《后來的我們》：市場的得意與藝術的失意

張邱平

《后來的我們》是劉若英根據自己的短篇小說《過年回家》改編的，也是在經典歌曲《后來》的感召之下，繼《同桌的你》《梔子花開》等流行金曲改編電影之后的又一部追憶過去、緬懷青春的傷感型影片。該片有明確的指向性受眾群體，就是以70后、80后為主。只有剛剛走過青蔥歲月的人，內心才懷有“友達之上、戀愛未滿”的情懷。影片的前期宣傳使經歷過打拼、剛剛步入社會中層的年輕人心潮澎湃，渴望、幻想在影片中找到自己曾經的影子，然而事與愿違。影片失真的時空錯位、舛訛的價值導向、落入俗套的情節和扁平化的人物塑造讓觀眾的心降至冰點。在市場的推動下，截止上映的第13天，此片已經斬獲了12.95億的票房，藝術上的失意使該片淪為又一部叫座不叫好的影片。

一、市場的得意

劉若英出道多年來，她憑借自身清新脫俗的氣質形象、精湛的演技、扎實的唱功和淡定從容的人生態度贏得了大量的粉絲。無論是她參演的影視劇、發行的歌曲、演唱會，都會有大批的粉絲追隨。正如著名音樂人陳升對劉若英的評價：她就像一杯奶茶，有奶的芳香卻不像奶那么膩，有茶的清香卻不像茶這么澀。所以，她憑借努力和自身的人格魅力，擁有了大量明星資源，也成為在“鐵打的營盤流水的兵”紛繁的娛樂圈中的常青樹。劉若英以導演的身份初次指導的影片《后來的我們》在上映之前就獲得了極高的關注度，原因有這么幾點：第一，劉若英多年積累的人氣以及為人低調的生活，當她指導影片的時候，在好奇心左右下引發了眾人對她的關注；第二，影片的名字《后來的我們》自帶流量，歌曲《后來》伴隨著70后、80后的成長，早已成為他們心中揮之不去的旋律，不由得使人們把電影和歌曲聯系在一起。另外，《后來的我們》在片名上有揩油2015年風靡一時的網劇《最好的我們》的嫌疑，進而達到蹭熱度的目的；第三，影片由人氣較高、演技在線的井柏然和周冬雨分飾男女主角，他們依靠自己的高人氣，成為票房的有力保障；第四，劉若英帶著自己的主創團隊輾轉各大城市做線下宣傳，有湯唯等明星現場助陣，并且周冬雨親自來杭州參加路演與現場觀眾互動；第五，該片請來了國內著名的第五代導演之一的田壯壯來飾演劇中男主角林見清的父親，借用田壯壯導演在中國電影的影響力，使人們先入為主地對片子的質量充滿信任；第六，線上常規化的宣傳流程，票房的炒作、制造話題，也吸引了大量的人前來圍觀等。影片這樣大力度的營銷，在電影上映前首日的預售票房就已經破億元。這部投資僅5 000萬的小成本影片，最后以突破13億尚未封頂的票房結束，再次成為華語電影市場以小搏大的成功典范。

二、藝術的失意

（一）失真的時空錯位

影片《后來的我們》用一條跨越十年的時間線來串聯男女主人公從相遇到分開的故事，每一年的除夕成為兩人間關系和命運轉變的符號，但是失真的時空再現也是本片的一道硬傷。在影片的開始部分，時光流轉到了2007年，展現男女主人公因為回家過年在火車上意外相遇的情景。他們坐的是綠皮火車，車廂內格外擁擠，寒假回家的學生背的都是大包，穿著格外土氣。其實，十年前人們的生活場景和當下相比幾乎沒有違和感，可以說這種年代感的營造更適合在20世紀90年代；另外，影片表現男主人公大學生活的橋段，如破落的公共水房、凌亂擁擠的宿舍、桌上的老臺式電腦和簡陋的籃球場，這樣的高校場景與講述二十世紀八九十年代的大學校園生活相似。2007年，其他省份普通大學的宿舍條件都是上床下桌，甚至還帶洗澡間，更何況北京的高校，顯然創作者缺乏生活，難以與觀眾產生共鳴。最后，該片為了營造合家歡的溫馨氛圍，在2008年奧運年的除夕，方小曉與林見清家的親朋好友圍坐在桌子旁一起合唱《北京歡迎你》，其實這首歌是距離奧運會一百天左右才公開發行的，這就是意味著2008年春節還沒有這首歌，這樣沒有常識的情節設計，嚴重脫離了現實生活，也反映了該電影創作的不嚴謹。

