傳承郭派藝術　品味小生神韻
——晉劇小生名家王寶釵從藝70年研討會紀要

陳世清　　梁忠慧整理

2017年12月9日上午，由山西省晉劇院、山西省京劇院、山西省戲劇研究所、山西省戲劇研究會共同主辦的“晉劇小生名家王寶釵從藝70年藝術研討會”在梅蘭芳劇場召開。會場高朋滿座，專家暢所欲言，對王寶釵的藝術人生和成就做了總體回顧和充分肯定。

郭士星（山西省文化廳原副廳長，山西省戲劇研究會常務副會長）：

王寶釵是一位在藝術上卓有成就的晉劇小生藝術家，昨晚的師徒演唱會真正達到了傳承“郭派”藝術，品味小生聲韻的藝術效果。

寶釵能文能武，戲路寬廣，技藝全面，注重刻畫人物，她既能演風流倜儻的儒生，也能演窮困潦倒的窮生，還演過年幼天真的娃娃生，可見她是一位多才多藝、技藝全面的“郭派”藝術傳承人；她嗓音清亮、音色純正、韻味醇厚、獨具特色，并且在聲腔上不斷創造，形成了自己獨特的“寶釵腔”；她尊師愛童，注重人才培養，并始終對自己的老師念念不忘，同時對八名弟子也愛護有加，時常教導他們演戲做人的道理。

王愛愛（山西省晉劇院，一級演員）：

王寶釵一生從事文藝，一生愛好戲劇，把一生奉獻給人民，這個演唱會是她的終生愿望，也是她的一個夢。60年代的《打金枝》，我倆搭檔得非常默契，臺下不斷地切磋探討，才能有舞臺上的完美配合。

王寶釵雖是一個女人，但她性格剛強，因此才能在舞臺上表現得帥氣瀟灑。回顧我們60年的從藝道路，有酸甜苦辣，也有光輝榮譽，作為晉劇的老演員，我們要傳承下去，我們肩負重任，也衷心希望后輩好好學習老師的點點滴滴，學無止境，藝無止境。

田桂蘭（山西省晉劇院，一級演員）：

我唱小旦，她唱小生，可以說我們兩個的合作是最長的，戲也是最多的。寶釵姐演戲栩栩如生且很有創意，記得有一次一個配角忘了詞，她靈機一動把詞一改，使戲圓了過去，而且不留痕跡。過去我們一起下鄉演出時，她非常注意一舉一動的神態，力求把戲演到極致，連細小的動作都會仔細琢磨，反復推敲。

習近平主席特別強調文化自信，我們這一代人演了多少年的戲，寶釵做到了這點，不僅把晉劇的傳統繼承了下去，也為徒弟們帶了好頭，從昨晚的演出中就可以充分展現出來。最后我希望寶釵大姐一如既往的傳承“郭派”藝術，保重身體，健康長壽。

武　忠（太原市晉劇藝術研究院，一級演員）：

寶釵昨天演出的《黃鶴樓》真是文武雙全，造詣頗深。雖然她前段時間腿上做了手術，但演出時絲毫沒有影響，一抬腿就見出了基本功，真是寶刀未老。她的表演可以說是“手、眼、身、法、唱、念、做、打”全面，這與她從小的童子功基礎是分不開的。寶釵徒弟們的表演也非常出色，所謂嚴師出高徒，舉手投足都十分到位。

現在我們趕上了好時代，有山西省晉劇院和戲劇研究所以及“百家戲苑”欄目對我們的大力支持，給了我們好多機會能夠展示自己的精湛技藝，這與習主席對文藝的重視是分不開的。希望寶釵把身體養好，把徒弟帶好，也希望你把諸多前輩老師留給我們的東西一絲不茍地給年輕一代傳下去。

姬榮生（山西省晉劇院，一級演員）：

我和王寶釵都曾是介休劇團的奠基人。在我的記憶中寶釵有兩個特點：一個是對藝術的不知足，一個是有靈感，能夠看出她對藝術有追求、有想法。之后她又到交城劇團，改行演小生。讓我記憶猶新的是她演的《劈山救母》，不僅轟動晉中，還轟動山西，可以說演得非常成功。之后，山西省晉劇院要成立青年團，就把我們調了過來。我們一共13個人，各個行當都有，寶釵也在晉劇院獲得了進一步提升。雖然當時郭鳳英老師想培養男小生，但是寶釵也努力求教，虛心學習，把郭老師的好多東西都繼承了下來，非常不容易。所謂“謀事在人，成事在天”，正是她的不懈追求，才取得了現在的成就。

