淺談“教、學、做”一體化教學模式在高職學前教育專業美術課教學中的實際應用

于洋

摘 要：隨著我國經濟的發展，社會對教育質量需求不斷地提高，加之國家教育政策的支持。本文闡述的學前教育專業美術課教學方法與觀點，是在美術教師通過對“教、學、做”一體化教學模式在學前教育專業美術課上合理化應用的研究基礎上，在此與各位同仁分享與探討。

關鍵詞：如何教 如何學 如何做 方法 融會貫通

隨著我國經濟的崛起、社會基礎教育發展的需求、國家教育政策的支持，以及大眾對學齡前教育的認識與重視程度的不斷提高，致使幼兒園數量在不斷增加，學前教育——一個就業前景較好、就業期望值較高的專業，招生日益火爆，并成為目前專、本科熱門的十大專業之一。同時，社會對學前教育專業教師素質——教師的道德素養、教育能力的要求也在不斷的提升。導致了這個專業的就業競爭日益激烈起來。

在對學前教育專業人才要求日趨規范化、科學化和專業化的今天，如何培養出有一定就業競爭力，具有較高學歷，具備一定學前兒童教育新理念，擁有扎實專業教學基本功且專業技能全面，并有良好師德師風的學期教育專業人才，是所有高校學前教育專業教師正在探討、研究的重點工作。

本人在高職院校從事學前教育專業美術專業課主講與教育教學研究工作十幾年，并于2017年申請了內蒙古自治區高等學校科學研究人文社會科學一般項目“高職學前教育專業美術課教、學、做一體化教學模式研究”科研課題，并獲得批準。

“教、學、做”為一體的教學理念，最早是我國著名教學家陶行知先生提出的。其中“做”是理念的核心，主張教師在“做”上教，學生在“做”上學。本人一直以“教、學、做”一體化教學模式視為第一教學理念，對學前教育專業美術課的授課內容、方法和手段進行探索與研究，并取得了階段性的研究成果，對“教、學、做”一體化教學模式在學前教育專業美術課教學活動中的具體應用有了一定的認識、體會，現以此文，與大家分享與探討。

學前教育專業有著與其他專業不同的特點，學前教育專業學生畢業后，面對的是學齡前兒童，正確、適當的教育培養對學齡前兒童日后的全面發展有著至關重要的作用。所以學前教育專業的學生必須要具備扎實的相關專業知識技能儲備。其中最重要的一項專業知識技能便是---美術。

眾所周知，美術是兒童拿來用作與外界傳遞信息、互動交流以及表達內心感受的主要“技能手段”之一。作為一名合格的學前教育工作者，若想更好地解讀兒童的心理、擴展兒童的思維、開發兒童的智力、提高兒童的藝術修養、播種創新思維等，從美術入手是一種重要的方法與選擇。而美術，也由此成為了學前教育專業學生的專業必修課程。

那么，如何能讓學生們在有限的課堂教學活動中，學習掌握更多的美術知識技能，勝任日后的學前教育工作呢？這與教師課內外如何做和教、學生如何學、學后如何做，密不可分；

一、教師要知曉如何“教”，必要先“做”

1.教師在正式教授學生美術知識技能前，需要“做”的是研究“需求”---學前教育專業學生和學齡前兒童所需要的是什么樣的美術知識技能。這就是制定學前教育專業美術課教學大綱。

學前教育專業學生的課程較多，需要掌握的專業技能繁雜（“琴、書、畫、唱、跳、說”幾乎都要學習）。每周總教學課時中，分給美術課的時間一般不會超過4課時。在有限的課堂教學時間里，教師不能只憑借自己對美術的認識，想教什么就教什么。要想行之有效地教授學生盡可能地多的“有用”的美術知識技能，就必須在教之前，對所教授的教學內容做 “精挑細選”。

這種授課內容的“精挑細選”，就是要制定科學有效的、規范的美術課教學大綱。而制定教學大綱前，教師必須做足前期工作---根據幼兒園教學實際情況、兒童身心發展情況、本專業學生自身素質（繪畫基礎問題）以及美術專業知識教學規律等客觀實際的信息，加以判斷、選擇、總結、歸納。

