淺析舞蹈作品創(chuàng)作中“個性化”的重要性

王文哲

摘要：在舞蹈編創(chuàng)過程中能把自己的舞蹈個性和風格有機的融入進去，使舞蹈能夠體現(xiàn)“個性化”創(chuàng)作，從而看到優(yōu)秀作品中獨特的舞蹈風格和個性語言。因此本文通過對舞蹈編創(chuàng)中對舞蹈編導如何在創(chuàng)作中體現(xiàn)個性化進行分析研究，從而發(fā)掘生活中的舞蹈動作，進行“個性化”的舞蹈編創(chuàng)。

關(guān)鍵詞：舞蹈 編創(chuàng) 個性化

中圖分類號：J711.3 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）09-0074-02

凡是成功的藝術(shù)形象，無不具有鮮明而獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性，說明了成功的舞蹈形象需要具有鮮明的個性和廣泛的共性。美國現(xiàn)代著名的舞蹈史學家塞爾瑪·珍妮·科恩曾精辟指出：“現(xiàn)代舞是一種打倒偶像崇拜的藝術(shù)。”現(xiàn)代舞并不是一種固定的模式，或是一個程式化、類型化的舞種。說明舞蹈編創(chuàng)中應該強調(diào)“個性化”的重要性。只有優(yōu)秀的舞蹈編導，才能在自己的作品中創(chuàng)造出具有不朽生命力的形象，這些形象必定具有個性鮮明的藝術(shù)獨創(chuàng)性。舞蹈編創(chuàng)時從最初的題材選擇、到舞蹈動作語言的編創(chuàng)、音樂的制作和最后服裝的搭配幾個方面都應該體現(xiàn)編導自己的獨創(chuàng)性想法。因此舞蹈創(chuàng)作的“個性化”應該從題材的選擇、動作的創(chuàng)編、音樂的選擇和服裝的運用四個方面來體現(xiàn)。

一、“個性化”題材的確定

舞蹈來源于生活，因此一些舞蹈動作的編排就要來源于最實際的生活，作為舞蹈的編創(chuàng)者必須要走進群眾生活之中，去發(fā)現(xiàn)和尋找能夠體現(xiàn)生活意義的舞蹈素材，并逐漸積累，形成自己獨特的肢體語言。在編創(chuàng)特定的舞蹈作品時，可以結(jié)合舞蹈的特點進行選材，這樣的舞蹈編排才能突顯個性，才是真實的生活展現(xiàn)。

從古至今舞蹈一直都是人們最淳樸的感情流露，人們在歡慶是可以載歌載舞，在憂傷時也會通過舞蹈來抒發(fā)情感，因此作為舞蹈作品的編創(chuàng)者就要不斷的積累情感素材，對舞蹈要體現(xiàn)什么樣的感情，給社會帶來什么樣的價值進行深刻的思考和主題凝練。舞蹈作品首先要以民族舞蹈文化為創(chuàng)作基礎(chǔ)，要體現(xiàn)一種積極向上的精神。如舞蹈作品《中國媽媽》講述了抗日時期的故事，對于戰(zhàn)爭的殘酷沒有選擇去表現(xiàn)戰(zhàn)爭場面，而是通過中國媽媽和日本小女孩的故事，巧妙展現(xiàn)了殘酷的戰(zhàn)爭對人民的傷害、以及人性的美和母愛的偉大。因此個性化的題材會使舞蹈作品成功了一半。

二、“個性化”動作的編創(chuàng)

（一）貼近生活的動作元素具有共鳴感

俄文藝理論家車爾尼雪夫斯基曾說：“藝術(shù)源于生活，但高于生活。”因此在舞蹈的創(chuàng)作過程中越是接近生活的動作元素，在舞蹈演出過程中越是能夠引起觀者、舞者的共鳴。例如《中國媽媽》后半段中一群媽媽們在井口佝腰打水的動作，它的出現(xiàn)成功的樹立了北方農(nóng)村婦女不辭辛苦形象，并增加了作品的生活感讓人物形象更加生動。舞劇《云南印象》的創(chuàng)作，楊麗萍行走在在云南各族之間，進草屋，到田間尋根采風，在一年多的采風尋覓中她學習了無數(shù)的云南各族民間舞蹈，并從中吸取豐富的精華濃縮在舞蹈中。這正是楊麗萍老師舞蹈能夠引起共鳴的成功之處，這也是體現(xiàn)云南民族舞蹈最為個性化的代表之作。