閻玉庭（山西省戲劇研究所原副所長）：

寶釵通過這次演唱會，給從藝道路畫上了一個比較完美的句號。她有天賦，也勤奮，更趕上了好機會，所以寶釵最終會取得成功。

臉子、嗓子、桿子、腦子是衡量演員好壞的標準，我認為寶釵就具備這四個條件：首先，她眉清目秀，臉型天方地圓，化上妝就是人見人愛的小生；其次，她嗓音洪亮，底氣充足，唱腔高低自如、剛柔相濟，形成了獨有的“寶釵腔”；第三，寶釵大姐身材適中，體態端莊，有一副好架子、好身段；第四，她有創意，有想法，有追求。這四點都集于一身，再加上她自身的努力和好的機遇，最終能夠獲得成功，譽滿三晉。

田永國（山西省京劇院原副院長，梅蘭芳劇團書記）：

王寶釵師徒演唱會的精彩上演，離不開前期的細致籌備，也離不開山西省晉劇院、京劇院兩單位領導的后備保障，正是有諸多部門的密切配合，才有了昨晚的完美呈現。雖然王寶釵離開舞臺多年，但通過昨天來自四面八方的觀眾和大家的熱情，就可以看出不論她離開舞臺多久，觀眾都沒有忘記她。

梆子戲的小生行當中大多都是女演男，故小生演員身上多少都有些脂粉氣的通病。寶釵的表演有陽剛之氣，使得她在舞臺上不僅避免了女氣，還自有一種俊朗之氣。在此我希望晉劇小生，多向師傅學習，少一點脂粉之氣，多一點剛強之感，這樣就更符合行當角色的需要，也定能取得更好的效果。

最后，為祝賀王寶釵師徒演唱會賦詩一首：

休道她白發滿頭，想當年盡展風流。

傳技藝承前啟后，比男兒更勝幾籌。

齊陶（山西省文化館原館長）：

習近平主席特別提到文化自信，寶釵的這個活動就深刻展現了她對藝術的熱愛，并且充滿了自信，這一點為我們戲劇從業者樹立了榜樣，值得很多演員學習。

晉劇行當齊全、劇目眾多、聲腔豐富，山西梆子又號稱“俊調十八腔”。正因為難唱，所以我們更要對自己的聲腔自信，更要弘揚晉劇聲腔藝術。晉劇前有“愛愛腔”，現有“寶釵腔”，這些聲腔都需要大家“搶救”，使其不再失傳，所以我們要把晉劇好好地予以弘揚，不可自卑，定要自信，才能對得起我們敬愛的晉劇藝術。

趙威龍（太原市晉劇藝術研究院劇作家）：

王寶釵老師的兩句話：“臺上做戲不做人，臺下做人不做戲”，很經典，很有哲思，這是演員素質的體現，能看出她德藝雙馨的風范。“臺上做戲就是演，臺下做人就是德”，做到這一點也很難，但這兩點在王老師身上得到了驗證。

現在講傳承，如果不能很好的理解傳統，所謂的創新改革就如無源之水，無本之木。昨天看了王寶釵老師的演出，她做人做戲的精神非常值得稱贊，王寶釵老師無論做人還是做戲都很實在，我覺得這兩點她做到了。

趙尚文（山西省文化廳原《山西文化》主編）：

我和王寶釵大姐在交城劇團相處了五年，這段時間里她留給我的印象是，其自身條件好，藝術功底扎實，學習態度明確，目的也很明晰，并且總是廢寢忘食，練功上要強，演戲上開竅，正反都能演，丑俊不拒，因此她的戲路很寬，很快便進入了主演群。

五年當中我倆合作了五部戲，結果總是我砸鍋，她救場。如在《三看御妹》中，她演小生，我演書童，我暈場忘了調度，她靈機一動，連表演帶唱地把我拉到了調度點上，把事故排除了；又如她演五虎上將趙云，我演曹八將夏侯淵，我記錯了結果冒場，她反應快，給我救了場。這些隨機應變的事跡都體現了她的靈感和悟性。

