論建水紫陶裝飾工藝的研究與創新

肖 巍

龍窯裸燒手繪山水壺 肖巍

建水紫陶是以文人書畫刻填裝飾和無釉磨光為主要工藝特征的工藝陶。濕坯裝飾、陰刻陽填、無釉磨光是其區別于其他陶類的主要特征。其他種類的陶瓷或以型取勝、或以工取勝、或以釉色及燒成方式取勝，建水紫陶以文人書畫為魂，以字畫水平及其所表達的文化內涵深度來體現作品的藝術價值。這一特征經由獨特的刻填工藝完成，是建水紫陶獨一無二的人文語式。 建水紫陶是云南傳統陶瓷工藝和邊疆民族文化交流與融合的藝術，其制作歷史源遠流長。自宋末年間開始生產陶器，至今已歷九百多年。歷史上有“宋有青瓷，元有青花，明有粗瓷，清有紫陶”的說法。1953年在北京舉辦的全國民間工藝品展覽會上，建水紫陶被國家文化部列為中國四大名陶之一，與江蘇宜興紫砂陶、廣西欽州坭興陶、四川榮昌安陶（1997年重慶直轄后，改為重慶榮昌）并駕齊名。 在建水紫陶的創作過程中，由于每個作者、匠人的性格、文化修養、藝術追求等方面存在差異，作品風格便各不相同。一般情況下，每個創作者都癡迷于自己的風格，認為自己的作品是好的，自己的藝術是獨一無二的，應該受到尊重。比較極端的一種現象是，偶有一些作者會認為自己所創作的作品風格才是建水紫陶的正統，是建水紫陶的代表。其實這種現象存在認識誤區，如果說只有某一種工藝、某一類風格、某一個流派才是建水紫陶的話，可以預見的是，建水紫陶行業的作品風格會高度的雷同化、單一化。不能包容并蓄、百家爭鳴，對建水紫陶行業來說，這并不是一條好的發展路子。 目前建水紫陶正處于快速發展的時期，本地人大量加入制陶行業，同時也吸引了省外各主要陶瓷產區的不少匠人來到建水從事陶藝創作。但堅持傳統工藝的人多，研究新工藝的人少；動手操作的人很多，理論研究總結的偏少；制作產品的人多，創作藝術品的人少。在這個快速發展的關鍵時期，我們有必要對紫陶進行深入的研究和創新，為整個紫陶行業的發展盡我們應盡的責任。 目前建水紫陶行業的成品，在器型、顏色、裝飾圖案、燒結工藝等方面高度雷同，一些名家的作品能被模仿到九成相似。紫陶行業要良性的發展，對工藝進行研究、創新是必要的。 同時，建水紫陶目前的常規工藝還存在著一些不合理、不科學的地方，完全有必要對這些不合理、不科學的地方深入研究，并找到改進和完善的方法，讓更多的書法家、畫家能在紫陶上進行真正的藝術創作。 建水紫陶的刻填工藝本質上是一個二次創作的過程。書畫家再優秀，裝飾得再好，當匠人進行刻填操作時，書畫家們裝飾的畫面被刻掉了，重新填進各色陶泥復原畫面。這里存在的問題是，書畫藝術家的原始墨寶被刻掉后，他所表達的一些情懷也被刻掉了；一些刻填匠人技藝不到家，中國畫的枯、實、濃、淡、焦的意境無法通過填泥完整地表現出來。所以，建水紫陶最終成品的精美程度很大部分取決于刻填水平的高低，而非書畫家水平的高低。沒有精湛的刻填技藝做保證，無論多么優秀的書畫家，其實也就是畫了一個基本的輪廓線而已。因此建水紫陶發展的唯一出路，就是對刻填工藝不斷進行創新。比如多次反復刻填、刻壓結合、工筆刻填等等，都是應該去探索的方向。 時代在變，觀念也在變，人們的審美情趣同樣在變。無論哪一個行業，繼承、發揚、創新都是其立足之本。 新工藝、新技法的創新、推廣，最大的受益者說到底是我們廣大的壺友、茶友以及更廣泛的紫陶愛好者，至少在他們掏錢購買的時候多了些選擇了。

民族文化彩填壺 肖巍

龍窯裸燒手繪山水壺 肖巍

精工浮雕紫陶壺

精工浮雕技法是在燒好的成品壺上，以翡翠雕刻的技法進行雕刻創作，和以往陶瓷干坯刀刻或者濕坯雕刻的技法有著不同的裝飾效果。有一些效果是刀刻所不能呈現的。

龍窯裸燒手繪山水壺

龍窯裸燒手繪山水壺是利用壺在老龍窯裸燒后，壺體呈現獨特的落灰和火痕肌理，再配以手繪的明清山水畫。龍窯柴燒古拙滄桑，明清山水郁蒼曠遠，二者結合，形成一種神秘幽渺的意境。

民族文化彩填壺

七彩云南，山川秀麗，星湖散布，民族文化絢麗多彩。建水紫陶和云南少數民族文化的融合是一道靚麗的風景線，少數民族題材的紫陶作品，精美絕倫，是云南少數民族文化的卓越表現。

工筆刻填紫陶壺

紫陶填泥這一工藝，大都使用各種小鏟子，把色泥抹進去，類似糊墻一樣。這樣填進去的陶泥一塊一塊界限分明，即便是多次刻填，或者用絞泥填也不能完全解決色塊相對分離、未能完全融合、自然過渡這個問題，所以紫陶作品大多呈現寫意風格。在對紫陶刻填工藝進行深入研究后，終于創新出來了紫陶的工筆刻填技法，使紫陶和工筆畫完美的結合。

精工浮雕紫陶罐 肖巍

多技法立體刻填紫陶壺

多技法融合是一個全新的紫陶裝飾理論，一個人由于受自身技藝、文化、喜好等限制，其作品一旦風格化將會形成作品長時間的雷同，對客戶的吸引力逐步降低。多技法融合或者多位作者合作，并配合默契，可以使得一件紫陶作品包羅多位創作者的多種藝術風格，做出“集大成者”的作品。

工筆刻填紫陶壺 肖巍