與表達境界，同時也是中國繪畫人物的最高工筆要求。有趣的是，從中國玄學到各位偉人所追求的審美內容來看，唐代綺羅人物畫很好的集成了這一深奧的追求，牢固的打下了穩定的精神繪畫文化基石。眾所周知，綺羅畫最著名的創造就是利用毛筆和絹所產生的趣味性。絹不同于現在的紙質繪畫材料，它即使反復的勾勒，畫錯了再進行沖洗也不會很容易就被損壞，這也讓更多的人愿意去嘗試繪畫，即使錯了也沒關系，毛筆又是容易產生多方變化的繪畫塑形工具，不同力道下產生的繪畫效果也不相同，如此綺羅畫又多出一種豐富的繪畫語言，得到了更多完善[4]。長短曲直不一的線條，產生不同的繪畫效果，綺羅畫的繪畫手段、手法在藝術境界上，得到了質的改進，達到空前繁榮狀態。加上當時的唐人長期和各種少數民族混居的環境因素影響，在文化的相互融合、吸取和交流中，唐文化被豐富起來，影響到了綺羅人物畫的創作，得到了很大程度的創新。文化融合必然會讓文化習俗變得更加開放，這個因素也是影響綺羅畫的重要因素，開放的民族文化讓綺羅畫的人物形象更加的栩栩如生，達到了趣味橫生的藝術效果。

（二）強烈裝飾性

綺羅人物畫的又一特色魅力在于其具有較強的“寫意”文化基礎，繪畫過程很注重加強繪畫裝飾，注意巧妙的運用細節上的點綴。唐代綺羅人物畫家喜好在作品中抓住細節，畫龍點睛，使畫面更具有生活氣息。縱觀中國美術史，很多都是以女性為創作題材，比如史前美術，當時生產力低下，人們產生了對婦女生殖的崇拜感，因此當時的繪畫多以豐乳肥臀形象為主。到了秦漢初唐時期，由于儒家影響，女性地位低，她們只是男權附庸，于是當時描繪最多的是忠誠度極高的貞婦、烈女[5]。由于審美情趣的需求以及女權意識的崛起，讓很多唐代女性萌生了更多對自由、權利的現象，她們開始熱烈追求服裝著裝的色彩和款式，形成獨具魅力的唐服飾樣式，即露、薄、透、艷，從而將當時唐代人的特殊審美特質激發出來。除了對服裝的追求，她們還開始研究頭飾，甚至是女性妝容。《簪花仕女圖》中，便是最好的宮廷貴婦衣著樣式繪畫，富貴鮮明的色彩的榴紅裙子、高腰束胸、寬擺拖樣式，下擺是喇叭裙，曲線優美。到了中晚唐后，復古風的出現讓女性的服飾越來越肥，衣服常常是寬衣大袖的飄渺姿態，給人以層次分明又穩重自然的感覺，這些都顯示在綺羅人物畫的創作中，體現出衣著、色彩上的強烈裝飾性。

（三）高逸格調美

中國畫的評判高低、作品好壞往往都是以尺度來進行衡量，而標榜一幅畫所體現出的藝術魅力和價值的通常是格調。格調有低俗、高雅之分，基本上在中國來鑒賞繪畫，品味基本和格調意思是一致的，都講的是繪畫者對繪畫感覺的把握程度。同時這項定義可能有時會稍顯模糊，但這種意識形態無可改變，是每個畫家必須存在的一種內在精神，對一種對繪畫審美的追求。因為每個畫者的藝術修養不同，所以他們在藝術道路上的最終造詣也各不相同。南朝梁元帝在他的作品《山水松石格》中，就進行過格調論的提出，至此之后幾乎格調“高逸”就成為了繪畫的評價之最。這種格調輪在綺羅人物畫中影響巨大，可以是長久深遠的，奠定了人美格調美的綺羅繪畫基礎。唐代朱景玄就在《唐朝名畫錄》中，講解過要把繪畫分為“上中下”三品，分別為神、妙、能，而位居第一重要位置的就是繪畫中的“神”[6]。唐代綺羅人物畫在繪畫領域中就突出了格調高逸、人物傳“神”的繪畫真諦，這正是它的藝術魅力所在。

三、唐代綺羅人物畫的歷史價值

唐代綺羅人物畫以它獨特的文化意蘊被廣泛流傳，在人物刻畫上不但使用了美術筆韻，還將道德美學進行內在融合，充分將當時歷史朝代的文化氣息進行了描述與渲染，在繪畫中進行人意神態的流傳展示。因為唐代綺羅人物畫在思想領域開拓了具有標準指導思想內涵的流派，使其繪畫體系自成一系，這絕非偶然性的藝術成果，而是多名繪畫大師藝術成果與智慧結晶推動的成果。因此，來自當時繪畫作家使用的“鐵線描”到“莼菜條”等景點繪畫形式、風格，給予后現代人諸多寶貴景點，典型現代人物繪畫的舉出，進行“神韻”描寫，展現人物特有魅力。繪畫過程更是集文化及藝術思想、修養于一體，如此嚴格之下的唐朝綺羅人物畫所綻放出的電壓、艷麗及結構嚴整性，也是無可取代的，充滿了歷史藝術氣息，對今日繪畫的影響深廣，值得我們學習，它不但有著非常高的人物畫藝術成就，還是中國古代傳承文化的寶貴遺產，價值不可估量[7]。筆者認為，唐代綺羅人物畫，從精神和情感上充分了體現出唐代當時的文化影響，在經濟、政治上也體現唐代作品對后現代歷史的滲透作用，具有對我國歷史研究領域的相關貢獻，它的積極影響作用是必須肯定的。

四、結語

中華歷史五千年，由唐代達到巔峰，在漫長的歲月浸染、朝代更秩中，很多具有深厚韻味的濃厚藝術體系應運而生，唐代綺羅人物畫作為非常著名的藝術部分，其利用傳統繪畫表現形式，將人物魅力作為繪畫切入點，展開具體的形式表現。對當時的唐代來說，綺羅人物畫的發展意義十分重大。分析并理解唐代綺羅人物畫歷史價值，可以引導更多的人產生對人物畫的關注興趣，達到對傳統文化的宣傳目的，還可以使更多的人熱愛唐代人物畫，打開中國傳統繪畫的國際舞臺，使之得到世界的認可與鑒賞。為此我們必須要積極研究它的歷史價值，充分發掘它的藝術魅力所在，為唐代綺羅人物畫的在今后的發展影響奠定深厚理論基礎，希望本文可以具有部分借鑒作用。

參考文獻：

[1]姚琴芳.唐代綺羅人物畫的研究與思考[D].蘇州：蘇州大學，2008年.

[2]劉凌滄.唐代人物畫[M].北京：中國古典藝術出版社，1958.

[3]劉勝杰.淺析裝飾語匯在當代工筆人物畫中的應用與拓展[D].呼和浩特：內蒙古師范大學，2007年.

[4]朱訓德.文心意象[M].長沙：湖南人民出版社，2006.