對于“精挑細選”，我在實際的教學研究工作中是這樣實施的；1、委派課題組教師成員走訪本地區的各大公立、私立幼兒園，深入課堂實地調研，了解幼兒園實際的美術課教學內容以及美術技能在幼兒園日常活動中的實際應用（幼兒園文化建設）。2、開展對學前教育專業畢業生、實習生及在校新生做美術知識技能應用的信息調查活動，將學生在實際學習、工作中遇到的相關美術問題和最常用的美術知識技能匯總出來。3、由課題組教師成員自費建立兒童美術培訓基地，親身經歷對3--9歲兒童的美術知識技能的實際教學過程，發現兒童對美術興趣所在，知曉兒童善于運用哪些美術技能進行美術活動，同時學習、研究新的美術技法和新的美術材料應用，并總結兒童美術課的教學經驗等。（這也是對學前教育專業美術授課教師自身業務水平的一次學習和考驗）

根據一系列的研究活動情況，并結合美術教師的專業知識和教學經驗，制定詳盡的適用于學前教育專業的美術教學大綱，以此科學地規范、指導教師的課堂授課內容和授課方法。

2.教師在課堂教學中需要“做”的，依然是扮演“傳道、授業、解惑”的角色。但授課方法和形式要有所變化。

（1）教師在美術的理論教學中，要嚴格按照教學大綱的要求，將最基礎、最能解決美術技能問題的相關理論知識傳授給學生。與此同時，還要將課堂上所講的理論知識付諸于實踐---最為理想的授課效果是一堂課下來，教師要根據自己所講的內容，完成一幅畫作（畫作表現內容不必復雜）。以此畫作，證明教師自己所講理論的正確性和可操作性。同時也能讓學生看到教師所傳授的知識技能的實際操作過程，做到對每一步驟都一目了然，清晰明了。比如：我在為學生上第一堂國畫寫意花鳥課時，為其講解如何用筆、如何用墨、如何運筆的同時，把每一個講出來的內容，都畫在一張生宣紙上，并且按照寫意花鳥的相關技法，由淺入深地將每一筆都轉化成畫作的一部分，讓學生非常直觀地看到不同筆鋒、不同墨色所展現出來的不同畫面效果，并完成此畫作。這樣教，能夠最大程度地讓學生加深對學習內容的理解，便于學生掌握當堂課所學知識與技能。

（2）美術課，有理論必須有實訓。要讓學生積極參與，將理論聯系實踐。而這時，教師更多的是“解惑”。在授課的形式上，要靈活多變，不要 “高高在上”地站在講臺上“解決問題”。要走下講臺，走到學生中去，看每一個學生的繪畫過程，或是讓學生圍坐在身邊，親歷親為，及時糾正學生繪畫過程中的繪畫動作、構圖、線條運用、顏色搭配等出現的問題與錯誤之處。亦可開展一些師生共同完成的大型美術創作活動，讓學生充分融入創作中，感受創作的過程，跟著教師一起“做”，體會美術技法的運用。以此確保學生在課堂學習中，掌握正確的設計、繪畫技能方法。

（3）教授美術知識技能，重在傳授方法---觀察的方法、感悟的方法、分析的方法、繪畫的方法、創作的方法等。掌握方法，使學生在美術實訓中能隨機應變，運用自如，獨立思考，自由發揮，獨立創作。比如：在為學生講授簡筆畫知識時，我不會向學生說：某種物品或動植物就是這樣畫、就得這樣畫、只能這樣畫。。。我會向學生強調：每種要畫的物象都是由“三角形、圓形、方形”三種基本形體組合出來的。大家可以通過觀察、分析、概括與總結，最終獲得自己想要畫的物象基本特征、基本造型。進而才能畫出生動形象且不拘一格的畫作。這就是以不變應萬變的繪畫方法。學生在掌握了方法后，即便是畫以往沒有練習過的物品或動植物，也能應對自如。

二、學生如何學，要靠教師的啟迪與引導

學生對于美術的“學”，分課上學和課下學。

1.在美術課上，要引導學生在有限的時間內，快速地理解并掌握所學基本美術知識技能。我一般采取四步驟：1、教師要積極尋找能提起學生學習興趣的引課內容，將美術課變得生動有趣的。比如：在講授人物造型的簡筆畫課上，我先為學生展示各個年代的二維電子游戲和網絡游戲中的經典人物造型，介紹游戲人物造型的來由等。讓學生回憶童年玩游戲時的“美好時光”，并使其產生想要畫出自己心中新歡的游戲人物的沖動。緊接著，我再一點點將學生帶入美術課堂教學中，將畫人物簡筆畫的基本方法講授給學生，使學生學起來有興趣，愿意學，并且為了完成自己心中的經典游戲人物造型而主動學。2、學生跟著教師一起畫或做（手工課）。主要以“跟學”的方式為主。教會學生美術的新知識新技能的基本方法。比如：教學生色彩構成中調色、配色知識時，首先要求學生和我一樣，只利用三原色加黑、白這5種顏料。練習的畫作中出現的任何一種間色或復色，都要在我的“指揮”下，由學生自己完成。這樣一來，學生既練習了調色技能，又被我潛移默化地引如“自學模式”，一舉兩得。3、學生在初學時，要經歷以臨摹為主的技能實訓練習。這時，學生要獨立地臨摹一副畫作，教師僅僅是指導、糾錯。相當于復習所學知識技能。4、在掌握一定的基本技能后，要求學生獨立完成一到兩次的美術創作。用這樣的方式檢驗學生對所學知識技能的掌握情況。