（二）舛訛的價值導向

創作者塑造主人公的初衷是想體現他們十年前的落魄和十年后的逆襲，但是在創作過程中偏離了弘揚正確價值觀的母題。方小曉的人設是生活在社會底層普通的打工女孩沒有問題，因為她讀書不多，早早就到社會打拼。可是，林見清是北京高校2007年的應屆畢業生，此時正是北京各行各業需要人才的就業高峰，他卻做賣光盤、維修電腦、送快遞的工作，顯然與其學術背景不符。影片從頭至尾主人公口中的話題都離不開錢，影片的開始女主人公方小曉就表明自己的心愿，嫁個有錢、有房的北京人，可以給自己安全感。男主人公林見清一直都想賺很多錢、在北京買大房子滿足方小曉的愿望，他個人的奮斗目標就是圍繞一個女人而展開的。他作為高校畢業生，個人對社會的志向又體現在哪里？男女主人公，假借朋友的名義牽手、擁抱、同居在一起，發生了關系還可以若無其事地做朋友，違背了傳統道德，模糊了普通異性朋友和男女朋友間的界限，對年輕人起到了負面影響。明明相愛的男女朋友卻處處想著分手后的生活，視感情為兒戲又違背倫理。十年后的林見清已經為人夫、為人父，還在和前女友方小曉互訴衷腸地表達著愛戀，追憶著曾經的時光。可以看出，導演劉若英在影片中把個人的自傳演繹成了大眾記憶，是不被觀眾所認可的。

（三）同質化情節設置

《后來的我們》涵蓋了國產青春愛情片劇情雷同化的所有詬病，囊括了所有同質化的情節。男主人公一言不合就打架，與女主人公以朋友的名義同居，借酒消愁發生兩性關系，然后男主人公動心，女主人公消失。女主人公無意間當了小三，在戀愛失敗的時候，終于投入男主人公的懷抱，兩個人開始享受青春的快樂時光：一起漫步憧憬著未來的美好生活，兩個人伴著夕陽的余暉穿梭小樹林里奔跑，一起吃街邊攤、騎單車，每天早晨擁吻告別，晚上一起回家，過著簡單而快樂的生活。然而，幸福是短暫的，終究被現實打敗，瑣碎的爭吵、房東的驅趕、男主人公的失業，不知不覺地導致了兩個人分道揚鑣，一場沒有告別式的青春結束。劇中人痛得死去活來，局外人卻看得無關痛癢。整部電影都演繹著不接地氣、如同嚼蠟的故事。

（四）扁平化人物塑造

影片中的男女主人公林見清和方小曉在歷經十年的生活軌跡中，兩個人沒有隨著故事情節的推進和時間的變化而成長，換句話說他們的內心并沒有隨著時光的流逝而成熟。創作者也試圖向觀眾呈現兩個人的成長歷程，但是薄弱的矛盾沖突、緩慢的敘事節奏和單調的主題意蘊使人物停留此刻。縱然，離開方小曉的林見清一夜暴富，但是在他的思想意識中仍然是填飽肚子比夢想重要，買大房子努力賺錢就可以留住愛情、溫暖親情。而方小曉依然過著蟻族北漂的生活，談著屢不成功的戀愛，重蹈著人生的覆轍。她擁有不曾更改的樂觀，卻遭遇著不曾更改的失敗，淪為打不死的小強。林見清和方小曉，相愛的兩個人為了離開而分手，生活在同一城市，走著不同的軌跡，過著身在此刻、心在別處的游離生活。可以說影片中他們的情感發展的每個節點不是隨著劇情的發展自然而然地產生，創作者刻意添加的痕跡過于明顯，因而造成情節前后銜接不上、跳躍感極強。

影片《后來的我們》是青春愛情片隱匿兩年之后的回歸之作，但是與《致青春》《匆匆那年》《梔子花開》等相比并無過人之處。就目前國產電影的青春愛情片而言，創作水平較低，劇作者缺乏生活的體驗以至于故事脫離實際、不能夠打動觀眾，較日韓的青春愛情類電影而言，更缺乏細節的展現和人文情懷的傳達。如何創作出用口碑征服票房的佳作，真正展現電影藝術的魅力，值得電影制作者深思！

（內蒙古師范大學新聞傳播學院）