張紹文（山西戲劇職業學院原戲曲教研室主任）：

王寶釵老師深深地愛著傳統文化和戲劇事業，這條線貫穿了她的一生，正因如此，就產生了她對戲曲的責任心，使得她到這個年齡還孜孜不倦地教育學生。

王寶釵老師的唱腔傳承了“郭派”藝術，又創造出了自己獨有的東西，這是使人尊重的地方，希望王老師能夠把這些弟子培養得青出于藍而勝于藍，是真正接續傳統的藝術家。

我特意為王寶釵老師作了首詞《沁園春》：

晉趙之邦，太行巍巍，汾水長長。戲劇之圣地，戲曲搖籃，雁門北令，蒲州西廂。三賢故里，育寶釵王，一代名家人敬仰。憶往昔，閱歲月滄桑，初心不忘。

基層艱辛演唱，足跡踏遍村野山莊。風雨七十載，苦樂備嘗。獨秀呂布，再現周郎。激越行腔，韻味醇香，文武形象神采揚。看梨園，藝海百花園，傳承流芳。

張　智（山西省京劇院院長，一級演員）：

首先祝賀王寶釵老師從藝70周年師徒演唱會的成功舉辦。作為“郭派”傳人，能夠看到這樣一場規模宏大的、以小生行當為主的演唱會，覺得非常驕傲和自豪。

第二是敬仰王寶釵老師的藝術。王老師身上的很多東西都有郭鳳英老師的影子，尤其是在表演上，不僅是形像，而且神似，所以在繼承和發展“郭派”藝術上，王老師做的貢獻非常大。

第三祝愿王寶釵老師身體健康長壽，同時也希望弟子們好好地傳承晉劇小生流派。我覺得老師身上的精神值得我們學習，無論是做事還是從藝都是我們一輩子要學習的東西。

馬兆錄（太原市藝術研究院，一級導演）：

我當學員時，團長張寶魁就介紹過王寶釵，說她的小生戲脫了女相，充滿陽剛。她的氣質身段功架，有京劇風范。后有幸看了王寶釵演的《劈山救母》，她的上場亮相、臺步、指法及臉上的氣質，我都記在心里。王寶釵老師之所以在小生行當中獨樹一幟、演藝突出，是她沒有完全照搬老傳統的套路，死學死記，她有理解、分析和判斷。她理解了劇情和人物，在處理戲的節奏、細節上有獨到的創新和發揮。她演的文生，文而不迂；武將，武而不莽；文則瀟灑有制，武則慧勇且秀。她演《黃鶴樓》的周瑜，那臺步舉而不落，一步一步很有根，很有節奏，顯得周瑜軍情戰略皆成竹在胸。她的衣冠、掏翎子、抖袖、端帶、提莽……無不顯示出周瑜戰略家的風范。

高連榮（山西省文化館，副研究館員）：

昨天看了王寶釵師姐從藝70周年師徒演唱會，感到非常激動，能看出王寶釵大姐對晉劇事業的執著追求，她的精神值得我學習。王寶釵大姐的藝術特點最明顯的是她的唱腔，她是省晉劇院小生行當第二代中具有代表性的藝術家，她與其他老師共同創造了晉劇院當時的輝煌，對晉劇院做出了巨大貢獻。

最后我想說的是要重視對晉劇藝術的傳承。以往各位領導對晉劇藝術確實下了工夫，從各縣調來了很多優秀的演員來振興晉劇，為山西爭光，他們為此確實做了很多工作。因此，我希望領導在條件允許的情況下多舉辦這樣的活動，這對于新老藝術家互相交流非常有利，更能夠把工作干的紅紅火火，有聲有色。

裴茂杰（山西戲劇職業學院，高級講師）：

看了昨天的師徒演唱會，王寶釵老師真是寶刀未老，依舊神采奕奕，讓我很是欣慰。我總結了她的幾個藝術特征：第一是扮相漂亮，既有英武瀟灑的風流韻致，又有俊秀舒朗的儒生氣質；第二是表演細膩大方，文武兼備；第三是唱腔有特色，在繼承“郭派”傳統的基礎上又結合自身特點加以創新，形成了獨具特色的“寶釵腔”。

曹福富（呂梁市青年晉劇院書記）：

能參加這次座談會，我的心情很激動，首先我代表呂梁市戲劇研究所所長、呂梁市晉劇院、青年晉劇院院長對王老師從藝70周年師徒演唱會舉辦的圓滿成功表示祝賀。從我本人來說我非常榮幸、激動和這么多領導、藝術大師在這里座談，謝謝各位老師們，同時祝愿各位老師身體健康，萬事如意，熱烈歡迎各位專家和老師到呂梁做客指導。