2.課下，學生還要花費“大量”的時間進行練習---美術作業，以鞏固所學知識。可這還遠遠不夠。要引導學生在課下主動練習美術知識技能，最終達到熟練，并能完全勝任日后的工作，美術教師還是要花費一定的心思與時間的。其最主要的方式和途徑是舉辦畫展。每學年，在校內或校外公開舉辦一次大型的學前教育專業學生美術作品展覽。為學生頒發獲獎證書及獎品，并將這些展覽的優秀學生作品編輯成作品集加以保留。以此為學生提供展示自我的平臺，激勵學生好好學習美術知識技能。學生為了榮譽，會利用每學期的課余時間，利用所學知識技能進行美術創作，而教師則利用課余時間，定期為學生進行相應的“技術指導”。這樣一來，師生在課下有了學習互動的機會，學生的美術知識技能可以得到進一步的鞏固與提高。

三、明確學生的學習目的，教授學生最實用的、適用于學前教育的美術知識技能，并正確引導學生將所學知識技能學以致用

1.在課堂教學過程中，教師要向學生說明每一次課內容的教學目的、每一種技能的“功能與作用”，以及學生學習掌握后會給其帶來哪些“收益”，讓學生學的清楚明白。比如：對于初學者，教師在上第一次課時，要介紹學前教育專業學生要掌握哪些美術知識技能（結構素描、色彩構成、簡筆畫、裝飾畫、粘貼畫、版畫、寫意國畫、美術字、環創等）。為學生講解每種基礎美術知識技能之間的關系（學好結構素描是為簡筆畫打基礎，學好色彩構成是為裝飾畫、國畫、版畫等繪畫調色配色打基礎等）。為學生指明每種學到的知識技能的功能（哪種知識技能適用于幼兒園課堂教學、哪種適合文化建設、哪種適合幼兒教師招錄考試）。讓學生有所心理準備，明確學習目的和目標。

2.為學生提供“學以致用”的平臺或機會。1、在課堂教學中，定期安排美術教法環節，設立“假象課堂”。讓學生做一回幼兒園教師，利用所學美術知識技能進行“實地授課”，使學生的美術授課能力、語言表達能力等得到鍛煉。同時，學生在授課過程中，會相互取長補短，共同進步。2、在學生的最后一學期美術課教學中，組織安排學生進行一次長期設計創作的美術作業---班級環境創意設計。在此項教學活動中，學生要運用兩年來掌握的美術知識技能、拿出自己的獨特想法，與其他同學精誠合作，共同完成。使學生在“做”中學，“做”中再次提高美術技能。同時是對學生自身掌握的知識技能的一次總結與檢驗，也是對教師教學成果的一次“檢閱”。

教、學、做這三種活動是融會貫通、密不可分的有機的整體，不能孤立地看待或運用到學前教育專業美術教育教學活動中。在多年的教學探索、研究中，我深刻地感悟到---美術教師要善于運用“教、學、做”一體化模式，促使師生在教學活動中產生“共鳴”，產生“共振”，從而盡可能最大化地利用有限的教學時間和空間里，教授學生更多、更好、更新的美術知識技能。

經濟在發展，社會在進步。美術的新材料、新技法層出不窮，教學理念在不斷地更新。正如陶行知先生所提出的---“以教人者教己，在勞力上勞心”。美術教師在教育教學工作中，應以“教、學、做”一體化教學模式為基礎，不斷地學習、反思、創新，努力提高自身的業務水平，探索、研究更好的教育教學的方式方法，以適應學生、社會的需求，提高教學質量，為祖國培養更多合格的學前教育專業人才。

這是我在這些年的學期教學專業美術課教學研究中的一些心得體會及對學前教育專業美術課教學的一些觀點看法。希望對初為人師的美術教師有所幫助，也希望有經驗的美術教育前輩批評指正。