美術教學中創新思維能力的培養

陳光明

在傳統的美術教學中，教師給同學們講解的都是繪畫的方法以及相應的技巧，而沒有進行相應的改進與創新；在傳統的課堂教育中，為同學們提供的都是固定性的思維模式，缺乏一定的創新性，而一味的延續固定思維也就阻礙了創新意識的開發。因此，就目前的教學而言，一定要改進相應的教學方法以及手段，要充分利用美術教育，培養兒童的創造性思維能力，進而提升其構造新設想、創造新事物的創新能力，為其后續的學習與發展打下良好基礎。

一、創新美術教學模式

美術教學是比較嚴謹以及科學的，但是也有一定枯燥性，就是照本宣科的形式，非常容易使同學們失去學習的興趣，進而不愿意學習美術知識，對教學模式開展創新改革已經成為整個教育界的共識，每門學科都在探討怎樣提高同學們的創新意識。美術學科的活躍性非常強，這也就決定了其在創新教學方面有著非常大的發揮空間。在美術教學的過程中，要想培養同學們的創新意識，就先要讓同學們關注美術，以及喜歡美術。所以教師在兒童美術教育實踐中，應尊重兒童的生理與心理特點、個性特點等，摒棄以往陳舊、單一的教學手段，以兒童的成長需求為目標，進行教學模式創新。首先，應從教育理念與教學方法著手，教師在主導教學過程的同時，應將兒童作為教學活動的主人，以啟發式教學方法貫穿整個教學過程，引導兒童多觀察、多思考，逐步培養其創造性思維能力。在應用啟發式教學方法的過程中，教師要多鼓勵學生，幫助他們樹立自信心。在教學實踐中，教師可定期舉辦兒童作品展覽活動，為兒童設定一個主題，如“春天的故事”讓兒童圍繞著這一主題采用繪畫、手工等多種藝術形式進行創作。教師也可在活動期間，組織兒童進行春游，引導兒童欣賞、觀察春景，收集素材，充分發揮想象力進行大膽創作，自由表現春天的美。

二、情境教學，培養感悟能力

很多小學美術教師在教學時，習慣采用單一、僵化的教學模式，即教師只負責講解，學生只負責聆聽，“教”與“學”是兩個獨立的、沒有關聯性的環節。這不僅會影響學生對美術學科的興趣，更無法讓學生對美術作品、審美元素產生關聯性與感悟，不利于培養美、創造美所需的條件。例如：在利用多媒體教學的時候，老師可以將多媒體的編輯內容轉變為與本課堂內容有關的一些情境，如，學習山水畫時，可以利用多媒體播放一些山水瀑布的圖片以及相應的視頻，讓同學們深刻體會其中的情境，然后關閉畫面，再讓同學們按照自己的想象去畫自己的山水畫。利用這樣的方式，為同學們創建了一個更好理解的情境，進而身臨其境，并且進行充分的想象，以此來培養同學們的創新意識。讓學生融入教學情境，有助于啟發學生的思想意識和感悟能力，讓學生通過美術學習收獲到更為真實的人生感悟與生活閱歷。

三、豐富美術教學題材

教師應以培養兒童創造性思維能力為目標組織美術教學活動，提升教學實踐性。兒童的創造性思維往往源于他們所熟悉的生活事物。所以，針對兒童的美術教學，應多選擇貼近自然與生活的題材，豐富教學內容。在此基礎上，教師進一步引導兒童通過多種途徑感知外界事物，在強化兒童感知能力的同時，使其想象力得到發展。如，在實際教學過程中，以“可愛的貝殼”為主題，組織兒童創造性思維能力訓練課程。首先，教師要事先收集大量的貝殼。貝殼形態各異，兒童可自主選擇最喜歡的。在選擇過程中，教師要讓兒童說出選擇的理由。然后，讓兒童以自己手中的貝殼為核心，充分發揮想象力，將貝殼與自己所接觸過的事物進行聯系，勾勒自己想創作的作品形態。兒童的想象力比成人更豐富，這是創造性思維的起點，也是想象力與創造力的源泉。讓兒童在貝殼上創作，相比于常規的在紙上繪畫，更容易激發兒童的繪畫興趣。兒童從最初觀察貝殼的外形，到聯系貝殼與自己所接觸過的事物，最后得出自己想要創作的作品的構想。在此過程中，兒童分別對自然與生活進行充分聯想，使最終的作品更加生動。

四、實踐活動提升審美水平

美術教學離不開手工環節的輔助，實踐活動有助于提升美術教學效果，是提升小學生動手操作本領的重要措施。在實踐活動中，讓學生親近大自然，如春天的百花齊放、夏天的碧海黃沙、秋天的累累碩果、冬天的皚皚白雪，引導學生去欣賞美術課程和自然界千姿百態的美，大自然的多彩絢麗對學生的創造力的提供了豐富的天然素材。學生具備了一定的創造意識和才能之后，教師要主動為學生提供更多創造實踐的機會，如組織去野外寫生，或者讓學生自由發揮、自由創作。如，在《童年的手印》一課教學時，教師可以將泥巴作為重要的教學工具納入到課堂中來，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各樣的物件，讓學生感受到美術知識的趣味性。同時教師還可以展開知識拓展，讓學生了解中國古老的陶瓷技藝，了解中國傳統的泥塑文化等，通過對民間藝術的感知和更為全面的藝術形式的認知，小學生將會產生強烈的民族自豪感和自信心，也會間接提升審美水平。

五、融合多種藝術形式

培養兒童的創造性思維能力，不能單從美術教學的角度進行，更要綜合文學、音樂、舞蹈等多種藝術形式，全方位激發、啟迪兒童的思想，提升其審美能力。書法、國畫、民間藝術、攝影、雕塑、設計等多姿多彩的繪畫課程和手工藝技巧，擴展了學生的知識視野和審美水平；在教學方法上，有演示法、參觀法、比較法、情景法及討論法等多種新式教學結合，大大調動了學生學習的樂趣的主管能動性；在教學設施上，如教師以“春夏秋冬”為主題，讓兒童自行搜集切合主題的美文，并在課堂上朗誦，與大家分享；在此基礎上，讓兒童系統認識、感受四季的顏色，學會利用色彩表達季節、情緒與情感，并讓兒童分別嘗試不同的色調，選擇最合適的表現季節與事物。在兒童文學作品的引導下，兒童對自然的變化會產生不一樣的聯想與想象，能夠進一步提升自身的繪畫技巧，豐富繪畫內容。綜合多種藝術形式與學科內容，讓兒童對其進行觀察、分析、想象，進而創作，這是一個從感知到釋放的完整過程，有利于培養兒童的跨界思維，為兒童的智力、創作能力、學習能力的發展奠定良好的基礎。

美術教學在創新教育中具有獨特的不可替代的功能。筆者對于利用課堂教學培養學生創新精神的一點心得還顯得很膚淺，但“千里之行，始于足下”，只要開始行動，離目標就會越來越近。讓學生在美術學習中提高文化藝術修養，培養他們成為品格高尚、情趣高雅、心靈美好、具有創新意識、善于發明和創造的人，是每一位教師的理想。而在課堂教學中不斷進行教育方式方法的探索，是最大限度地使理想成為現實的有效途徑。