淺談創意思維在綜合材料創作中的應用

金 暉 李 嬌 （湖北民族學院美術與設計學院 445000）

思維是指“理性認識及其過程，是相對于感性認識而言。”1顯然，思維是經過人腦的理性思考后對客觀對象的本質屬性和內在規律的直接或間接反映。而創意思維又稱創造性思維，它是指以獨特新穎的思維活動方式，揭示客觀對象的本質以及內在規律并引導人去獲得對問題新的闡釋。本文以材料藝術創作為立足點，試圖探討和闡釋創意思維在其中所起到的作用，從而可以更好的利用創意思維為藝術創作服務。

一、創意是抽象概念向具體藝術作品轉化的基礎

創意又稱創造或創新意識。它是對客觀存在的事物的理解及認知的基礎上所激發出來的新的思維及潛能，從而進一步發掘和重組資源達到預期的目的和方法。當然，創意的方法很多，每個人、每件事物都有自己的理解和認識，不同的理解和認識都能夠形成不同的創意方法。

首先，發散式的創意方法。這種創意不局限思考的空間，鼓勵從不同的角度進行思考，主意越多越好，然后從中甄別挑選出適合自己的創意。譬如，在上方案與文本課程時，老師要求我們把自己靈感閃現的瞬間在紙上表達出來。這時的靈感只是突然爆發出來的一個偶然的想法，還是一個抽象的、不具體的東西，還談不上是概念，是隨時可以變化的。這時就要進行深入的思考、梳理，把抽象的感覺凝練成具體的概念，而且還可以在紙面上用一定的語言表達出來，形成一種概念性的作品。

又如，著名藝術家徐冰的《鳥飛了》作品（見圖1），其創作的構思從不同的角度進行思考，最終還是回到以漢字為基礎到象形圖像的變化方式，把中國的傳統文化與自己的創作構思結合在一起，充分發揮自己發散式的思維想象空間。

其次，觸景生情的創意方法。這種方法就是針對某一件事情或某種看得見的物質形態的感受引發的思考，從而達到自己的表達目的。從藝術家創作來看，就是把舊元素、已知的元素進行重新排列組合形成未知的、沒有的新元素。再如，法國藝術家馬塞爾?杜尚的作品《泉》（見圖2），這是藝術家一個從商店買來的男用小便池。顯然，藝術家打破慣性思維，將生活與藝術聯系起來，提出了生活即藝術的口號，認為藝術品自身所應承載的精神和觀念比物質形式的表達還要重要，當他看到或想到小便池的時候，就生發出利用原有的材料轉換成具有精神意義表達的藝術作品，這時小便池就不是單純物質意義上的作品了。可見，當藝術家在創作中，顏料、畫布和雕塑等單一材料與手段無法表達觀念時，綜合材料的表達形式成為藝術創作的首選。同樣，從物質材料轉化成精神意義的藝術作品，也是藝術家進行創意轉化的基礎。

因此，無論藝術家在創作中采用何種思維方式，最終就是在特定的環境中，根據自己的構思需要把日常生活中的現成品進行利用、改造并重新組合形成新的藝術形態，充分運用綜合材料創造出新的富有生命力的視覺語言。

二、創意是情感向創作語言轉化的動力

藝術作品不僅僅是一種物質產品，而是一種精神產品，它是以藝術家個人情感表現的一種形式。從藝術創作的目來看，其創作是在于捕捉和表現那些模糊動蕩、不可言狀的東西。而這些東西形成的源泉就是所謂的情感。當然，這種情感是抽象化的，抓住這種情感并進行提煉和升華就可能形成一種創意。藝術的創作離不開創意，而情感的迸發是具有突發性、亢奮性的，藝術家的情感達到最活躍的狀態時，需要通過具體的存在語言來表達。而情感激發了創意的形成和藝術語言形成。

首先，個人情感是創意的源泉。情感生活現象與人心的相互作用形成的感受，其實也是對現實的一種態度反映。藝術家對生活的體現和感受都是形成個人情感的基礎，沒有情感就不可能激發創意的產生。

例如，美籍韓裔藝術家白南準創作的作品《月亮是最老的電視機》（見圖3），藝術家將藝術、媒體、技術、流行文化和先鋒派藝術結合在一起，此時的電視作為一種自我參照并能夠產生圖像的機器。其實他的作品就是對當代科技發展的思考，藝術家力求打破了藝術與科技之間的界限，把自己對科技的體驗與藝術聯系起來，同時也是對現實情感的一種表達，這種情感正是形成藝術家創意思維無限想象的發展空間。

