多條產品線并進 實現綜藝品牌迭代升級

馮珊珊

2017年，整個電視綜藝市場迎來拐點。這一年，衛視綜藝收視率較2016年整體下滑，收視率破1的綜藝節目數量明顯減少。

2018年，東方衛視深度布局綜藝格局，創新節目占比達80%以上。多檔綜N代推陳出新，進行了包括樣式、模式、制作、內容的全面升級。

“現在爆款綜藝節目是可遇不可求。”東方衛視中心總監、SMG影視劇中心主任王磊卿感嘆。面對競爭環境的改變，東方衛視將深度改革和創新作為破局的關鍵。

在真人秀方面，當下最明顯的一個趨勢就是星素結合。以東方衛視《極限挑戰》為例，在第四季中，不僅黃渤、孫紅雷、黃磊、羅志祥、王迅、張藝興6位極限兄弟全部回歸，還加入了非常多新穎的星素結合設計，強化“親民暖綜”定位。

“這兩年，選秀類節目的興起帶動了互聯網綜藝爆發性增長。實際上，中國電視的綜藝時代，也是從選秀開始的。對此類節目新模式的開發和研究，是各家一線衛視平臺應該著重去考慮的問題。”王磊卿說。

為此，2018年，東方衛視推出演藝、競演表演和體驗真人秀為一體的大型綜藝節目《青春同學會》，還將推出《新舞林大會》，邀請到眾多明星加盟。

喜劇綜藝一直是東方衛視的拳頭產品線。從《笑傲江湖》到《歡樂喜劇人》，東方衛視以獨特的喜劇綜藝在衛視江湖中脫穎而出。而下半年即將推出的《相聲有新人》可以視作喜劇綜藝的素人升級版，“我們希望更多打造一些像張云雷這樣帶偶像氣質的喜劇演員。”王磊卿說。

今年，東方衛視還加大了對情懷類綜藝的創新力度。公益類節目《我們在行動》，以實際行動積極響應習近平總書記在十九大報告中提出的“精準扶貧”要求，讓媒體參與扶貧、實踐扶貧。去年，東方衛視文化類節目《詩書中華》頗受好評，并被新華網力贊為“綜藝界的‘清流”。

東方衛視中心總編輯鮑曉群介紹，“接下來我們還要探索的是平臺類的綜藝節目，這類節目收視率穩定，投入產出好，利潤空間大。東方衛視的電視劇非常強，可以充分利用這種優勢，將綜藝與電視劇的藝人資源相結合。大型晚會方面也已經有所突破，比如今年將與阿里合作雙十一晚會，與冬奧組委會合作跨年晚會，還有每年的電視劇品質盛典、上海國際影視雙節的相關盛典等。”

《我們在行動》：“小成本書寫大情懷”

《我們在行動》定位為精準扶貧公益紀實節目，在這個節目里觀眾可以看到新時代中國農村的面貌，也可以看到中國貧困人群的生活狀態。

東方衛視中心黨委書記李逸介紹，這檔節目的誕生，正是出自于廣播電視媒體的社會責任感，由東方衛視主持人陳蓉領銜，25位明星還有企業家擔任公益大使，這些人全部零片酬。

“在高片酬現象不斷發生的現在，讓一個明星零報酬參與三天兩夜最艱苦的農村體驗，一開始我們認為這是不太可能實現的任務。”但事實證明，凡是接到邀約的明星，除了檔期有沖突，都給予了積極回應。

為了能夠真正地將扶貧落到實處，《我們在行動》設立了獨特的節目環節。通過“下鄉選品、產品研發、訂貨會推廣、社區推廣”四個核心步驟和流程，聯合線上線下聯動推廣方案為貧困地區打造特色銷售產業鏈。

李逸介紹，節目的扶貧轉化效果非常顯著。陜西劉卓手工空心掛面，訂單銷售量4萬斤。第二期節目播出短短10秒里，近3萬人在線同時下單，3萬斤手工面銷售一空，訂單已排到明年5月。云南馬鹿寨村的沃柑，訂貨量破3.3萬箱。廣西地靈村滯銷的10萬斤紅糯米一售而空。

“《我們在行動》將持續做多季，直到2020年消除貧困和全面建成小康社會。”李逸表示。

《新舞林大會》：“如果不顛覆，就沒有意義”

2006年開播的《舞林大會》是一檔以明星舞蹈競技為主題的綜藝節目，作為東方衛視的一個王牌老節目，《舞林大會》（包含《與星共舞》）一共舉辦過三季，最后一季是在2014年播出，影響力之大曾一度轟動全國。時隔4年，《新舞林大會》再次回歸，很是讓人期待。

“這次《新舞林大會》跟以前的《舞林大會》很不一樣。”《新舞林大會》制片人曲清表示，相比后者，《新舞林大會》的創新點第一是開放所有舞種，明星可以任選街舞、國標舞、現代舞、當代舞、民族舞、組合舞等多種表現形式；第二是舍棄評委，鼓勵明星互評，所有的選手既是選手也是評委。

據悉，《新舞林大會》將邀請21位明星一展舞姿，包括迪麗熱巴、Anglebaby、張靚穎、許魏洲、任嘉倫、楊丞琳、盛一倫、言承旭、秦嵐等都將加盟，堪稱今年制作體量頗大的綜藝節目之一。

如果說《舞林大會》拼的就是作品，那么《新舞林大會》更關注明星的態度和勇氣。作為一檔48小時劇情式真人秀，“大家還是更愿意看明星背后一些東西，他們為此付出的努力，而不僅僅是在臺上表現的才藝。”

曲清坦承，明星參與的舞蹈競技類綜藝節目有很高的門檻：從老百姓的接受程度上說，有藝術欣賞的門檻；從明星表演的角度上說，有專業技術的門檻；從舞蹈的電視化表達上說，也需要一個更專業的制作團隊。

“這十二年綜藝節目變化很大。我們如果不顛覆自己，就沒有意義了。”曲清說道。

《相聲有新人》：給相聲新人一個夢想的平臺

從《笑傲江湖》，到《歡樂喜劇人》，到現在制作《相聲有新人》，總導演施嘉寧直言，“難度太高了。”

在基本創作思路上，首先要傳承和發揚傳統文化，同時還要活在當下，“你的表態、語言、人的狀況、節目的氣質等等，所有的東西必須是當下老百姓愛看的東西。”

在欣賞環境上，從線下劇場搬到電視舞臺上進行呈現，如何在形式上有新玩法，也是節目組研發的重點。

“劇場相聲跟電視相聲，有的時候真是兩碼事。現在年輕一點的電視觀眾，他們的欣賞口味，已經跟二十年前聽春晚相聲那些人，完全不一樣了。”

怎么把相聲變短？同樣也是一個很大的難題。施嘉寧告訴記者，“現在的觀眾喜歡短平快的節奏。但是很多相聲作品都是二十分鐘，甚至三十分鐘，如果縮短到三至六分鐘，會引起很多專業相聲演員的反感，在他們眼里，這是在糟蹋相聲。”

如何改變這些相聲演員的習慣，來適應觀眾的新需求，“這種壓力其實是很大的。”

無論做什么節目，施嘉寧一直都將“人”放在最核心的地位。《相聲有新人》想展現的是相聲生態圈的生存狀態，同時給相聲界新人一個展現自己才能的平臺。“我們希望通過這一檔節目，讓相聲可以煥發出一些新的生命力。”