由《韓國現(xiàn)代書藝簡史》引發(fā)的幾點思考

金玟廷老師的《韓國現(xiàn)代書藝簡史》2015年出版，我在她教授的現(xiàn)代書法課堂上欣然獲贈，拜讀后感慨萬千，聊發(fā)數語，就教于金玟廷老師。

由于自己孤陋寡聞，之前對韓國的書藝、書藝家們、作品、藝術理念等并不了解，讀了金老師的盛編以后，我才知道韓國的現(xiàn)代書藝作品早在二十世紀六十年代就已經產生了，而“現(xiàn)代書藝”一詞首次被正式提出與認可是在1988年，這讓我對現(xiàn)代書藝的產生有了時間上的認識。像其他姊妹藝術一樣，現(xiàn)代書藝萌生的小芽兒從傳統(tǒng)書藝的沃土中汲取各種養(yǎng)分，漸漸地成長為葳蕤的大樹，正如金老師在盛編中提到的“開拓性、前瞻性、突破性、獨立性、可能性”等等，“現(xiàn)代書藝的發(fā)展要建立在吃透傳統(tǒng)的基礎上，要更多地把握住這個民族和文化積淀的符號系統(tǒng)，否則創(chuàng)新將是‘無本之木，最終將導致傳達的失敗。”

若沒有創(chuàng)新的繼承，則沒有生命力；若不能發(fā)揚光大的傳統(tǒng)，則缺乏實際意義。傳統(tǒng)與時尚、古典與現(xiàn)代、東方與西方相互融合，這啟示著我們在創(chuàng)作的時候心中應該樹立這些創(chuàng)作觀念，以提高專業(yè)品格、專業(yè)水平，突出當代性的表現(xiàn)的形式要素，打破平常書寫的習慣，大膽嘗試，完善不成熟的技法，豐富理論與實踐研究，探索、突破自己在書寫上還有多大的可能性。金老師在給我們上課時也強調：“要多動腦筋、產生新想法，這門課是使你們創(chuàng)作能力加強的課程……”這啟示我在今后的學習中也應如此。

金老師悉心介紹的眾多方面之中，我選擇了幾個例子來談談愚之拙見：

抽象筆墨模式的李應魯先生的作品《群像》、《連帶》（盛編61頁圖36、37），“他主張‘書畫同源，所以他的作品很難分清是‘書還是‘畫，一切只是為了表達心中的感情，這正是藝術所要追求的境界，是藝術的真諦”、“有點原始巖畫的味道……影響了后來的徐世鈺”，他們的作品里的人兒栩栩如生，因所用材料的不同，線條的質感也豐富多樣。若帶著這個印象去現(xiàn)場考察巖畫，或許能推斷出祖先們根據巖石的地點、質地、構造，去選取這兒該刻畫什么題材、內容，那兒該刻畫多大、多小的規(guī)模，是用敲琢、鑿刻、磨制、涂繪等哪種制作方法，根據石面本身的具體情況來處理，反映了什么社會意識等。

抽象筆墨模式的弗朗茲·克蘭先生用強有力的黑色線條分割了白色空間，線條的層次感與立體感、空間分割所產生的疏密陰陽對比在盛編的59頁圖35中明晰可見，金老師和我們說過：“如果線條質感都不高級，做出來的作品效果也不會具有感染力。”運筆動作的不同導致每一根線條形態(tài)不一樣，從而內部與外部空間就會發(fā)生變化，所占面積比例不同的每一個空間都是完整的、獨立的，也能結合其它事物，生出新的事物，具有動人的力量，能引起人們的無盡遐想，是“有意味的形式”。

書藝行為化模式的李洪宰先生“他認為什么都是自己的老師，讀書時，書就是他的老師；爬山時，山就是他的老師；與人交往，人就是他的老師。”這句話啟牖我無論是做人還是做學問都要懷著一顆謙虛敬慎的心，善于師法自然、向任何一個人的專長學習、向含有真知灼見的任何一本書、任何一種見解學習，總會受益匪淺。李洪宰先生的現(xiàn)場大字書寫，竊以為就同王冬齡先生現(xiàn)場書寫“大字的磅礴氣勢有一種震撼力量，使觀眾處于作品的包圍與籠罩之中，這也是現(xiàn)代藝術的一個特點……全力運動，全身心地投入。雖然辛苦一些，但創(chuàng)作的精神亢奮與愉悅是寫小字時不能體會的，而且書寫的本身就帶有‘行動藝術的情趣與性質。”

作者簡介：韋思，女，廣西藝術學院中國畫學院，17級在讀研究生，專業(yè)：書法，研究方向：書法與篆刻。