攝影在公益海報設計中的應用研究
——以節水廣告為例

劉鑫

（武漢紡織大學藝術與設計學院，湖北武漢430000）

本文主要是通過研究攝影在公益海報設計中的運用，并舉例說明，在攝影與平面設計制作相結合的過程中遇到的問題以及應該考慮的諸多因素，試圖將當代的攝影藝術優勢充分發揮到公益海報設計中。

1 攝影在公益海報設計中的應用現狀

1.1 國外

現代意義上的公益廣告誕生于20世紀40年代的美國，隨著公益海報的崛起，廣告招貼日漸成為公益宣傳的重要載體，根據相關資料表明，目前經濟越發達的國家和城市，其公益海報設計也越多，比如美國的通用電氣公司的“照亮人生”和IBM的“四海一家”等公益廣告招貼，都得到了不同民族和國家的認可。又如日本的廣告設計發展迅速，而且還有著本民族鮮明的特色，這主要是因為日本注重吸取西方先進的設計理念，并將西方優秀的文化融入到本民族的優秀文化中去，巧妙的運用到平面設計中去，創造出一種獨具特色的世界文化精品。從而也涌現了很多優秀的設計師，把日本的公益海報設計推向鼎盛期。并且隨著經濟的發展，越發達的國家公益海報設計的發展的數量及質量也越高。所以說越發達的國家的公益海報會為我們提供更多的借鑒和參考。

圖（1）

1.2 國內

早期我國的公益廣告主要以報紙、雜志、廣播、電視四大傳媒來傳播，除此之外招貼也是宣傳公益廣告的亮麗風景線，張貼在社會的各個地方，向社會傳遞著新思想、新風尚或者是一些正能量起到潛移默化的作用。比如80年代為解決失學兒童問題而展開的“希望工程”活動，其主導形象《我要讀書》（圖1）的廣告招貼就在全國范圍內起到了積極影響，不僅推動了希望工程的發展，還改變了數百萬貧困家庭孩子的命運。

由于我國的廣告業發展較晚，尤其是公益廣告招貼，所以相比一些發達國家我國的公益海報設計還有很多需要改進的地方。比如專業人才匱乏，在我國專門的藝術設計高等院校很少，很多從事設計領域的人員并不是受過專業教育的，而在美國的廣告行業中沒有受過高等教育的人是不能進入廣告界的。從業人員學歷低，文化創新意識薄弱，設計思維成舊成為制約我國公益海報設計發展的因素之一。除了人才匱乏這一因素的影響，理論研究滯后、缺乏專業化的組織領導等都是制約我國公益海報設計發展的瓶頸。發展我國的公益海報設計就應該學習國外優秀的設計理念和科學技術，隨著時代的發展不斷的創新進步，堅持“以人為本”立足于本民族的傳統優秀文化是發展我國公益海報設計的唯一途徑。

（圖2）

2 攝影與公益海報設計的關系

2.1 攝影作品形式美的表現方法

（圖3）

（系列圖4）

常見的攝影的分類有很多，比如人像、風光、人體、建筑、新聞記實、生活記錄等。無論是哪種類別的攝影都這就離不開光影、線條、色彩這些攝影藝術語言，賦予一種特殊的審美作用。攝影賦予的形式美感是十分豐富，有空間感、立體感、質感、運動感、節奏感等。這也是很多的藝術表現形式不可替代的特性，比如攝影畫面的立體感，立體感是畫面生動自然真實可信的重要依據。攝影中如何表現立體感是很受光線很影調的影響的，也就是說如果我們想拍攝一張畫面層次豐富有立體感的攝影作品就一定要考慮光線和影調的多變化。再比如節奏感（如圖2），我們能看到黑白光影來來的強烈的視覺沖擊力，以及黑白斑馬線規則的排列著，呈現一種或近或遠的的形式，這樣的元素放在畫面中具有一種由靜態物體所表達出的動感，也就是節奏感。當我們閉上眼睛撫摸幾種熟悉的物體時，很快會鑒別出它們是紙板、木板、布等不同的質地，這完全憑的是觸覺上對這些物體質感的經驗。在視覺領域則被解釋為依靠人們的視覺經驗而產生的心理感覺。攝影師利用光線、運用攝影造型手段和技術條件，抓住物體各自的質地特點，把握其最鮮明、最有代表性的形象特征，最充分表現物體表面的質地特征，突出那些有助于產生趣味的因素，作品才可能生動、鮮活。如（如圖3）我們能從畫面中看到毛衣、食物和皮膚的不同質感，三種不同的質感強調了物體的距離，在視覺上給人空間感，它們之間的空間感就因其特征而被強化，這就是典型的運用了形式美中的質感美。

2.2 攝影與公益海報設計的契合

以往的攝影作品中追求功利的成分比較少，所以攝影的審美藝術很高，攝影的這種視覺傳達特性運用到公益海報設計中去能夠吸引到更多人的眼球，從而在公益海報招貼上可以達到宣傳思想傳遞信息的作用。

