談演員對人物的塑造

楊娜

摘要：話劇自從流傳入中國已有多年的歷史，是一門綜合藝術，需要各個部門的配合（燈、景、效等）才能展現出其獨特的魅力。然而話劇中最為重要的是演員對人物的塑造，這是戲劇的根，是戲劇的魂。

關鍵詞：演員;人物;塑造

中圖分類號：J912 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0126-01

戲劇表演中的人物形象的塑造，是與每個演員個人素質分不開的。演員對人物形象的塑造，概括來說不外乎兩方面：一是理解人物;二是體現人物。理解人物是體現人物的前提，體現人物是理解人物的結果。演員對所扮演的人物只有深刻理解了才能生動地體現出來。

一、人物的性格

演員塑造人物形象的工作，概括說來不外乎兩方面：一是理解人物，一是體現人物。理解人物是體現人物的前提，體現人物是理解人物的結果。演員對所扮演的人物只有深刻理解了才能生動地體現出來。演員塑造人物是把劇作者用文學手段刻畫的人物形象進行再創作，變成直接可見的，具體的舞臺或銀幕形象，使劇中人物從劇本中走出來，使我們更親近更理解他。所以，理解人物最直接的依據是劇本。演員在分析研究了整個劇本的基礎上進一步深入理解自己扮演的人物。沒有臺詞的小角色很難把握。首先，你要在沒有語言的情境下告訴觀眾你要做什么，為什么做;其次，你內心世界也要在沒有語言的狀態下讓觀眾讀懂，這無疑就為人物的塑造增加了難度。

角色不分大小，理解人物的思想感情在心目中形成角色的雛形，這才有舞臺銀幕上塑造鮮明形象的先決條件。但僅止于此就不夠了，還有一個必不可少的重要途徑是深入生活。生活是藝術創作的唯一源泉，演員對人物只有理性的分析理解和一般的感受是理解不深也演不好的，他需要從生活中獲取對人物直接的感性體驗，積累豐富的創作素材。可以說演員生活經驗的多少，生活閱歷的深淺，是創作人物時理解人物、體現人物的決定性因素。

二、體驗與表現

1.體驗派和表現派對表演藝術各自有正確的觀點和精辟見解，也各自有其偏執的一面和趨于極端的問題，不過，在爭論的基本點上，體驗派的基本觀點是正確的，演員不能僅憑自己的形體聲音去表演，他必須要投入自己的思想，心靈和感情。一個冷漠的、缺乏熱情的人不會成為一個好演員。

2.體驗不是目的，不能為體驗而體驗。體驗人物的思想感情是為了達到表演的充實、真實、有強烈的感染力。人物的內心活動最終要準確、鮮明、細致地表達出來，使觀眾感受到。表演反對內心空虛，反對沒有充實的內在感受去裝腔作勢地表演，這被稱做“表演情緒”。但不能錯誤地認為只要去體驗思想感情，就行了，不用注重它的表現。客觀實踐是檢驗真理的唯一標準，一個演員自認為他有了充實的內在體驗，但是并沒有感受到，演員的表演感染不了觀眾，這表明或者演員沒有真實的體驗，或者是他還缺乏訓練，不能自如地以鮮明的外在形式表達充沛的內在感情。

斯坦尼斯拉夫斯基把體驗的最高境界說成是：“演員會不由自主地生活于角色之中，既不去注意他怎樣感受，也不考慮他在做什么，一切都是自然而然地下意識地做出來的。在演員的這種表演中，舞臺上的創作生活只有十分之一是有意識的，十分之九都是無意識的或超意識的。”這類玄秘的說教把體驗強調到極端就變成謬誤，不符合演員創作的實際，也把表演理論引向了唯心主義，神秘主義的歧途。角色的舞臺體現，視聽知覺對生活的組織建構所形成的總體藝術感受，是對具體現象以及生活中的素材的一種抽象，對生活的認真思考、對生活的總體把握也是一種抽象的觀念。

三、對人物關系的理解

演員對角色的理解和創作，需要借助對生活的真實體驗、具體鮮明的人物形象、具體的人物關系、具體的人物行動、矛盾沖突所構成的戲劇情節，以及人物所處的環境等。戲曲演員在舞臺上對角色的體現，最主要的是創作人物形象，這個形象應該是從生活中走來的、活生生的、有血有肉的人，既具有非常鮮明的性格特征，又有細致具體的心理，只有這樣觀眾才能相信，才能從戲曲演出的人物形象中感受到某種思想、某種情感，從而有力地揭示劇本的沖突和主題。

一出好戲之所以成其為好戲，是因為它包含了一個世界，這個世界能令人不斷玩味、領會，不斷深入其中，每次閱讀、觀賞都會產生不同的體悟。對于演員來說，解讀人物并非前期準備工作，而是貫穿于演員的整個人物塑造過程。讀懂人物、理解人物只是第一步。更重要的是演員怎樣把自己所理解的人物呈現于舞臺之上。

四、結語

總之，體驗和表現是不可分割的同樣重要的兩個方面，不能只強調一面而忽視另一面，從這點來說“體現人物”這個詞比較準確，它反映了表演藝術是體驗和表現的結合統一。只有結合自身從自我出發、從生活出發，真切地去體驗每個角色，才能創作出打動人心的作品。