（二）嘗試運用人體非正常的運動軌跡

現(xiàn)當代舞舞蹈作品中最常用的肢體語言有時候會突破人體的非正常運動軌跡，在不可能中做出舞蹈動作，給人以一種視覺上的最大觸動。我們知道現(xiàn)代舞就是要擺脫芭蕾舞的動作僵化的束縛做到動作自如、更加貼近自然，可以說現(xiàn)代舞是無拘無束，不拘一格的。如陶身體劇場的作品《4》，就是一個對人體動作探索的優(yōu)秀作品，對于作品沒有情節(jié)，但是4個舞者對身體的隨心而動，很多動作是人體正常運動軌跡的，也沒有辦法去預測的。不像古典舞的亮相，觀眾就知道了下面會是哪個舞步。

因此創(chuàng)作者就要在舞蹈編排中嘗試運用人體的非正常動作和運動軌跡，活用運動生理學及解剖學的知識，將肢體的動作延伸、夸張、拉長等，同時要挑戰(zhàn)人體平衡極限、動作極限等。但是這些非正常運動軌跡同樣是從人們?nèi)粘Ｉ畹幕A(chǔ)運動中來，如走、跑、跳、轉(zhuǎn)、蹲、滑等動作的衍進而成。這些動作通過現(xiàn)代舞夸張的表現(xiàn)，使舞蹈的個性化得到了肢體動作的表達，也是編創(chuàng)者個性的集中體現(xiàn)。

（三）大膽的利用大自然中的形態(tài)

舞蹈編導要從大自然中吸取靈感。早在18世紀情節(jié)芭蕾之父諾維爾就提出了大自然是唯一的審美對象、靈感的源泉，是情節(jié)芭蕾的范本。現(xiàn)代舞之母鄧肯就是從自然界中的花鳥、樹、葉、海水的動態(tài)中汲取舞蹈動律，使舞姿充滿了激情與活力，給當時的舞壇帶來了生機，她的動作震撼了西方的舞壇，她要求現(xiàn)代舞必須是軀體與靈感的結(jié)合。我們前面提到了舞蹈來源于生活，同樣舞蹈還來源于自然。我國東漢末年醫(yī)學家華佗創(chuàng)作的《五禽戲》，就是通過長期觀察五種動物的動作，而模仿創(chuàng)造出來的，流傳至今已經(jīng)成為中小學生的健身操，可以說這是當時舞蹈取材于大自然最好的佐證。由曹誠淵編導的《鳥之歌》就是融入了飛鳥動作，來表達人類向往自由的思想。通過大自然中的生物形態(tài)，如樹木、彩云、飛鳥、走獸等融入到舞蹈創(chuàng)作中，用藝術(shù)的強大穿透力和生物形態(tài)來揭示編導指向來自心底的創(chuàng)作內(nèi)涵。

三、“個性化”音樂的選擇

（一）結(jié)合原生態(tài)民歌

原生態(tài)民歌，就是“原汁原味”的民歌，是在生產(chǎn)生活實踐中由廣大勞動人民創(chuàng)造的最普通的歌曲，并且這些“原汁原味”的民歌已經(jīng)在民間廣為流傳，它們是中華民族民間歌唱音樂的一種表現(xiàn)形式，是“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要組成部分。原生態(tài)民歌展示出少數(shù)民族的民族風情，苗族的銀頭飾、飄著酒香的皮囊、各種造型獨特的樂器，促成了民族風情線上一道耀眼的彩虹，鮮亮卻不張揚。我們說過舞蹈作品要植根于民族文化的基礎(chǔ)之上，才能夠得到發(fā)展，舞蹈與音樂都是異曲同工，相輔相成的，原生態(tài)民歌為舞蹈作品的創(chuàng)作提供了豐富的素材和廣博的音樂土壤。楊麗萍老師創(chuàng)作的《云南印象》就是一部原始自在的舞技和不加雕琢的唱腔形成一個完美的舞蹈與原生態(tài)民歌的組合，是編創(chuàng)者獨特藝術(shù)風格的集中展示。

