淺析廣西壯錦的色彩之美

張 群 王云龍 （重慶幼兒師范高等專科學校 404100）

壯錦的用色，經歷了從簡單到復雜的過程，從較早的單色，發展到現今，一件壯錦織物最多可以用到十幾種顏色。元代費著的《蜀錦譜》，清代沈日霖《粵西瑣記》，乾隆《柳州府志》中都出現了關于五彩壯錦的記載。現今留存在北京故宮博物館的壯錦實物，乾隆年間的井字紋錦被和百花錦道條，顏色有普蘭、淡蘭、檸檬黃、米黃、草綠、褐、深綠、咖啡、桃紅、淡紫、深黃等十余種，種類相當之豐富，而且具有極高的藝術水準。

一、壯錦色彩形成的地理條件和人文環境

（一）壯錦色彩形成的地理條件

壯錦中的色彩是大自然的產物，與地域是密切相關的。廣西地處亞熱帶的嶺南地區，這里陽光充足，四季蔥蘢，繁花似錦，自然界中的萬物色彩濃郁艷麗。優美的環境給壯族人民提供了良好的居住環境，也潛移默化的影響著壯族人民的色彩審美心理，使壯族人民對大自然中絢爛多姿的色彩產生強烈的審美感受。

（二）壯錦色彩形成的人文環境

壯錦色彩的形成，受到廣西特殊地域自然環境的影響，同時也和地域的文化環境分不開。在中國的封建社會，色彩體現等級，色彩的等級規定貫穿著封建社會的大部分時段。人們按照尊卑等級選用適合自身的服飾色彩，色彩被賦予了統治、教化的功能。

在織錦風行的明清時期，中原地區的織錦色彩就有許多規定和禁令。例如，只有皇帝的袍服才能使用黃色，而官吏“禁用玄、黃、紫等色”， 官中“禁用玄、黑綠、柳黃、明黃等色”，甚至還細分為上用色（宮廷御用色）和上官色（官吏用色）等等。長期專用于織造皇家使用服裝的南京云錦，用色鮮明強烈，大量使用金銀等光澤色，色彩就呈現華美貴氣、富麗非凡的特色。

壯錦與之相比，則完全是另一種風格。壯錦一直是民間家庭式的生產，織物大多都是自己家庭使用，或者作為親朋之間的饋贈之用。所以，壯錦的生產，沒有受到當時的社會、階級以及中原宮廷規制的左右，沒有那么多色彩規定和禁令，也就沒有那么多的局限。這樣，壯錦藝人就能夠根據自己的喜好自由的選擇和配置色彩。熟練的壯錦藝人在織造的過程中更是講究“色從心生”，可以脫離圖樣，不假思索的信手抓緯線配色，強調個人對色彩的感悟。

二、壯錦的用色特點

傳統織錦藝人，沒有或者很少經過專業的色彩訓練，憑著自己對色彩的感受力，搭配出的壯錦的色彩，或濃艷或淡雅，總是那么適宜，反映著壯族織錦藝人高超的色彩領悟力。織錦藝人們中間也流傳著許多配色的俗語：“紅配綠，看不俗”、“深地人人愛，淺地也不壞”等，體現了壯族人民的色彩審美觀。

（一）不受自然色的限制

壯錦藝人的用色靈感來自大自然，但是并不受到自然的局限。不按照自然原有的顏色搭配織物，而是更為隨性自由，將自然原色進行變換和應用。織錦藝人將五彩繽紛的大自然中的色相，經過概括、夸張、甚至顏色的替換，使得形象鮮明強烈，織錦活潑躍動。例如壯錦中經常出現的花果的圖案，就比現實中的花果更富于想象美，一朵朵五顏六色的花朵盛開在一根花枝上，一個個不同種類的果實，生長在一株藤蔓上，造型簡潔，色彩豐富，體現出一股生意盎然的美感，體現出織錦藝人不拘泥于現實，富于想象的技藝。

（二）主色調運用濃郁的重色

壯錦的用色，喜歡用純色重彩，“紅配綠，看不俗”，這樣的壯錦藝人的配色俗語，充分道出了壯族人民的色彩審美觀。一幅壯錦大多以紅、綠、藍為主色，大紅大綠，色彩鮮艷奪目，對比鮮明強烈。主色經常同時出現，并且占圖案很大的比例和份量，十分的醒目沖突。壯錦不僅喜歡用濃重的主色，而且每一種色彩的純度非常高，色彩飽和性強，試想一下，飽和度極高的紅黃橙色同時出現的一幅錦面上，是多么的強烈與濃艷啊。壯錦大膽的用色，加上純樸的形象，簡潔的構圖，深厚的意蘊，體現了壯族人民對生活的熱愛，體現著他們的積極樂觀、健康向上、淳樸的性格。

