《周六夜現場》隆重上線，笑果文化有望再立年輕態喜劇新標桿

馮珊珊

6月23日周六晚，年輕態喜劇綜合秀《周六夜現場》在優酷上線。這是一檔爆笑解壓綜藝，由優酷、歡樂傳媒、笑果文化聯合出品。《周六夜現場》也是笑果文化自《吐槽大會》和《脫口秀大會》后在年輕態喜劇領域開拓的又一內容賽道。

大笑匠+大來賓

中國版《周六夜現場》集結了國內最強的新式喜劇編創陣容，包含了幾乎所有國內頂級喜劇表演團體及數十位一線明星，幕后團隊則是笑果文化制作《吐槽大會》的原班人馬。

節目邀請到陳赫和岳云鵬兩大笑匠擔當MC，他們將與每一期的大來賓合力完成喜劇表演。陳赫和岳云鵬，一個是以情景喜劇《愛情公寓》而爆紅的專業影視演員，一個是德云社的專業相聲演員，當陳赫貧嘴、賣萌、耍賤的三大綜藝技能遇上岳云鵬“忍俊不禁似笑非笑”的賤萌表情，站著不說話都是一幅爆笑的風景。

《周六夜現場》并不是一個光靠嘴巴說就能逗笑觀眾的節目，需要“聲臺形表”的齊齊配合才能將故事的喜劇效果完美演繹。這也讓兩位主持“感到十分地有壓力”。

陳赫在節目中不僅要擔任MC，還要參與主演多個喜劇情景劇，更是要發揮其唱歌的實力，演唱以當下熱點改編的趣味歌曲。相聲科班出身的岳云鵬，除了主持節目，參演情景劇，有時候還要挑戰他“跳舞”的短板。

除陳赫、岳云鵬之外，每期節目還將邀請不同的飛行嘉賓，來和一眾喜劇演員一起為觀眾呈現更多的喜劇秀，第一期節目邀請到了著名歌手張杰。這也是張杰首次跨界演喜劇，張杰參加的三個情景劇中，分別挑戰了老年妝、歌劇、說唱。對此，他做了非常多的準備。

據導演組介紹，張杰在兩天錄制周期內，每天背臺詞到凌晨。官方微博的幕后花絮中也能看到張杰與工作人員熱烈討論和認真背劇本的模樣。正式錄制時，張杰的所有表演一氣呵成，贏得了導演組和節目卡司的點贊。

“張杰很厲害，很敬業，令人刮目相看。”《周六夜現場》總編劇程璐如此評價張杰。

五大環節創新模式

作為一檔全新形式的爆笑解壓綜藝，整個節目可以分為開場脫口秀、情景劇、數字短片、串場照片、周六夜班車五大環節。

開場脫口秀是由兩位主持人陳赫、岳云鵬與當期大來賓一起來一段小型的“吐槽大會”。

情景劇是《周六夜現場》的重頭戲，內容和當下生活息息相關，針對當下年輕人“工作、愛情、友情、半個家庭”三個半痛點，聚焦普通人的生活，為年輕人帶來更陽光快樂積極的生活態度。

數字短片是《周六夜現場》最有創意的環節，每期會送上3—4支定制金曲，MV制作非常精良，但歌曲主題卻是圍繞減肥、購物、夜宵等日常瑣事，可謂“一本正經地胡說八道”。

周六夜班車是新人喜劇演員合文俊、宋木子擔綱的熱點點評環節，采用幽默的方式解讀當下最熱門的話題。

串場照片則是第一次出現在國內的綜藝節目中，每一期都會展示主持人和嘉賓的專屬定妝照，是《周六夜現場》的一張重要名片。

《周六夜現場》被業界稱為最難綜藝。因為節目呈現的是一個個劇場的喜劇小故事，在內容的打造上將核心對準時下最火爆的熱點和話題，因此，這也對編劇提出了更高的要求。

節目的另一個“難”點則體現在錄制上，與常規的綜藝模式不同，《周六夜現場》采取的是“類直播”的不間斷的錄制模式，非常考驗整個節目制作團隊以及嘉賓藝人的專業度。一鏡到底不NG的類直播拍攝手法，對導演團隊的現場調度能力和默契程度提出了極高的要求。