（二）利用現(xiàn)實生活中的聲音而不添加任何旋律

舞蹈是無聲的身體語言表達，同時舞蹈也是有聲的。在最初的舞蹈形成中，舞蹈音樂就是來自生活中所發(fā)出的各種聲音，如蒙古舞中人們表達快樂心情的吼叫、表現(xiàn)萬馬奔騰的馬蹄聲等，這些最早并沒有任何的音樂旋律而固定的成為音樂形式，而是人們隨意的添加，這使舞蹈更接近于生活，更具有原汁原味，同樣這也是有別于西方現(xiàn)代舞的一種體現(xiàn)民族特有文化內(nèi)涵的手段之一。編創(chuàng)者要把民族文化當作創(chuàng)作的源泉，體現(xiàn)中國特有的美學觀念和真善美的思想情操，在傳承歷史的前提下創(chuàng)作出符合時代發(fā)展的舞蹈作品。

（三）選用編創(chuàng)者最為感觸的詩詞獨白

舞蹈是一種感情的真摯的流露，是人們相互交流心里感受和表達心情的一種手段，因此編創(chuàng)者要在舞蹈中融入最能夠體現(xiàn)主題思想的詩詞獨白，使舞蹈的感情更加真摯形象，使觀者的思想感情被深深的渲染，從而使舞蹈達到最高的情感表達。2012年12月在廣東現(xiàn)代舞周活動中，由廣東現(xiàn)代舞團表演的現(xiàn)代舞《秋色·春意》就是融入了創(chuàng)作者的最為感觸的詩詞獨白，獲得了全場觀眾的起立鼓掌，這是達到一種突破傳統(tǒng)舞蹈束縛的最為自然的心靈碰撞和感情的共鳴。同樣游好彥創(chuàng)作的現(xiàn)代舞《屈原》也是詩詞的獨白。

四、“個性化”服裝的運用

首先是符合民族特點、人物角色特點的服飾。舞蹈作品在編創(chuàng)過程中，為了充分體現(xiàn)編創(chuàng)者的個性思想和舞蹈藝術(shù)獨特的創(chuàng)作風格，需要在繼承和發(fā)揚民族舞蹈的基礎(chǔ)上來突顯自己的個性化創(chuàng)作，因此服裝也代表著編創(chuàng)者的藝術(shù)創(chuàng)作個性。舞蹈作品的服裝要把代表民族文化的特色服裝運用其中，如《云南印象》中的服裝多數(shù)都是當?shù)厣贁?shù)民族的服飾，楊麗萍飾演的孔雀服裝夸大了羽毛的長度，給人以視覺沖擊，從而體現(xiàn)出別具一格的個性化特點。

其次現(xiàn)當代舞蹈更追求動作的極致發(fā)揮，因此服裝上更加的簡潔個性。通常運用現(xiàn)代氣息和現(xiàn)代文化脈搏的簡潔明快的服飾，比較能體現(xiàn)編創(chuàng)者的個性化創(chuàng)作意境，舞蹈演員的服飾簡潔明了才能突顯出舞者的肢體語言和內(nèi)心的獨白，使觀眾更多地關(guān)注舞蹈本體，忽視服裝的干擾。這相比較服裝華麗的古典芭蕾則更具個性。

五、結(jié)語

縱觀中外藝術(shù)寶庫中浩如煙海的舞蹈作品，凡是成功的舞蹈作品形象，無不具有鮮明而獨特的個性。但舞蹈編導在實踐中追求個性化的同時不要忘記共性的重要，不能為了追求個性而一味地獵奇，從而脫離了現(xiàn)實生活。藝術(shù)源于生活而高于生活，優(yōu)秀的形象往往能深刻地揭示出社會生活的本質(zhì)和意義。所以成功的舞蹈作品形象不僅需要鮮明的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性，達到個性與共性的高度統(tǒng)一。

參考文獻：

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