在這個“讀圖時代”，視覺是人的第一感知，攝影鮮明的視覺傳達持性，也被廣泛的運用到各類宣傳中。攝影作為一種在二維空間上的表現形式，可以以其極高的真實性準確的反映出被宣傳對象的外觀、特性等基本資料。將攝影這種藝術形式與設計相結合，巧妙的運用于公益海報設計中，不僅能真實準確的傳達視覺效果，又可以充分的體現設計師的設計理念。在商品經濟不斷發展的現代，公益海報設計要想在短時間內將表述的信息通過畫面讓受眾在短時間內接收并形成記憶，就很有必要將攝影運用到招貼設計中去，借助攝影的視覺傳達特性來起到公益海報傳遞思想的作用。

當攝影作品運用到海報設計中時我們的攝影作品就應該依附于我們的海報設計的主題上，本人認為公益海報設計的接受對象是社會最廣大的基層群眾，“以人為本”是其設計的靈魂。它不僅關注人的生命、生存環境和生活方式，而且還要關注人類的未來和整個社會的發展前景。正因如此，本人認為我們在在公益海報設計進行攝影創作時我們就應該充分考慮到“以人為本”的思想，站在這個角度去拍攝以及最后以平面制作相結合的方式去完成公益海報設計。

3 攝影在公益海報設計中的應用

3.1 創意與策劃

當攝影運用于海報設計中時，設計者同時扮演著攝影師和設計師這兩種角色。設計師需要充分利用光影、布景及構圖等手段，有意識的通過攝影這種表現手法營造出自己腦海中構思的視覺畫面。在攝影過程中，設計師也要充分考慮到各種外界因素對于招貼攝影成品的最終效果影響。比如說不同的光線下拍攝出的作品效果是不一樣的，在設計時，尤其是設計前期，應當充分的做好創意與策劃，盡可能的去完善文案策劃與創意構想，對攝影作品的完成效果有著一定預期，這樣在有計劃與目標的創作，才能達到預期的創作效果。

以本人所做的以“中國夢，我的夢”為主題的節水海報設計為例（如系列圖4），因為是屬于公益海報類別，目的是呼吁人們共建美好家園節約用水，所以在創意構想過程中本人是站在“以人為本”的角度去發散思維，沒有了水資源遭受危機的首先就是我們人類自己，我們會感到干渴，像已經干裂的土地那樣，我們的身體干裂掉，這是一種可怕的預想，希望能將這個夸張的想法呈現在作品畫面中，吸引受眾眼球起到宣傳警示的作用。警示人們繼續浪費水資源的嚴重后果，呼吁人們共同保護水資源。為了體現真實感選擇用攝影與平面制作相結合的方式拍攝系列作品，分別為干裂的人的身體的三個部位舌頭、背和手。簡單的真實再現難免讓人感到枯燥無味，所以我考慮加一點綠在灰色調的畫面中，不僅使畫面沒那么單調也寓意了新生和希望，起到宣傳和警示的作用。

3.2 拍攝與制作

在進行創作拍攝時，首先要明確招貼攝影所要具備的基本要素，包括真實性、創意性以及宣傳性。攝影藝術本身就是一種非常具有真實感的藝術表現形式，其區別與其他藝術的獨特魅力就是用最真實的畫面來打動人心，加上攝影運用到公益海報中去本身就是為了打動受眾，真實性是必不可少的。其次就是創意性，雖然攝影藝術的首要特性是真實性，但是將真實的東西一味的再現于海報設計中去，難免枯燥無味，無法達到吸引人們眼球的作用，因此在進行招貼攝影創作時，設計者師要么充分利用光影、布景的方式，要么是一些攝影之外的形式，如電腦后期制作等方法，去增加攝影作品的創意性與藝術性，這樣才能夠使其在眾多的平面招貼作品中脫穎而出，引人注目真的起到宣傳效果。無論是攝影的真實性還是創意性，最終都是為了起到宣傳的效果，只有明確這一點.才能創造出既有藝術特性又同時較具實用功能的招貼作品。在拍攝時充分將海報所要表達的主題思想融入的所拍攝的照片中，只有這樣所創造出的招貼攝影作品才能真正地起到宣場理念以及推廣大眾的最終目的。

3.3 評價與反思

作品的最終完成達到了自己的預期效果，最主要的是我領悟到很多有關攝影在海報設計中的應用方法，以及攝影與公益設計的種種聯系。當然我也在反思和總結中發現作品中存在的很多不足之處，比如在廣告語的設定以及字體的設計都有待斟酌，還有拍攝條件的局限性也一定程度上影響到海報設計的畫面效果。但是這給我以后的設計中積攢了更多的經驗

4 結語

我們如何將攝影與公益海拔設計完美的結合制作出一個優秀的作品，這不僅需要我們同時扮演好攝影師和設計師的角色，還需要我們更好的將攝影作品所傳達的情感信息與平面設計完美結合。公益海報設計的接受對象是社會最廣大的基層群眾，它不僅關注人的生命、生存環境和生活方式，而且還要關注人類的未來和整個社會的發展前景。正因如此，本人認為我們在公益海報設計進行攝影創作時我們就應該充分考慮到“以人為本”的思想，站在這個角度去拍攝以及最后以平面制作相結合的方式去完成公益海報設計，試圖將當代的攝影藝術優勢充分發揮到公益海報設計中去。