簡析《鸞鳳和鳴》的意蘊風采

楊 霞

江蘇宜興 宜興 214221

宜興紫砂陶始于宋而盛于明清。歷代名工巧匠，窮畢生之力，使紫砂生產達到空前繁榮的程度。紫砂文化的精髓在于代表著宜興陶瓷文化的技藝，主要表現在紫砂壺的造型、泥色、銘款、書法、繪畫和篆刻等方面，傳統技藝的語言包含了太多的藝術成就。紫砂藝術在我國浩瀚的陶瓷藝術中獨樹一幟，占有重要的地位，是我國文化底蘊的結晶。紫砂壺是人們日常生活中用以沏茶的一種實用器具，因其悠久的制作歷史和古樸精美的藝術造型成為目前收藏品中一種極具欣賞價值的藝術品。

對于紫砂制壺人而言，藝術和人文是一生之所求，博大精深的傳統文化內容便成為了壺藝創作的題材元素。以《鸞鳳和鳴》壺為例，該壺氣韻亨通、端莊典雅，在注重造型藝術的同時，更充分地融入傳統“吉祥文化”等內容，使之內涵豐滿，無論是整體還是細節均流淌著吉祥、如意的韻味，令人愛不釋手。

《鸞鳳和鳴》沿襲了經典款式的飽滿圓潤，又在傳統的基礎上有所創新，又不失古樸，神韻之力作，該壺選用上好的紫砂泥精心制作，細膩的胎質，瑩潤的質感使人眼前一亮，給人以愉快的心靈享受。提梁線條收放有度，很好的展現了作者的制作功底，也為該壺在整體上增添了一抹亮色，精致而美好。該壺提梁形態設計獨特， 用抽象的鳳的形象來詮釋壺的意境，符合中國人的審美。

《鸞鳳和鳴》壺身巧妙地運用線條裝飾，線條裝飾在我國陶器、瓷器等工藝美術品賞的使用可謂源遠流長，在這些器具中線條的裝飾可謂源遠流長，變化多端，其中曲線、直線、拋物線、弧線、折線等都隨著造型的變化而變化。這些充滿想象力的線條，都是為紫砂的裝飾奠定基礎的，紫砂線條的審美都是在變化的過程中相對適應的。

紫砂壺要“有肩、有肚、有腳”這三個要素，壺體便有穩重安定感。作為紫砂藝術的壺藝作品，以古代美學風骨的概念，亦是骨肉亭勻的結構空間，成為紫砂藝術美學中的一個重要組成部分。從總體上來說，要求作品富有神采、空間結構有機合一。人有骨骼支撐才能站立起來，紫砂壺也應有“骨肉”的連結，才會展現出風韻。作為壺藝作品的結構內容，這兩者的結合要求作品有組織、結構的魅力，充滿正能量的藝術氣息，充沛的思想內容，并能傳達出形象藝術美感。風骨就是形、神、氣、態所表現出來的。

《鸞鳳和鳴》制作成功，是經過多年對紫砂壺創作的理解和探索，合理掌握線條，局部輪廓，整體的協調統一，加之常年制作經驗的積累及審美觀念和眼光的提升，使該壺具有雄渾、空靈、氣韻、美感，達到實用性和美觀性的有機統一。

《鸞鳳和鳴》

《鸞鳳和鳴》 整壺圓線互濟，造型大方簡約，細節精致不凡，一絲一毫的細微刻畫，使得整器舒緩潤澤，更顯玲瓏體態，叫人覽之舒目悅心，愛不釋手。在泥與火的淬煉下，《鸞鳳和鳴》越發顯得溫潤如玉，似佳人肌膚，細膩光滑，更沐浴春日陽光，折射自然之美色。縱觀此壺，壺身雖圓潤，卻超越了規整陳式的舒服，呈現一種更賞心悅目的標致，壺腹微鼓，然后以壺身為中心擴展四周張力，亭亭玉立。提梁不僅美觀實用，更展現出非比尋常的霸氣風度。提梁拉伸的跨度，延續著漫長歷史文化的張揚力度，不僅流露出一種美，更蘊含著深厚的文化底蘊。

紫砂陶工藝品，在前人的努力下已名揚四海，我們后輩，作為紫砂從業者，都應該感到自豪和榮幸，為把紫砂事業繼續發揚光大，讓這枝獨秀之花開放得更加光輝燦爛，我們都要加強自身的修養，努力學習，提高文化水平和藝術素質，總結和研究傳統技藝，汲取其他藝術營養來豐富自己，充分利用現代技術，探索新路，努力創新，開拓前進。