類直播的拍攝方式提出的另一個高要求就是節目錄制前要做大量準備工作，尤其是劇本的創作和打磨。據透露，《周六夜現場》每一期節目要在100個劇本中選10個。而進入實際排演中，又會砍掉4個，只保留最精華的6個。

正如節目總編劇程璐所言，“細節體現了一個劇的品質。”劇本之外，《周六夜現場》的服化道都可謂誠意十足，細節滿分。如限量版的sketch場景，堪比電視劇標準，服裝、道具等都做了精細的分門別類，按照場次順序排好，在細節上無一不經得起推敲。

構建兩大行業競爭力

近年來，在明星真人秀已經審美疲勞之后，喜劇表演類綜藝獲得爆發性發展。截至2017年，國內專業做喜劇的公司大約有27家，分布于影視、綜藝、脫口秀、話劇、相聲等各個細分領域。

縱觀美日等國喜劇產業發展的歷史，凡是在這個行業占有一席之地的頭部公司，都有這兩大競爭力：

一是對題材的選擇能力。“我們在對題材的選擇上會有一定的把控。”《周六夜現場》總編劇程璐表示，在內容創作上，《周六夜現場》貼近的是現代年輕人的三個半痛點：工作、愛情、友情及半個家庭，聚焦普通人的生活。通過由生活瑣事聊到當下新聞熱點，以逗樂觀眾而非討論現象為終極目的。

從某種意義上說，《周六夜現場》最重要的價值，并不在于是否能夠徹底解決那些不斷困擾人們的問題，而在于將這些問題公開化，為年輕人帶來更陽光快樂積極的生活態度。

二是完善的工業化生產體系。相比于其他文化內容，喜劇內容更加依賴于創作者的腦力和創造力，人才焦慮一直是行業從業人員繞不過的坎。

據程璐介紹，在中國，由于喜劇產業的落后，優秀編劇人員非常缺乏。在他看來，喜劇創作者不僅需要天賦和靈感，也需要工業化、系統化的培訓體系。

意識到中國喜劇人才匱乏，笑果文化很早就開始著手搭建喜劇生態，做了線下品牌——噗哧，注冊了笑果文化全資子公司——笑友文化。

在具體人才培養方面，笑果文化會深入各地校園社團和城市俱樂部發現好的種子，送到上海培訓，其中有天分的演員，可以錄線上的節目。在這個過程中，無論是演員還是編劇，都擁有很大的實驗空間。從某種意義上說，笑果文化為脫口秀演員們準備好了上升通道和成名需要的一切，“只要你有天分、肯下功夫。”

生態圈創收新路徑

2017年年初，笑果文化出品的《吐槽大會》第一季上線，成為中國綜藝史上的一次巨大創新，明星相互吐槽的節目形式和內容給了觀眾很大的震撼，最終的播放量接近18億。緊接著，笑果文化又推出了《吐槽大會》第二季，并在創收模式上進行了開拓。《吐槽大會》第二季的音頻賣給了喜馬拉雅。此外，笑果文化與掌閱合作的音頻節目《吐槽是門手藝》音頻課程，獲得了48萬的訂閱量。

今年5月20日，笑果文化的線下消費空間噗哧HUB在上海拉開了帷幕，用戶可以置身其中，看見、感受幽默，甚至是創造和帶走幽默，儼然是脫口秀愛好者的殿堂。

從笑果文化當前的業務布局看，不難看出，它正在走一條從線上向線下導流，線下反哺線上培養更多優質人才，輸出優質內容的道路，終極目標就是實現“一魚多吃”，捧紅更多的李誕、池子，打造喜劇脫口秀的全產業鏈。

按照笑果文化創始人、董事長葉烽的說法，“這也是我們這樣內容平臺公司的好處，我們可以不斷嘗試新的玩法，而不是像過去制作公司那樣，不得不依附于平臺，根據訂單來制作產品。”