王　越（山西省戲劇研究所副所長，《戲友》副主編）：

我認為王寶釵老師的演唱藝術有三個特點：第一是嗓音清亮激越，唱腔婉轉動聽，聲音高低運用自如，無論是輕松喜悅俏皮的唱腔，還是穩重沉緩文靜的唱腔，都能拿捏到位、入耳動聽；第二是道白清晰，每一個字都符合漢語四聲發音，唇齒音干凈規范，沒有地方口音，一字一句鏗鏘有力，足見基本功之厚實；第三是表演完全脫離了女性脂粉氣，具有陽剛氣、帥氣英俊、瀟灑倜儻，特別善于刻畫人物，表演非常細膩，的確是吸收了“郭派”的表演精髓。除此之外，王老師善于吸收眾人之長，結合自己的條件來塑造人物，即便是一個配角也演得活靈活現，鮮活生動，例如《拾玉鐲》中的傅明。

祁愛斌（山西省戲劇研究所所長，《戲友》主編）：

我首先要對省晉劇院、省京劇院、戲劇協會表示感謝，是大家的鼎力配合才有了這次活動的成功舉辦；其次，一大批老前輩、老藝術家能為王寶釵老師的紀念活動助興助力令人感動；再次，在前輩老師們的發言中，提到了文化自信如何實踐與思考，這點令人動容。

王寶釵老師的從藝經歷，體現了她不忘初心，完成使命的晉劇情懷，彰顯了“郭派”藝術的源遠流長。進入新時代后，對于如何傳播弘揚晉劇藝術，如何增強晉劇人的文化自信，如何接受老一輩藝術家留下的藝術資源，以及怎樣傳承下去，這些命題都值得我們深思。

劉　斐（山西綜合廣播“天天有戲”主持人）：

首先祝賀王寶釵老師師徒演唱會圓滿成功。我15年前從事戲劇廣播行業，15年對于我來說已經很長了，但是在老前輩面前，我永遠是戲劇傳媒行業的一個新兵，在老師們前面我們晚輩只有學習的份，這話不僅是對我來說，也是對所有晚輩的一種提醒，我們永遠向你們學習。

這次活動之前我們《天天有戲》節目也做了很多預熱，包括王寶釵老師一些很少浮出水面的唱段。這個戲劇廣播還是有很大的市場，聽眾群體很廣泛。我也很高興這么多年來堅守在一線，把藝術家們最好的藝術，最前沿的戲曲資訊帶到廣大戲迷聽眾的耳中，這次活動對我們來說也是一種促進。

王　嘉（山西戲劇網站長）：

繼承“郭派”藝術大旗的任務之艱巨不亞于流派創造的辛苦，而王寶釵老師字正腔圓、剛柔相濟、表演真實、刻畫細膩、瀟灑飄逸、穩健大氣的藝術風格正是“郭派”藝術的精髓。寶釵老師博采眾長，兼收并蓄，達到了“郭派”基因與自我個性的有機協調，在晉劇舞臺上展現了屬于寶釵老師風格與個性的“寶釵腔”。

寶釵老師這樣不求“像”而得其“神”的繼承與發展，這樣的探索與成果，對于晉劇后輩如何繼承與發展晉劇藝術是具有啟示意義的。寶釵老師這樣飽含“郭派”基因、彰顯個性創造的藝術風格定能得到更加充分的發揚、更加優秀的傳承和更加長遠的發展。

王寶釵（山西省晉劇院，晉劇小生名家）：

首先我想感謝恩師，她的教導使我對晉劇藝術有了不忘初衷的追求；其次是感謝大家的出謀劃策，你們對演唱會的成功功不可沒；再次是感謝山西省晉劇院領導提供人力、物力，創造平臺和條件。

今天要具體感謝省晉劇院、戲劇研究所、研究會、省京劇院，沒有你們的大力支持和鼎力相助，我們這個演唱會和座談會也不會這樣成功。今天大家來參加座談會，謝謝你們的不辭辛勞，為我找出下一步傳承中的不足，要尊重藝術，尊重戲曲，哪怕是一個字聲、一個詞句都要力爭做到準確，并且努力活到老學到老，盡量為晉劇多做一些貢獻，謝謝大家！