圖2

圖1 回紋菊花錦 采自廣西賓陽

圖2 鳳鳥盆花紋織錦 采自百色靖西

圖片中的這一副“回紋菊花錦”（見圖1），其地紋就采用了艷麗的橙黃色，其間鋪展開藍白相間、綠黑相間、粉色白色相間的菊花，顏色對比鮮明，充滿活潑的氣息。朱紅與黃色的回紋構成了正方形的網格，里邊鑲有正方形的菊花。色彩明麗的菊花和回紋形成鮮明的色彩對比。菊花的紋樣相同但是色彩不同，藍白紅紫各種色彩相互穿插，藍白花以黃花心點綴，粉紅花用藍綠色花蕊點綴，襯托得體，整幅織錦配色靈活生動。

例如這一幅環江地區民間藝人韋小田織造的鳳鳥盆花紋散花型織錦背帶心的圖案，就是在大紅色的地紋上，織造了鳳鳥、花束、蓮花以及花盆等物象，織物的物理質感浮于地紋之上，不受地紋的限制，自由的排列，充分體現了壯錦的厚重感。其中的鳳鳥采用了壯錦傳統鳳鳥的經典形象，花朵的形象較為新穎，采用寶藍色、枚紅色、乳白色、橙黃色相間的色彩搭配，色彩豐富明艷，但是并無繁雜之感，各種色彩都統一于大紅色的熱烈的背景之上。壯錦的主色調喜歡運用艷麗厚重的色彩，但是也遵循這樣一條原則：“深地人人愛，淺地也不壞”。這就說明壯錦色彩的另一個特點就是暗地亮花，這樣不僅讓花紋顯得更加亮眼，也使得畫面和諧統一，不會讓人產生喧賓奪主之感。

（三）對比色、補色、類比色的運用

新時期隨著壯錦工藝的發展，織造技術的進步，我們見到的壯錦產品的用色更富有創造性。色彩的對比更加豐富，濃淡對比、明暗對比、冷暖對比、色彩面積大小對比。兩個可以明顯區分的色彩叫對比色，用對比色構成的色彩對比強烈而醒目，有視覺沖擊力。壯錦中對比色的運用，注意技巧和程度，因此呈現強烈但是和諧統一的效果，各種顏色的運用，相互映襯，達到了爐火純青的地步。互補色是指在色環上相鄰180°左右的任何顏色，如品紅色與綠色，黃色與紫色等。壯錦的配色也講究在濃重的主色上，搭配一些補色，給人強烈的視覺沖擊力。另外，壯錦也注重類比色的運用，類比色即同類色和鄰近色。同類色，都屬于同一色系，其色相和明度相近，他們組合在一起，是調和的。

圖3 蝶戀花 采自廣西

這一幅壯錦名為蝶戀花（見圖3），“蝶戀花”源于唐代教坊曲的詞牌，因為其生動并且給人美感的名字，被引入圖案的創作中。地紋中的萬花陣，也寓意著“萬字不到頭”，“萬壽無疆”的吉祥寓意。這幅織錦的色彩的運用，無疑是壯錦色彩運用的上乘之作。織錦的主體形象蝴蝶的色彩，不拘泥于自然中蝴蝶的顏色，但是相當講究其自身色彩的配搭，黃色藍色的搭配，西瓜紅和紫色的搭配，讓本身由簡潔的幾何形構成的蝴蝶形象，不再那么簡單，而是充滿熱烈浪漫的色彩美感。其間花朵的配色也相當精致，每一朵花都采用四五種顏色來組成，紅的花，綠的莖，其間也不乏小面積的白色的點綴，打破艷麗色彩的大色塊，使得濃艷的色彩中也有空隙感。處于較為次要位置的雞的顏色，也是頗值得玩味，我們看到小雞的周身，至少有五六種顏色來配搭，藍色、白色、枚紅色、西瓜紅色、黑色的運用不拘泥于成法，但是別有一番隨意輕松的意蘊。而且由于小雞的形象處于較為次要的表現位置，所以和花朵蝴蝶相比色彩面積要小得多，因此，雖然其色彩豐富，但是并不會給人喧賓奪主之感，深得色彩搭配之精髓。此一副萬花陣“蝶戀花”織錦，一朵朵鮮花開放，蝴蝶在花間飛舞，留下壯鄉明媚的春光，將源自于漢族的傳統紋樣題材，采用壯族織錦藝人自己的藝術手法來變現，體現出了高超的配色技藝，令人嘆為觀止。