其次，情感需求是形成創意表達的動力。情感離不開客觀事物，是人對某一事物的需要而形成的態度和體驗。例如，日本女藝術家鹽田千春的作品《在沉睡間》（見圖4），作品使用千絲萬縷的黑線交叉纏繞在展廳的床上，雜亂并有序的黑線將本該舒適的沉睡空間營造出恐怖緊張的氛圍，在無形中表露這本不是一個單純的祥和空間，醫院的病房中上演著生離死別的人間悲劇，同時又充斥著迎接新生命誕生的欣喜與歡樂。藝術家以線作為主要創作語言，把童年創傷、對生存與死亡等富有強烈的個人情感，通過其創作語言營造出緊張與不安生動的表達出來。

因此，情感是創意產生的動力。藝術創作中的情感表現依賴于創作語言的形成，創意將豐富的情感和創作語言連接起來。而物質材料作為傳達情感的載體，有助于藝術家將自己腦海里的抽象概念通過對不同材料的創意組合而轉換為具體的形象，形成人們可視、可感、可思考的具有強烈視覺效果材料的藝術作品。

圖3 月亮是最老的電視機 白南準（圖片來源：百度網）

三、創意是物質領域向精神領域升華的紐帶

綜合材料是物質的，而藝術作品是精神產品，它是建立在個人情感和物質領域的基礎之上。藝術家為了表達個人的情感，充分利用綜合材料的屬性特點，將人們已消費或沒有消費過的物質實體，重新進行組合改造成一種更容易被大眾接受的藝術表現形式，這種藝術不僅是物質形態，而且還具有新的文化意蘊的精神產品。當然，創意在其中起了非常重要的作用。

首先，觀念是創意的前提和條件。觀念同物質與意識、存在與思維的關系密不可分，是一種屬于精神層面的東西，形成了與物質相對立真實存在的形式化結果。觀念不是固定不變的，它也是隨著時代的發展、科技的進步而發生變化，藝術家在創作過程中也是緊跟時代發展的腳步而不斷變化。

圖5 氣象計劃 奧拉維爾?埃利亞松 （圖片來源：百度網）

例如，奧拉維爾?埃利亞松創作的《氣象計劃》（見圖5）。藝術家在英國的泰特現代美術館實施了最著名的標志性作品，成功營造出天空和太陽的壯觀景象。藝術家用空氣加濕機把糖水制成猶如倫敦城中常見的大霧，用數百個純黃光色的單頻燈組成一個巨大的半圓光盤，并把大廳天花板改造成為鏡面，讓人們看到的是在真實世界也看不到的倫敦霧中落日。人們到泰特爭看“夕陽”，或站或坐，對著落日沉思，每個人都能在這樣特別的環境中找到特別的自己，流連忘返，猶如置身夢中。可見，觀念可以影響創作的構思和表達，能夠將思維、直覺、感受及意圖轉換成能夠改變現實的行為，可以重新規劃這個世界，其作用或影響力是不言而喻的。

其次，材料是創意的物質保障。材料的自由使用為藝術家創意的實現提供了物質保障。人類表達思想觀念的藝術方式是無法用機械的分類與單一的材料來界定的，綜合材料幫助藝術家們來實現抽象、概念性的作品。例如，英國女藝術家阿尼亞?加拉喬的作品《Red on Green》（見圖6）；她把一萬朵新鮮的玫瑰鋪滿整個展廳，隨著花期的結束，花朵慢慢的開始凋零直至腐爛。藝術家偏好以植物、果蔬、鮮花作為創作素材，在展覽的一開始是令人愉快的，展廳里充滿了鮮花或巧克力的香味，但隨著時間的推移，果蔬或鮮花將不可避免地走向凋零、腐爛。可見，作為物質材料的植物、果蔬、鮮花通過藝術家創意思維的加工，引發人們對于生命衰退的思考及對生命旅程的見證。因此，物質材料在創意中的表達也是非常重要的方面。

圖6 Red on Green 阿尼亞?加拉喬 （圖片來源：百度網）

因此，觀念與材料在創意的作用是誰也離不開誰的兩個方面，材料是物質的，而觀念是精神層面的。在藝術創作中對綜合材料的不斷利用和實驗，是觀念和材料相互結合形成新的藝術形式的又一種表達，而創意是構成藝術創作過程中的物質材料向精神層面升華聯系的重要紐帶。

綜上所述，任何門類的藝術生產都必須富于創造性，而創意就是在創造中把具有情感的抽象概念向具體藝術作品轉化的內在動力，同時也是創意由物質領域向精神領域升華的紐帶。總之，藝術家以新穎獨特的思維活動，來捕捉自己對生活或社會現象觸發的情感所引發新的變化，為藝術家實現新的藝術表現語言提供了新的途徑和新的方式。

注釋：

1．王宏建，袁寶林．美術概論[M]．北京：高等教育出版社，1994：193．