我國花鳥畫的自然生命特色及意境美探討

劉錦安

摘要：我國花鳥繪畫藝術(shù)形式自開創(chuàng)以來，便以生動傳神為主要目的，把握對象的內(nèi)在生命特色展現(xiàn)別有風(fēng)味的意境之美。而花烏畫的外形是否神似，卻并非重要。我國古人重意境、輕形式，因而每幅花鳥畫作品都傳達(dá)著作者不同的自我生命信息，帶給人不同的感受。本文將針對我國花鳥畫的自然生命特色和意境美進(jìn)行分析，談?wù)摶B畫文化帶給人們的精神價值和意義。

關(guān)鍵詞：花鳥畫;自然生命;意境美

中圖分類號：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0043-01

一、花鳥畫的自然生命特色

（一）從自然生命到藝術(shù)生命

中國花鳥畫創(chuàng)作藝術(shù)將獨(dú)特的文化內(nèi)涵和自然生命緊密聯(lián)系起來，以生命美學(xué)作為審美基礎(chǔ)，它反映著人自身的存在價值和生存意義，激發(fā)了人們對生命的把握和感悟，從而形成了獨(dú)特的自然生命特色。每個人都有表達(dá)自己生命感受的需要，而世界上大部分的藝術(shù)活動和形式都是對生命感受的分析和創(chuàng)造。

由此可見，花鳥畫作為一種繪畫藝術(shù)，它在意的同樣不僅僅是表現(xiàn)生命，更是關(guān)懷生命。通過對自然生命的解讀使作品形成獨(dú)特的藝術(shù)生命，進(jìn)而激發(fā)出人們的創(chuàng)造性和對生命的審美意識，產(chǎn)生獨(dú)特的意境之美。

中國花鳥畫作為我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)形式中最重要的內(nèi)容之一，它代表的是歷代花鳥畫創(chuàng)作者審美情趣和生命感知的軌跡變化。花鳥畫種的自然生命特色即是自然所獨(dú)有，又經(jīng)過了創(chuàng)作者自身生命感受的融入，最終形成了花鳥畫種超越普通自然生命的審美極致，為人們帶來更多心靈上的喚醒和滿足。

（二）花鳥畫種人與自然生命對話記憶

花鳥畫有著我國所獨(dú)有的鮮明審美形式和風(fēng)格，以獨(dú)特的視角從自然生命的角度訴說人類和自然之間的和諧與發(fā)展。動植物中的自然美感和中華民族傳統(tǒng)的審美情趣完美融合，使花鳥畫作品成為了花鳥生命與人類自身生命相結(jié)合的重要橋梁。繪畫創(chuàng)作者們在創(chuàng)作時，不斷與自然生命進(jìn)行對話，賦予了花鳥新的意義和解讀，是人與自然生命間對話的記憶烙印。

在花鳥畫歷經(jīng)一千多年的演變和發(fā)展后，經(jīng)過歷代創(chuàng)作者們的不懈追求和探索，其表現(xiàn)力和精神內(nèi)涵日益豐富。眾多的歷史花鳥畫作品，給人們帶來了眾多的藝術(shù)生命劉，形成一股生生不息的藝術(shù)場合。花鳥畫將創(chuàng)作者的生命感受和自然生命融合，通過筆墨的形式去傾吐自身對心靈的感悟，極大地提升了審美情趣和精神享受。

隨著時代的發(fā)展和文化多元帶來的沖擊，花鳥畫依然煥發(fā)著生命的光彩，人們在現(xiàn)代化的歷史進(jìn)程中更加重視花鳥畫藝術(shù)的生命魅力和意境之美，它以更加獨(dú)特的方式給予現(xiàn)代人精神生命最大的關(guān)懷。

二、花鳥畫的意境之美

（一）花鳥畫的氣韻與生動

花鳥畫創(chuàng)作以自然生命為主體，有花草樹木、飛禽走獸，表現(xiàn)的是萬物生靈的氣勢和靈魂。而花鳥畫意境中的姿態(tài)美，是考驗創(chuàng)作者在藝術(shù)創(chuàng)作中是否做到了意在筆先。

在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作中，要先對創(chuàng)作主體進(jìn)行細(xì)致的觀察和了解，感受到其在自然中生存的姿態(tài)和狀況。只有能夠深入了解繪畫主體的日常生存姿態(tài)，才能夠在下筆時生動而富有韻味，展現(xiàn)出屬于花鳥畫獨(dú)特的自然姿態(tài)之美。花鳥畫的最高境界，就是通過構(gòu)圖和筆墨渲染，將生命韻味傳遞給每一位觀眾，使他們能夠感同身受，感受到畫中的意境之美。

（二）大面積留白帶來的意境想象

在我國傳統(tǒng)繪畫之中，大面積留白是十分常見的形式之一。大面積留白能夠使繪畫的主體更加突出，并且空白處由觀眾自身想象填補(bǔ)，具有更強(qiáng)烈的感染力。而在花鳥畫之中，大面積留白給人的更是那一種關(guān)于意境的想象之美，它的作用不僅僅是作為背景，而是凸顯整個繪畫主體的特色和鮮明程度，吸引人們的目光。觀眾看到花鳥畫主體后，大面積空白會激發(fā)想象，使觀眾將繪畫主體融入到自身的生活經(jīng)驗和場景之中，使繪畫活起來，形成了一種無畫之處皆妙景的高超已經(jīng)。因此，在進(jìn)行花鳥畫的研究和分析中，對于留白部分也要深入留意，感受留白中作者想要傳達(dá)的意境。

（三）詩中有畫，畫中有詩

花鳥畫中大多會留有詩句，這種詩中有畫，畫中有詩的表現(xiàn)形式，是由唐代詩人王維提出的。花鳥畫的構(gòu)建往往會融入這一形式，使詩詞和畫面形成一種相互襯托，共同傳達(dá)作者情感表達(dá)的現(xiàn)象。一幅優(yōu)秀的花鳥畫作品，再輔以詩歌傳情，往往在意境上提升到一個新的高度。詩詞和花鳥畫主體的融合，是詩人詩意和畫家畫意的完美結(jié)合，當(dāng)然可能是由一人寫詩作畫，這種情況下，詩句與繪畫的結(jié)合將正價緊密，使花鳥畫的意境更加綿延。

三、結(jié)語

總之，我國傳統(tǒng)花鳥畫在傳達(dá)創(chuàng)作者情感和思想的同時，更重要的是傳達(dá)中華民族傳統(tǒng)文化中的生命觀和價值觀，以及對大自然中各類生靈的看法，體現(xiàn)了古人“天下大同、天人合一”的觀點。花鳥畫作品呈現(xiàn)出來的也是人類從其他自然生命中獲得的啟發(fā)，并傳達(dá)出來獨(dú)特的審美意境，帶給人們積極的影響。